【大紀元2016年04月23日訊】（大紀元岳青綜合報導）英國大文豪莎士比亞今天逝世400週年，全球各地每年都有他的紀念活動，他的影響歷久不衰。
威廉•莎士比亞（William Shakespeare)，1564年4月出生在英國中部斯特拉特福鎮一個商人家庭。華人社會亦常尊稱他為莎翁，他被認為是英國文學史上最傑出的戲劇家，也是西方文藝史上最傑出的作家之一，全世界最卓越的文學家之一。莎士比亞的創作高峰期是在1585年到1610年這段時間內，他流傳下來的作品包括38部戲劇、154首十四行詩、兩首長敘事詩和其他詩歌。他的戲劇被翻譯成所有主要使用著的語言，並且表演次數遠遠超過其他任何戲劇家。他的作品直至今日依舊廣受歡迎，在全球以不同文化和政治形式演出和詮釋。
莎士比亞生平簡介
莎士比亞1564年生人，他幼年在當地文法學校讀書。13歲時家道中落，此後輟學經商，22歲時前往倫敦，在劇院工作，後來成為演員和劇作家；1597年重返家鄉購置房產，度過人生最後時光。他雖受過良好的基本教育，但是未上過大學。1612年左右他告別倫敦回到家鄉定居。1616年莎士比亞在其五十二歲生日前後不幸去世，葬於聖三一教堂。死前留有遺囑。他的兩個據說比較可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德羅肖特畫像，手跡則有 6份簽名和《托馬斯•莫爾爵士》一劇中三頁手稿。1623年，演員J.海明和H.康代爾把他的劇作印成對開本，收進36出戲(其中20出是首次付印)，號稱「第一對開本」。
大多數歷史學家相信，根據記錄，莎士比亞是在當年的4月26日受洗禮的，一般認為他的生日是4月23日（他的去世是52年後的同一天）。
莎士比亞的作品
莎士比亞的創作生涯通常被分成四個階段。到1590年代中期之前，他主要創作喜劇，同時按照流行的編年史傳統創作歷史劇。他的第二個階段開始於大約1595年的悲劇《羅密歐與朱麗葉》，結束於1599年的悲劇《朱利葉斯•凱撒》。在這段時期，他創作了他最著名的喜劇和歷史劇。從大約1600年到大約1608年莎士比亞創作以悲劇為主。從大約1608年到1613年，他主要創作悲喜劇，被稱為莎士比亞晚期傳奇劇。
*第一階段
最早的流傳下來的莎士比亞作品是歷史劇《理查三世》和《亨利六世》三部曲，創作於1590年代早期。然而，莎士比亞的作品很難確定創作時期，例如《泰特斯•安特洛尼克斯》、《錯誤的喜劇》、《馴悍記》和《維洛那二紳士》可能也是莎士比亞早期作品。莎士比亞早期古典和意大利風格的喜劇，包含了緊湊的情節和精確的喜劇順序，在1590時代中期後轉向他成功的浪漫喜劇風格。《仲夏夜之夢》是浪漫、仙女魔力、不過分誇張滑稽的綜合。《威尼斯商人》，描繪了報復心重的放高利貸的猶太商人夏洛克，反映了伊麗莎白時期觀念，但是現代的觀眾可能會感受到種族主義觀點。《無事生非》的風趣和俏皮、《皆大歡喜》中迷人的鄉村風光、《第十二夜》生動的狂歡者構成了莎士比亞經典的喜劇系列。
*第二階段
1590年代後期莎士比亞將散文喜劇引入到歷史劇《亨利四世第一部》、第二部和《亨利五世》中。他筆下的角色變得更複雜和細膩，他可以自如地在幽默和嚴肅的場景間切換，在詩歌和散文中跳躍，來完成他敘述性的各種成熟作品。這段時期的創作開始和結束於兩個悲劇：《羅密歐與朱麗葉》是一部著名的浪漫悲劇，描繪了躁動的青春期、愛情和死亡；《朱利葉斯•凱撒》創造了一種戲劇的新形式。莎士比亞的研究學者詹姆斯•夏皮羅認為，在《朱利葉斯•凱撒》中，各種政治、人物、本性、事件的線索，甚至莎士比亞自己創作過程時的想法，交織在一起互相滲透。
*第三階段
大約1600年到1608年期間是莎士比亞的「悲劇時期」，儘管這段時期他還創作了一些「問題劇」（Problem plays）如《一報還一報》、《特洛伊羅斯與克瑞西達》和《終成眷屬》。但很多評論家認為莎士比亞偉大的悲劇作品代表了他的藝術高峰。《哈姆雷特》中的哈姆雷特王子，可能是莎士比亞創作的角色中被談論最多的一個，尤其是那段著名的獨白——「生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題」（To be or not to be; that is the question）。還有悲劇《奧賽羅》和《李爾王》中的英雄奧賽羅和李爾王，失敗的原因是做決定時犯下輕率的錯誤。莎士比亞悲劇的情節通常結合了這類致命的錯誤和缺點，破壞了原有的計劃並毀滅了英雄和英雄的愛人們。《麥克白》是莎士比亞最短最緊湊的悲劇。他最後的主要悲劇《安東尼與克麗奧佩托拉》和《科利奧蘭納斯》，包括了部份莎士比亞最好的詩作，被詩人和評論家托馬斯•斯特恩斯•艾略特認為是莎士比亞最成功的悲劇。
*第四階段
在他最後的創作時期，莎士比亞轉向傳奇劇，又稱為悲喜劇。這期間主要有三部戲劇作品：《辛白林》、《冬天的故事》和《暴風雨》，還有與別人合作的《泰爾親王佩力克爾斯》。這四部作品與悲劇相比沒有那麼陰鬱，和1590年代的喜劇相比更嚴肅一些，最後以對潛在的悲劇錯誤的和解與寬恕結束。
影響
莎士比亞的著作對後來的戲劇和文學有持久的影響。實際上，他擴展了戲劇人物刻畫、情節敘述、語言表達和文學體裁多個方面。例如，直到《羅密歐與朱麗葉》，傳奇劇還沒有被視作悲劇值得創作的主題。獨白以前主要用於人物或場景的切換信息，但是莎士比亞用來探究人物的思想。他的作品對後來的詩歌影響重大。浪漫主義詩人試圖振興莎士比亞的詩劇，不過收效甚微。
莎士比亞還影響了托馬斯•哈代、威廉•福克納和查爾斯•狄更斯等小說家。狄更斯的作品中有25部引用莎士比亞的作品。美國小說家赫爾曼•梅爾維爾的獨白很大程度上得益於莎士比亞：他的著作《白鯨記》裡的亞哈船長是一個經典的悲劇英雄，含有李爾王的影子。學者們鑑定出2萬首音樂和莎士比亞的作品相關。其中包括朱塞佩•威爾第的兩部歌劇——《奧泰羅》和《法斯塔夫》，這兩部作品和原著相比毫不遜色。莎士比亞對很多畫家也有影響，包括浪漫主義和前拉斐爾派。威廉•布萊克的好友，瑞士浪漫主義藝術家約翰•亨利希•菲斯利，甚至將《麥克白》翻譯成德語。精神分析學家齊格蒙德•弗洛伊德在他的人性理論中引用了莎士比亞作品的心理分析，尤其是《哈姆雷特》。
在莎士比亞時期，英語語法和拼寫沒有現在標準化，他對語言的運用影響了現代英語。《約翰遜字典》中引用莎士比亞之處比任何其他作家都多，該字典是這個領域第一本專著。短語如「with bated breath」（意為「屏息地」，出自《威尼斯商人》）和「a foregone conclusion」（意為「預料中的結局」，出自《奧賽羅》）如今已經應用到日常英語中。
莎士比亞在世時被尊為詩人和劇作家，但直到19世紀他的聲望才達到今日的高度。浪漫主義時期讚頌莎士比亞的才華，維多利亞時代像英雄一樣地尊敬他，被蕭伯納稱為莎士比亞崇拜。20世紀，他的作品常常被新學術運動改編並重新發現價值。他的作品直至今日依舊廣受歡迎，在全球以不同文化和政治形式演出和詮釋。#
（責任編輯：高靜）
