台「百年記藝特展」兩岸金工與織繡交流

「百年記藝特展」－兩岸金工與織繡藝術交流_由左至右起銀工藝師潘俊忠、長河文藝術文物館館長黃英峰、學學文創志業董事長徐莉玲、苗族織繡大師龍通花、資深設計師蕭達寅、新銳設計師黃淑萍（學學文創志業提供）

【大紀元2011年10月24日訊】隨著近年來東方市場的興起，苗族的「織繡」與「金工」文化不僅成為各大國際品牌的靈感繆思，媲美高級訂製工匠們的精湛技法，更屢屢讓西方設計界大為驚豔！

為了讓更多人體驗苗族工藝之美，學習百年來僅靠口述單傳的珍貴技藝，在中華發展基金管理會贊助下，學學文創志業與長河藝術文物館合作舉辦「百年記藝-兩岸金工與織繡藝術交流」活動，推出「百年記藝特展」，精選120件長河藝術文物館珍藏的苗族服飾銀飾等文物，開創全台首例，邀請苗族工藝大師龍通花、潘俊忠來台駐點創作，與臺灣原住民藝術家及工藝新銳設計師進行跨界交流，舉行「創作交流成果展」。開展茶會包含行政院大陸委員會副主任委員高長特別到場表示支持，期盼藉由本次活動帶動兩岸時尚工藝文化交流。

「百年記藝特展」－兩岸金工與織繡藝術交流_銀工藝師_潘俊忠（學學文創志業提供）

苗族支系繁多，由於缺乏文字記載，服飾成為各族群記錄歷史的重要載體，造就苗族「以針為筆、以線為墨、以布為紙」的工藝特色，從歷史神話中發展出的多元主題與精湛技法，堪稱少數民族之冠。長河藝術文物館在館長黃英峰帶領下，自1989年起深入中國西南少數民族，20多年來蒐集高達200個苗族支系、約1萬5仟件的服飾標本。

「百年記藝特展」－兩岸金工與織繡藝術交流_苗族織繡大師_龍通花（學學文創志業提供）

「百年記藝特展」以苗族世代流傳的「織繡」與「金工」為主題，精選120件珍貴館藏，依支系地域分為革一式、谷隴式、施洞式、西江式等4大型式，完整呈現各區不同的工藝技法與主題特色。其中除了有多件從未曝光的珍貴館藏外，也包含曾在美國巡迴展時造成轟動、高近一公尺的女性繡衣、繡片，不僅是苗族傳家寶的象徵，蘊含歷史史詩的紋樣圖騰，完整展現苗族巧奪天工的工藝技法，讓國外媒體讚為「東方時尚高級訂製服」代表。

為了讓更多人學習苗族百年口述單傳的工藝技法，此次活動特別邀請到內地知名的苗族織繡大師龍通花、銀工藝師潘俊忠來台駐點創作，親身演繹瀕臨失傳的「破線繡」及銀飾技法，並與台灣新銳設計師黃淑萍、蔡依珊，以及原住民藝術家等進行為期5日的創作交流工作坊。

堪稱苗族16種繡法精髓的「破線繡」，是將一條線揉開分散成八條比髮絲更細的絲線，穿過皂角增加光澤後，以平繡的技法繡出各式圖案，具象中帶有寫意的表現手法，好比畢卡索的繪畫風格，特殊的「鎖邊」技巧更讓繡出人物花鳥呈現如3D效果般的栩栩如生。

知名原住民藝術家、太魯閣族的連美惠老師，便於本次工作坊期間與苗族織繡大師　龍通花老師聯手創作，以台灣泛泰雅支系，如同電影賽德克巴來的「彩虹橋」傳說，融合苗族祖先「蝴蝶化身」的瑰麗故事，創造兩岸首度跨民族「編織與刺繡」結合的完美作品，呈現台灣在地文化與苗族傳統工藝的交流火花，再現百年記藝的新對話。苗族傳統銀飾工藝則以「掐絲」技法為主，將細線焊接製成薄片，經打銀掐絲後，製作出精細如絲的銀飾作品。