威尼斯畫派(十四) 「銀色」維洛尼塞 (下)

浮華世界的歌誦者
周錦佩、鄭英男合編
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3、《利未家的盛宴》(Feast in the House of Levi)
A、作品檔案→1573年
油彩‧畫布
555 x 1280 cm 公分
義大利威尼斯學院畫廊(Gallerie dell’Accademia ,Venice),
B、評析:
維洛尼塞的繪畫,總是將當代的奢華搬進傳統的宗教場面裡,畫中充斥著穿著華麗服飾的人物。《利未家的盛宴》原名為《西門家的最後晚餐》,維洛尼塞又再一次把這個充滿嚴肅性的宗教主題描繪成一幅上層社會的奢華宴樂圖。
天主教在1545年開始召開的「特倫托會議」(The Council of Trent,1545~1563),除了研擬出遏止新教壯大與改革天主教的辦法,因為也察覺到繪畫界濫用宗教主題的亂象,會中決議此後教會法庭將對宗教圖像的內容進行嚴密的控管,畫家描繪宗教故事時應呈現莊嚴神聖的場景,並為各種美德作圖解。這幅原本要放置在道明會(Dominican)修道院的畫作,被教會得知內容後,教會法庭認為此畫過多的人物(甚至有侏儒小丑、醉漢、狗和猴子等)與太細部逼真的描繪褻瀆神聖,違反教會在特倫托會議的規定,雖然維洛尼塞以「藝術自由」與「米開郎基羅都可以用裸體來描繪基督了」為抗辯理由而未遭到判刑,但是教會仍要求此畫必須更改名字,不得以「最後晚餐」來命名。


《利未家的盛宴》(Feast in the House of Levi)


一幅好的畫作應該是形(技法)神(內涵)皆備,尤其在表現宗教主題時,更需加上戒慎虔誠的態度作畫,才能感動人心。維洛尼塞未能嚴肅對待信仰,將技法的展現高過於宗教內涵的表達,卻不知縱然寫真、寫實的能力達到極致,可將所見之物的比例結構、肌理光澤精準的呈現出來,若無內涵在其中,豪奢的服飾與場景只會刺激觀畫者的物質慾望,極度的寫真人體則容易流於肉感,引發感官不當的聯想。威尼斯畫派在繪畫史上向來以光與色彩的極致表現著稱。光是一切美的原理,透過光,天上與地上才能有如此豐富的色彩與色調呈現在人的眼前,但是光在各種不同的宗教中也是神的表徵,維洛尼塞竟然將豪富權貴身上佩戴的珠光寶氣與絲綢衣飾的斑爛色彩當作神光看待,難怪教會法庭會認定此畫褻瀆神聖。
然而,從另一個角度來評論維洛尼塞的繪畫,如果其作畫的態度是基於呈現教會的腐化亂象,那麼如果教會不致力於自身的淨化改革,只是一味的以宗教法庭來強勢制裁異端,終究會大失人心。而天主教會最後果真是因為自我的反省與修會的改革,從新贏得信徒的信任與尊重。

4、《擄走歐羅巴》(The Rape of Europa)


《擄走歐羅巴》(The Rape of Europa)


A、作品檔案→1575年
油彩‧畫布
240 x 303cm
威尼斯公爵宮(Venezia, Palazzo)
B、評析:
受到「特倫托」會議的影響,晚期的提香畫風丕變,維洛尼塞也在教會壓力下有所收斂。他試著以神話題材創作,但詮釋的角度與提香迥然不同。在同名的畫作中,提香著重在表現歐羅巴被劫的無奈;維洛尼塞卻將歐羅巴描繪成高興接受與宙斯化身之牛婚配的女子,並採連環畫形式在中景與遠景呈現歐羅巴騎在牛身上最後隱沒入海的畫面。此種浪漫唯美的詮釋角度與構圖方式也啟發了法國「洛可可」時代畫家華鐸(Antoine Watteau)創作風格近似的畫作「航向西台拉」(Pilgrimage to Cythera,1717)

5、《因愛而結合的戰神與維納斯》(Mars and Venus United by Love)


《因愛而結合的戰神與維納斯》(Mars and Venus United by Love)


A、作品檔案→1578年
油彩‧畫布
206 x 161 cm
紐約大都會美術館
(Metropolitan Museum of Art, New York)
B、評析:
維洛尼塞為了魯道夫二世(Rudolf II)的布拉格(Prague)宮廷作了四幅神話題材畫《註1》,此畫是其中的一幅傑作,描繪因愛而結合的戰神馬爾斯與維納斯。畫中左下方的邱比特(Cupid)以繩子繫住戰神與維納斯的腳表示兩者的結合;後方的馬則被另一個拿著疆繩的邱比特抵擋其前進,象徵激情與野性都應該被克制。
當時的宮廷畫畫家喜好借用神話題材作畫,一方面在畫中放進晦澀難解的寓意為各種美德作圖解,可以配合「特倫托會議」的決議;一方面神話中的人物無須避諱裸體,既可以迎合世俗的感官需求,也可以讓畫家展現其細緻高超的繪畫功力。
不過,這種表面塗上若干道德色彩,實際仍以挑動觀畫者的情欲感受為目標的畫作,只能說其技巧有餘,而維洛尼塞的精湛的用色和訴諸感官肉體的婦女形象確實影響了後代的歐洲藝術家如巴洛克時期畫家魯本斯(Rubens)與「浪漫派」畫家德拉克洛瓦(Delacroix)等人。但是深度卻明顯不足,尤其與晚期加入更多生命色彩在畫作裏的提香相較之下,維洛尼塞的畫中看不到時代的苦難與衝擊《註2》,充斥的只見媚俗的成份。「金色提香」與「銀色維洛尼塞」形容的不僅是兩人各自獨特的用色特徵,可能也有高下之別的評判意味吧!
《註1》:
(1)因愛而結合的戰神與維納斯(Mars and Venus United by Love)
(2)智慧與力量(Wisdom and Strength)
(3)海克利斯的抉擇(Hercules at the Crossroads)
(4)(Mercury, Aglauros and Herse)
《註2》:
(1)1570年代,威尼斯的經濟因為新航路的開闢而面臨危機,鄂圖曼土耳其人進攻的威脅也越來越嚴重。
(2)1576年威尼斯爆發了黑死病,導致近四分之一的人口喪生,其中包括提香與其子歐拉契歐(Orazio)。

★參考書目:
中文部分:
1.《威尼斯畫派》,吳澤義著,1999年3月,藝術圖書出版。
2.《提香》史特弗諾.祖菲著,2002年7月,木馬文化出版。
3.《解讀經典繪畫》馬科斯.洛德維克著,陳美智譯,2003年1月,視傳文化出版。
4. 《繪畫的故事--優游西洋繪畫史》中文版,溫蒂.貝克特修女(Sister Wendy Beckett)原著,王哲雄教授審訂,1998年4月初版,台灣麥克出版。
5.《美的歷史》中譯本(History of Beauty),安伯托.艾可原著,彭淮棟譯,2006年5月初版,聯經出版。
網站部分:
1.《台大網路教學課程》
http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/th9_1000/index.html
2.《名畫檔案》
http://www.ss.net.tw/art/
3.《ARTCYCLOPEDIA》:
http://www.artcyclopedia.com/
4.《wikipedia》:
http://en.wikipedia.org/wiki/Main_Page

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