【大紀元2016年10月01日訊】（大紀元台灣台中記者站報導）「神韻的表演，非常了不起。」「神韻中西合璧音樂，很容易打動觀眾的心。」國立台灣交響樂團團長劉玄詠聆賞神韻音樂後，盛讚神韻音樂家全然掌握東西方樂器的特色，讓絲竹樂與交響樂齊鳴共奏，展現了悠然、柔和而深遠的意境。他力薦：「如果，你沒有聽過神韻交響樂團的演出，應該不要放棄這個機會！」
創立於1945年的國立台灣交響樂團，是台灣歷史最悠久的交響樂團，長期以來，以扎根台灣音樂教育，推廣古典音樂為職志。9月29日晚，團長劉玄詠聆賞神韻交響樂團在台中中興堂的演出後，對於神韻音樂的創作與呈現，意領神會，欣然有感。
中西樂器合璧 展現完美創意
「中西樂器的結構不一樣，基本上，這樣的樂器配合在一起，是有他的困難度，但是（神韻）作曲家，卻克服了這個困難。」劉玄詠說：「神韻節目很大的特色，是加入了傳統的樂器，加入二胡或琵琶的演奏。」
就在神韻交響樂之夜，劉玄詠驚喜體驗了中西合璧音樂的完美創意，「我所聽到的，因有二胡、或者琵琶，而讓整個音樂非常柔和。」「我很佩服作曲家能有這樣的功力，把東、西方差距那麼大的樂器，克服困難後展現出特色。」他說，神韻讓他體驗到中西合璧的全新風貌。
「神韻交響樂，讓絲竹樂跟交響樂一起合奏，很容易打動我們的心」。身為資深音樂教育家，驚艷於神韻音律之美，劉玄詠理解到，神韻成功的關鍵，在於作曲家對樂器的了解、掌握與創新。「作曲家很了解這些樂器，掌握其特色，並適時地展現了這些特色。」
尤其，對於絲竹樂器的掌握。劉玄詠說：「中國傳統樂器的特色，在於絲竹所表達的韻味。」二胡、琵琶樂聲，讓他不由興發思古幽情，「聆聽神韻音樂，我好像被拉回到兩百年前的世界，從現在世界突然回到以前的世界。」悠然神往間，他發現，對於傳統音樂的認同感，是來自心靈深處，「它本就存在於我們的血液裡。」
阿里山之歌 展現無限可能
神韻交響樂，讓絲竹樂及管絃樂齊鳴共奏，又不失其傳統韻味，特別是台灣民歌《高山青》。「很高興，也很特別，新編的阿里山之歌，跟我聽過的不太一樣。」「不同的配器，展現了很好的特色，加入了琵琶後，它更呈現完全不一樣的色彩。」劉玄詠對中西合璧的新編樂曲，充滿讚佩與新奇。
「完美，感動！」第一次聽到神韻編曲《高山青》，劉玄詠讚佩神韻作曲家的原創能量，「只要作曲家有創意，就可以透過不同的樂器，不同傳統的色彩，展現出不同的風貌，展現無限的可能。」「今天我所聽到的，確實很悠然，很深遠，也很感動！」他推崇，神韻作曲家的功力一流，並對此確信不疑。
指揮家功力深厚 帶領樂團精湛演出
身為神韻交響樂團靈魂人物，指揮家米蘭・納切夫帶領樂團精湛演出，展現了絕佳的統合能力，也讓劉玄詠推崇備至。他說：「指揮家最重要的事情，是必須有很好的基礎，指揮拍子的基礎。」「而納切夫，無疑是功力深厚的指揮家，他會用自己的想法，把所有音樂融會貫通，完全消化在自己的腦海裡。」
「做為一個指揮家，指揮技術非常重；不該有的多餘的動作，他都沒有，非常乾淨。」「對拍子，對音樂的處理，快慢事件的掌握，他也客觀而不濫情。」擁有豐富指揮經驗的劉玄詠，大讚納切夫深厚功力，並如數家珍。「特別對於整個樂曲的詮釋，對他來講，非常容易。」
劉玄詠說：「整個樂曲的詮釋，對納切夫來講，是非常容易的。」不過，「每一個小提琴獨奏家對於音樂，都有他自己的想法；每一位聲樂家對於歌唱，也有其獨特的呼吸氣口。」劉玄詠說，對指揮家來講，緊跟小提琴的獨奏，或配合著歌唱家的節奏，都是指揮功力的重大考驗。然而，從納切夫的節拍精準、指揮若定，他給予高度讚美，「非常有經驗，表現得非常好！」
神韻音樂了不起 期待明年賞新曲
「神韻的演出，非常了不起，很高興能跟所有朋友一起分享。」劉玄詠稱揚，「神韻提供年輕人一個很好的舞台，看到這麼多年輕人，表現出敬業，以及對音樂的熱愛，讓我很感動。」他並衷心推薦，「期待沒有聽過神韻交響樂團演出的朋友，應該不要放棄這個機會！」
感動感佩之餘，劉玄詠並充滿期待，「我可以聽到，神韻有這樣的企圖心；我也很期待，我能聽到（神韻浩然的展現）。」他表示，「中國的（音樂）素材，可以讓人沉澱下來，就像中國文章的起承轉合，有故事性戲劇，就會更多張力。」劉玄詠期待，「明年可以聽到更多不同面向作曲家的作品。」
責任編輯：田慈
