淺說唐寅的山水畫(下)

閒來寫就青山賣 不使人間造孽錢

作者:鄭行之

明 唐寅《溪山漁隱圖》局部。(台北故宮博物院收藏)(公有領域)

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續前文

才華橫溢  仕途多舛的一生

唐寅時常遠遊,足跡遍及祝融、匡廬、天台、武夷等名山,然後又到極東之地觀大海,南向蕩舟洞庭、彭蠡。其中的匡廬就是詩人蘇東坡「不識廬山真面目,只緣身在此山中」的廬山。

松樹懸崖,雲霧廬山。(Fotolia)
松樹懸崖,雲霧廬山。(Fotolia)

畫家在經歷山川各面向的美感衝擊之餘,免不了也受盡長途跋涉之苦,但這同時也是在豐富他的閱歷,拓實他的胸懷。他在《青山讀書圖》就曾提到:「危椒絕磴走行旅,嵐氣濕衣雲作侶。山腰隱隱見招提,落日長途渺何許。」雖有這種種苦頭要吃,但他仍是甘之如飴。

唐寅雖然才華橫溢,但經常伴隨著他的卻是「清苦」二字,導致他不得不以賣畫為生。但他並不因此而喪志,他在言志詩中曾寫:「不鍊金丹不坐禪,不為商賈不耕田。閒來寫就青山賣,不使人間造孽錢。」「閒來寫就青山賣」,古往今來,有多少「大家」能有這樣的風骨、才情?

他仕途多舛,一生中曾經歷過兩次比較大的挫折,自此對仕途功名徹底絕望。一次是參加科舉考試,別人舞弊卻牽連到他,枉受牢獄之災;另一次是接受南昌寧王朱宸濠招聘,後獲知其野心,從而裝瘋避禍。

遊歷與藝術創作結合

唐寅從政爭的漩渦中掙脫出來,登舟經鄱陽湖回蘇州老家,中途登臨仰慕已久的廬山,把自己放諸廬山的奇美中。唐寅此回遊廬山,與以往遊名山大川的心境稍有不同,他滿懷感慨地登上這座名山,遊遍廬山的險峰峻嶺、飛瀑流泉,冀望大自然美景可滌蕩胸中塊壘。下山後,途經安徽,在友人處繪出《匡廬圖》並題識:「匡廬山前三峽橋,懸流濺撲魚龍跳;贏驂強策不肯度,古木慘澹風蕭蕭。」把當時的心境藉物描摹得絲絲入扣。

明 唐寅《廬山圖》局部。(台北故宮博物院收藏)(公有領域)
明 唐寅《匡廬圖》,現藏於中國安徽博物院。(公有領域)

諸多感受,不是靜坐家中就可想像或創造出來的。因此可以說,有了這些經歷才造就了並豐富他的山水畫的形式與內涵。所以他並不只是遊山玩水,他的遊歷和他的藝術創作是緊密連結在一起的,是相輔相成的。

前面也提到,唐寅的畫作之所以渾然天成,一個很主要的原因是他有很長時間是徜徉在群山百岳中,接收自然氣象的洗禮,感受大山大水的衝擊,以致胸懷千山萬水,如同蘇軾的「胸有成竹」,創作時能夠源源不絕地隨機取用。在山環水繞中,適時適地的綴以棧道溪橋,或亭台草堂,再佐以四時轉換、晴雨變化等等,畫面布局就足可隨心所欲,千變萬化了。

唐寅也在不同的畫中講述著不同的故事:有由書僮陪著走在陡峭山路上的;有坐在水邊聽瀑布湍急聲的;有在草堂中促膝閒談的,有品茗下棋的,有獨行步溪的,有水岸撫琴的……然而,講得最多、最精采的還是他自己的故事。唐寅藉畫作道出了他的心境,也告訴人們,他心中一直嚮往著的就是那種悠遊恬淡、無所求的隱逸生活。

唐寅山水畫的代表作還有:《春山伴侶圖》、《虛閣晚涼圖》、《杏花茅屋圖》《畫山路松聲》《採蓮圖》、《秋山》、《震澤煙樹》《山水卷》、《江南農事圖》、《花溪漁隱圖》、《守耕圖》、《函關雪霽》、《畫金閶別意》《西洲話舊圖軸》等等。@#

明 唐寅《西洲話舊圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《西洲話舊圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《東籬賞菊圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《東籬賞菊圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《松溪訪隱圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《松溪訪隱圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《臨流試琴圖》軸。(公有領域)
明 唐寅《臨流試琴圖》軸。(公有領域)

責任編輯:李梅

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  • 唐寅的山水畫還有一個特別之處,使用的皴法不多,但卻能營造出豐富的質感。對岩塊的屬性與岩石本身的結構做靈活變化。在不斷地臨摹、試驗中,創造出一種金剛石般質地的山岩。
  • 唐寅是明朝人,「明四家」之一,又號稱「江南第一才子」。相傳唐寅年少時拜沈周為師,跟沈周學畫。
  • 高雅文化,是社會運行的航標燈,意識形態中,藝術屬於上層建築,居社會階層金字塔的頂端,是高於生活的,這個層面人不會很多,但是會對社會文化有導向作用,他的力量是形而上的,往往和道德關係緊密。
  • 中國畫藝術是要有深厚民族文化做積澱的,如同慢火烤地瓜,才能熟透,短時的猛火會燒成地瓜碳。
  • 江南是魚米之鄉,因為農耕的需要,牛隻處處可見,特別是水牛。當地的畫家若想畫牛,隨時都有機會可仔細觀察牛的生態,舉凡牛的行、住、坐、卧,從事不同勞役時的諸種不同樣態,畫家們都可隨手捻來,一揮而就。
  • 《蘭亭集序》,又稱《蘭亭序》,是「書聖」王羲之的作品,素有「天下第一行書」的美譽。
  • 文人畫是中國傳統繪畫當中一個特殊的類別。此一分類並不是根據繪畫的內容,而是以畫家的身分而定名,畫家的身分多具有深厚文化修養的文人士大夫,另還有較特別的──禪僧。 中國文人畫始自唐朝的自然派詩人畫家王維。其多才多藝,既能書擅畫,又妙解音律,以畫的造詣而論,創造了水墨山水畫派,被稱為「南宗畫之祖」,文人畫的開宗人物,受禪宗影響很大。詩作擅以描寫山野田園自然風景,如身入詩中景色,他的畫更具有這種氣質。這種文字與繪畫的結合始自王維,所以董其昌稱王維的畫為「文人畫」。自此之後,中國的繪畫與詩、詞、書法等結了不解之緣,至於在一幅畫上落款、題詩、題跋甚至於加蓋圖章,以及畫家以書法筆意作畫等的演變,似乎都可說是因「文人畫」而產生。
  • 明代時期,江南風光秀麗,人才倍出,文徵明就是其中著名的畫家,與沉周、唐寅、仇英同稱「明四家」,同時他也工詩文,與唐寅,祝允明、徐禎卿三人號稱「吳中四才子」。文徵明起初名璧,號衡山,江蘇長洲(今蘇州)人,與沉周是同鄉。文徵明出生官宦家庭,父親名林,任溫州知府﹔叔父名森,任右僉都御史。
  • 沈周,字啟南,號白石翁,長洲人(今江蘇吳縣),在明代畫壇上與文徵明、唐寅、仇英同稱「明四家」。
  • 仇英是明代有代表性的畫家之一,與沈周,文征明和唐寅被後世並稱為「明四家」 ,亦稱「天門四傑」。沈、文、唐三家,不僅以畫取勝,且佐以詩句題跋,就畫格而言,唐,仇相接近,仇英在他的畫上,一般只題名款。
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