【大紀元2月6日訊】（中華網2月6日報道）第五屆華語電影傳媒大獎于1月27日公佈了最佳獎項的提名名單，內地的《可可西裡》、《天下無賊》、《德拉姆》，香港的《柔道龍虎榜》、《愛.作戰》和《麥兜鳳梨油王子》以及台灣的《20 30 40》等影片都以大熱姿態入圍，劉德華、多布傑、劉燁、周迅、秦海璐和王寶強等演員也獲得評委會的青睞。
作為國內惟一將內地、港台公映之華語影片全部納入視野的專業電影藝術綜合大獎，
本屆華語電影傳媒大獎的評委仍然來自內地、香港、台灣三地。三地評委分別舉行提名討論會(其中內地評委的提名討論又分別在廣州、上海、北京三座城市舉行)，選出所在地區2004年公映的優秀華語電影，為終審提出候選名單。
三地評委的碰撞和交流，各場討論大異其趣的意見，都提出了許多對華語電影極有意義的觀點。這交流中有對華語電影現狀與未來的關注，其意義並不亞于這份提名名單的產生。在此，我們將此次提名過程的研討內幕擇要登出，希望和大家分享。──編者
1 最佳影片
《天下無賊》到底有沒有誠意
內地提名︰《天下無賊》、《德拉姆》、《可可西裡》
在最佳影片的評選中，參加上海討論會的評委絕大多數贊成《可可西裡》入圍，參加北京討論會的評委則對《天下無賊》情有獨鐘，而《德拉姆》一片則在三地得到了比較整齊的看好。
廣州討論會的評委普遍認為2004年國產片的整體質量較2003年為弱，但《天下無賊》作為國內少有以“賊”為主角的片子，在題材的探索上顯得很有誠意。有評委認為《戀愛中的寶貝》在“對物質社會的批判方面也具有探索精神，但由於作品表現出的想像力有限，影片沒有達到應有的高度。”有評委認為《暖》這部影片比較工整，但有人立刻反駁“工整”不應該成為提名理由。
上海討論會的評委普遍對《可可西裡》評價較高，認為整個電影控制力特別好。對于《天下無賊》，有評委認為影片的道德取向有問題，說︰“劉德華暴露出幾個思路，一個是別人害我我要報復，另外一個就是社會這么亂，我們要教善良的人一些壞的東西，不教他是害他。”還有評委認為“《天下無賊》是屬于生硬拼湊的一個東西，說白了就是葛優的幽默在那裡撐著。
另外，包括編劇、攝影、作秀都感覺是生硬地拼接在一起”。而參加北京討論會的評委意見卻恰恰相反，有評委認為︰“《天下無賊》是最誠心和觀眾交流的影片。綜合票房和評論來看，這是今年最有誠意的片子，特別是在對市場的探索上。”只是，“現有的審查制度讓這部影片無法自圓其說”。在對《可可西裡》和《德拉姆》的評價上，北京評委認為兩者雖然都值得提名，但水準不可同日而語，《德拉姆》的整體水準更高。
這次的“麥兜”到底有多厲害
香港提名︰《麥兜鳳梨油王子》、《旺角黑夜》、《柔道龍虎榜》
最佳電影方面，評委一致推選《麥兜鳳梨油王子》︰“《麥兜鳳梨油王子》是今年少見的一套純粹的‘香港’的影片，把我們帶進香港意識的源頭去探尋，謝立文這次的創作比上一次更進一步。整部戲試驗性的東西很強。”在影片總體質量上，評委們認為《麥兜鳳梨油王子》無可置疑，但從評價導演的角度看，他們認為卡通片在製作過程中並不需要和演員溝通並對現場進行調度，需要克服的困難不大。再者，袁建滔已經在最佳新導演獎項上獲得鼓勵(編者按︰香港評委是將最重要的獎項放在最後討論的)，最佳導演一獎還需給更值得鼓勵的人。
杜琪峰在最佳影片和最佳導演方面均有斬獲。有評委認為，《柔》片是在講“柔道”，其實也是在講“電影”，這種寄托很難得。
除了這三部熱門影片，在討論過程中，評委們對《功夫》、《2046》都有不少正面評價︰“周星馳在《功夫》中的確顯示了他作為導演的能力，相當有成績，起碼他三年來很用心地吸收各家之長。他是一個完全自學的例子，他在戲中運用電影語言、特技去表現他的諧劇幽默感，挺成功的。《功夫》還是很好看的娛樂片，香港少這類電影。”“《2046》當然是王家衛的功勞。它跟之前7部片一個系統看，他玩得很好。”但綜合多位評委的意見，經過多輪投票，這兩部影片還是未能出現下提名名單中。
《生命》讓人眼淚鼻涕一塊來
台灣提名︰《20 30 40》、《生命》、《台北二一》
入圍最佳影片獎的三部台灣作品中，一部是張艾嘉、劉若英、李心潔合作的《20 30 40》，一部是去年台灣地區票房最高的紀錄片《生命》，另一部是由新銳導演楊順清執導的、亞太影展最佳影片《台北二一》。其中紀錄片《生命》的呼聲顯然高于其他二者。
評委們承認，頻繁出現下各大影展的《20 30 40》拍得很認真，在去年台灣出品的劇情片裡已經是最好的作品，但影片的硬傷也確實無法迴避；《台北二一》則在影像呈現能力方面存在一定問題。
《生命》是評委討論得最多的影片。除了讚揚影片的劇情有吸引力，評委也不忘點出，媒體的“炒作”功不可沒。“影片所拍的‘9.21’是大家共同的生命經歷，很多人是因為這個主題才去看的。”還有評委讚揚《生命》很有現場感染力︰“現場那種忽然大家都眼淚鼻涕一塊來的場面真是吸引人”。
2 最佳導演
馮小剛為什麼沒有入圍
內地提名︰田壯壯(《德拉姆》)、李少紅(《戀愛中的寶貝》)、陸川(《可可西裡》)
田壯壯的入圍沒有爭議，李少紅在廣州和北京的討論會上都得到了評委的普遍看好，馮小剛的意外出局則來自于各地評委的普遍置疑。對李少紅導演，廣州討論會有評委認為從誠意和類型嘗試的角度來說值得鼓勵。參加北京討論會的評委則認為，“《戀愛中的寶貝》其實是個很複雜的電影……裡面一個性別的立場完成轉為一個自我的認定，其他女性角色和周迅角色的關係不是同盟而是敵人，這是非常有意思的概念。導演在這個議題上的構思是很難得的，雖然這些思考有很多需要批判的東西。但是用這樣的模式來做電影，對于中國導演來說是難得的。中國市場不理解這個片子不奇怪。”
上海討論會上，評委們反對馮小剛入圍的理由主要集中在“從類型片的角度來講，馮小剛還不如他做純諧劇時做得那么好。”而北京討論會上，有評委認為︰“馮小剛今年……擦邊球沒打好。”至於陸川，則有評委指出，“陸川作為《可可西裡》的導演來講，非常聰明，非常成熟，非常老到，他有雄心勃勃的風格設計。”
鄭保瑞的意外與得失
香港提名︰爾冬升(《旺角黑夜》)、鄭保瑞(《愛.作戰》)、杜琪峰(《柔道龍虎榜》)
新銳導演鄭保瑞憑借《愛.作戰》入圍最佳導演。評委對他的新嘗試表示肯定︰“《愛.作戰》一直是這兩年鄭保瑞考慮的主題，很多奇形怪狀的狀況全都出來，它玩的不僅是好萊塢式的扭轉橋段，而且在每次扭轉的時候都有所深化。”但影片末端的“失控”成為了影片落選最佳影片的致命原因。
吳乙峰最受認同
台灣提名︰張艾嘉(《20 30 40》)、吳乙峰(《生命》)、楊順清(《台北二一》)
從名演員到名導演，張艾嘉多才多藝，但評委認為她在《20 30 40》裡和主流觀眾的距離很遠。雖然楊順清執導的《台北二一》獲49屆亞太影展最佳影片獎，但並沒有引起評委太多的關注，有評委認為他作為新導演需要新的探索。
吳乙峰受到眾多評委的認同。吳乙峰生于上世紀60年代，1988年成立自己的工作室，之后便開始推展紀錄片。他將紀錄片視作一種工具，力圖透過文化和知識的互相交流，改變人們對社會的看法。《生命》之所以震撼，除了導演的功力之外，也有評委認為是選材好，“這樣的題材怎么拍都動人。”評委指出了一些需要改進的地方︰《生命》存在大多數紀錄片都有的問題──不夠嚴謹。
3 最佳編劇
16天寫完的劇本為什麼能入圍
內地提名︰劉恆(《張思德》)、秋實(《暖》)、陸川(《可可西裡》)
劉恆編劇的《張思德》得到了北京、上海兩地評委的一致叫好，
秋實的《暖》勝在工整，陸川雖受爭議但還是順利入圍。
參加上海討論會的評委對劉恆的入圍沒有異議，普遍認為“《張思德》雖然是一部主旋律電影，但是編劇劉恆的功力體現出來了，也能令這部作品比別的主旋律電影提升一個檔次”。北京討論會上，則有評委爆料說《張思德》劇本只用了16天就完成了，“真正能體現編劇水準的就是劉恆”。
在談到《可可西裡》時，上海討論會上有評委認為《可可西裡》的結局表現出了一定的勇氣；北京則有評委提出異議︰“《可可西裡》是那種類似日記體的模式，日記體首先是視點要統一，但整個電影中有很多主角不在場的事件；另一點是，如果你用日記體的模式來寫，人物本身的變化應該在影片中呈現出來，而這個電影裡基本是沒有的。實際上，這個片子是用一個最討巧的方法做的一個本子。”
另外，有評委提出秋實的《暖》從小說到劇本有很大進步，較好完成了編劇的工作。參加廣州討論會的評委普遍認為2003年國產片在編劇上乏善可陳，秋實的《暖》在工整之余也體現了一定水準。
《麥兜鳳梨油王子》的劇本是“超班”的
香港提名︰爾冬升(《旺角黑夜》)、謝立文(《麥兜鳳梨油王子》)、司徒錦源／吳煒倫(《愛.作戰》)
《麥兜鳳梨油王子》在初審討論中獲得最高票數，評委對它的評價可謂“一面倒”︰“《麥兜鳳梨油王子》是繼續香港情懷的剪輯，但也不只是香港情懷，是講香港意識的構成，有很多歷史背景。《麥兜鳳梨油王子》的劇本是“超班”的，從來沒想過動畫的劇本可以給人帶來那么強烈的訊息，謝立文厲害的地方在于，並不是僅僅呈現懷舊的景象，他很巧妙地利用時空穿梭把香港那種懷舊情懷拓寬了許多。”
《愛.作戰》的劇本也有不少評委表示欣賞︰ “《愛.作戰》很能說明一種很荒誕的效果，兩個人去旅行，很荒誕地變成分手，很荒誕地被人綁架，本來以為行了的時候，又很荒誕地變成不行了──四度轉折，很有戲劇性。”也有評委對這種“荒誕”的招數並不感冒，倒是認為《旺角黑夜》是一部很工整的戲，達到了大家對類型電影的要求，很充分地體現了一個概念。
不能再關在房間裡搞劇本
台灣提名︰李瑞洵／徐功勤／黃素玉(《黑狗來了》)、王小棣(《擁抱大白熊》)
華語傳媒獎的台灣評委討論各個獎項的提名時，大家更關注的似乎是台灣電影的整體狀況。相比起2003年，評委們認為去年的台灣電影呈現出一絲起色。 2004年，在台灣上映台灣電影有24部；2003年號稱賣座第一名的作品票房才100多萬台幣，而2004年排行第一的《生命》是1041萬。在討論會上，評委也提出了目前台灣電影市場所存在的問題︰台灣電影的拍攝直接受政策的影響；缺乏對觀眾的研究；台灣也有小眾市場存在，但沒有開發；產品線太單調。電影人才匱乏也受到評委的關注，他們認為，目前的台灣電影人才不如“新電影年代”。
受批評的還有電影劇本的創作者，評委認為他們 “不關心社會，不關心生活，關起門來創作”。他們把香港和台灣兩地的作品進行比較︰“香港的是很人性，很貼近生活的；可是台灣的好像就是關在一個房間裡面搞一個劇本出來。”而現下的提名選擇，也無非希望能給用心的劇本一些鼓勵。
4 最佳新導演
這是沒有閃亮的日子
內地提名︰空缺
對于最佳新導演提名的空缺，各地評委沒有太多分歧。參加三地討論會的評委普遍認為，2004年沒有出現特別值得關注的新導演。本來陸川執導的第二部作品是值得關注的，但鑒于他本人已經獲得過導演方面的重要獎項(第三屆華語傳媒電影大獎最佳電影處女作和最佳影片、第一屆導演協會最佳青年導演獎)，因此判定其不符合入圍標準。
該寬容還是該嚴格
香港提名︰黃精甫(《江湖》)、馮德倫(《大佬愛美麗》)、袁建滔(《麥兜鳳梨油王子》)
之前有《麥兜故事》，之后再有《麥兜鳳梨油王子》，這兩部卡通片的導演袁建滔受到評委的一致推崇。“袁建滔雖然有第一部《麥兜故事》作為基礎，但我們可以看到他在第二集中對自己的要求更高”。
對于《江湖》和《大佬愛美麗》的兩位導演，評委們則各有說法。對于《江湖》，有評委認為它不如黃精甫之前的《福伯》，“《江湖》有點狂躁，很混亂，有點不知道自己想拍什麼。”但也有評委指出，“《江湖》公映的效果和宣傳形成的反差太大。宣傳時說王精甫是‘香港新王家衛’，大家期望值太高，就會失望。但過去兩年，很多香港電影都力度不足，而黃精甫作為一個新導演，和一班新的班底合作，拍一部那么大資金投入的影片，壓力一定很大，他依然能保持新導演的新銳感覺，也算不錯。相比之下《大佬愛美麗》也可算是有新意。”
要求比較嚴苛的評委認為這兩部影片的導演都犯了一個毛病──“二手”。 “雖然兩個人都是拍著各自的類型片，但有太多前人的影子，兩個人都沒能走出兩種類型片的框框。”相對寬容的評委認為，選新導演和選新演員一樣，是看他在一群新導演當中把戲拍得怎樣；至於有沒有眼前一亮的創造性，在現下來說要求太高了。
改變台灣的拍片模式
台灣提名︰陳映蓉(《十七歲的天空》)、彭文淳(《歌舞中國》)
《十七歲的天空》是去年台灣電影票房榜上排名第一的劇情片，也是這個獎項的提名中評委討論最多的影片。有評委認為，這部影片是真的從製片人的角度開始去考量拍攝的條件，“他們之前做過市場調查，同性戀題材的電影在台灣是很受歡迎的；然後他們找一個新導演來拍年輕人能夠接受的(東西)。所以說他們的製片理念是從下到上的，跟好萊塢的製片模式有些像，翻轉了台灣一直以來拍片的模式。”
華語電影傳媒大獎是什麼？
華語電影傳媒大獎由《南方都市報》于2001年發起創辦，旨在透過中國電影人的交流，創造一個更開放、活潑、新銳的電影評論環境，全面推展中國電影的發展。
(陳弋弋 伍潔敏)(http://www.dajiyuan.com)
