这是郭心漪的水彩画。画得很干净、仔细而且完成度很高，但缺点是找不到焦点，在小地方过分雕琢。
想要改好这幅画其实是相当困难的，因为每个区域都很平均，谁来当头不够力量，而水彩又不能抹去重画或移山填海，因此，经过洗改的过程最后招致微脏的结果是难免的。彻底的解决办法是，下回构图时，一定要找到一个令人心动的好主题，让它占有全画幅的三分之一至二分之一的面积，而且把主宾之间的差异性做出来。
纵观这幅画，垂直面的岩壁与水平面的石头与流水是构成画面的两大区块，垂直部分面积较大适合当主体，但没什么突出之处；水平面看来较有变化但面积又太小而且偏于下方。无论如何，两害相权取其轻，最后，我决定留往水平面当作主体。
我所做的更改是：
一. 垂直面的右半部加深，让它足以衬托出地面石块的“亮”为止，然后洗淡画面的右上部，少一些坑洞细节，使成配角，再渲染一些绿增加变化与生气。
二. 将右下方两块突兀抢眼的石头连成一块，也同时将左下角的石块洗淡，因为边角显然归属配角，过于描写会喧宾夺主。
三. 所有洗淡的部分叠笔加色增加层次，直到能与原貌相搭配。
经过这样的修改，主体（地面的岩石）终于在暗亮对比、虚实互衬的情况下突显出来了，但主体位置仍然不对，这就无从弥补了。
郭心漪有一双人文之眼，往往能在俗世角落里发现题材，但切记要懂得取舍，一幅画只要归纳出四、五个大色块即可，和结构无关的小杂物都该去掉，而且更重要的是：主体宜深入描写，配角应适度放松，巧妙的安排强弱对比做出韵律节奏并突显主题，作品将更迷人。
(图文由中华亚太水彩艺术协会提供)
