【大纪元3月30日报导】听见客家歌系列3（中央社记者施馨尧、温贵香台北30日电）现代客语音乐创作抛开以往客家传统曲风，将西方流行元素带入客家音乐中。这些结合不同曲式风格的客家音乐创作者选择以音乐沟通，用最直接的方式，投入保存客语工作。
曾以“野放客”拿下金曲奖2项大奖的刘劭希说，让客家音乐被接受，就是学习客语的开端，若放弃语言，族群认同也随之消失。
刘劭希说，他不认为过多外来元素，会阻碍客家文化的在地性质。“音乐本来就是学习，文化本来就无国界”。他将文化定义为“人民生活的表现”，当百姓都接受作为生活的一部分时，就成为文化。没有注入新血的文化，永远在百年前原地踏步，肯定死亡。
刘劭希认为，目前官方版的客语文化总和“老农文化”连结，“只会赶跑年轻人”；客语流失的关键是在下一代，并不是老人家。
“客家歌过去给人的印象就是山歌，那是老人的东西”，他的诉求是“把年轻人捡回来”，不要老觉得客家话是乡村俚俗语言，觉得学韩文和日文很“酷”，唱客语歌很“俗”。他实验各种现代、创新曲风；爱画画的他，并结合现代媒介、动画与网站来行销。
曾与李泰祥、马修连恩合作的客家歌手谢宇威说，人的情感是亘古不变的，如果抓到感觉，即使把八音曲调改成电子舞曲，也可突破年龄差距与文化隔阂，“音乐可以打破语言的藩篱”。
身为客家人的“拷秋勤”乐团主唱范姜，血液中对客家流行歌曲有一份不可割舍的情感，他们结合客语与台语，透过音乐学语言最为快速、便捷，也是发扬客家母语的方便之门。
范姜的梦想是结合各国不同语言来创作，将不同语言用各种乐器、旋律来表现，不先看歌词，而把语言升华到音乐境界，最能触动人心。
“创造”对刘劭希而言，也是检验文化生命力的指标。刘劭希说，美国的音乐工业每年生产数以百计的歌曲，存在丰沛创作能量。至于客家音乐，他说，如果抱着3大调再唱300年，只是更动歌词，他认为“那不叫音乐，叫做戏曲”
刘劭希说，要救客家话，就要增加客家文化的价值。他说，英文承载电影、文学、音乐、美术等跨类别艺术，这就是“文化”。要延续客家话，就必须用客家话制作原创艺术，“如果有一天客家出了一个裴勇俊，大家愿意去追；如果有一天玩游戏需要用客家话，大家就会去学”，这就是客语未来的希望。
刘劭希说，所谓“客家的味道”不是他在意的重点，如果为人接受而传唱世代，“今天的创新就是明天的传统”。
