威尼斯画派(七):“金色”提香(一)

生平与创作阶段
周锦佩、郑英男合编
font print 人气: 1345
【字号】    
   标签: tags:

权贵的代言人:“金色”提香(Tiziano Vecellio)1490~1576年

一、生平
提香是意大利“威尼斯画派”中最具影响力的画家。1488年(一说1490年)生于意大利北部的皮耶韦.迪卡多雷(Pieve di Cadore)。9岁赴威尼斯学艺,曾是乔凡尼.贝利尼(Giovanni Bellini)的学生,和师兄吉奥乔尼(Giorgione of Castelfranco,1477-1510)密切合作,深受其影响,因此要将吉奥乔尼与青年提香的绘画加以区别,实际上是非常困难的。提香在15l0年吉奥乔尼逝世后才独立工作。1513年他接替乔凡尼.贝利尼,担任威尼斯政府的官方画家,从此成为“威尼斯画派”的领袖。提香深受上流社会的恩宠,权贵们竞相与其交往,不是与其通信,就是求画。所有到威尼斯的亲王贵族们、学者与名流,都一定会去拜访他。提香不仅曾应教宗保罗三世到罗马画了许多肖像画,1533年接受西班牙兼神圣罗马帝国帝王查理五世(1516~1556)接见,被封为“帝王的画像师”,并授与伯爵头衔,之后提香一直为哈布斯堡王朝作画。不过提香一生主要的活动地点始终还是在威尼斯。1545~1546年,那是他仅有的一次罗马之行,居住在梵谛冈的贝维德雷宫(Belvedere Palace)。这是提香第一次能够亲眼目睹古代罗马的考古遗迹以及米开朗基罗、拉斐尔、塞巴斯蒂亚诺(Sebastiano del Piombo)等人创作的文艺复兴时期杰作。1548 年和 1551年提香两次赴德国的奥格斯堡工作完成最著名的《查理五世帝王在米尔贝格》(Emperor Charles V at Muhlberg)骑马像与《菲力二世》(King Philip II)。提香于1551年回到威尼斯,之后就在那里度过余生,只在夏季回到他的故乡皮耶韦.卡多尔。在最后的25年中,他在绘制画作和研究新技法方面仍是不遗余力。1576年当威尼斯正处于瘟疫肆虐之时,提香因照顾得病的儿子也感染黑死病,而在8月27日去世,享年94岁,经历过3个国王、14个主教与14个市长的统治时期。由于提香向来与这些显要互动良好,加上艺术上的成就非凡,威尼斯政府竟然破例:并未将死于传染病的提香葬于公墓,而是遵从他的遗愿,安葬在圣玛利亚‧得‧弗拉雷教堂。



提香(Tiziano Vecellio)1490~1576年


二、创作分期与绘画特点
提香在文艺复兴画坛活跃六十余年,作品遍及西欧各国,他的作品之丰富,在文艺复兴美术家中堪称独步。一般都认为提香个人风格形成以后,终生变化不大,这可能与他的生活优渥以及威尼斯的政治局势比较稳定有关。事实上,他各期创作仍有其差异,尤以晚期突破甚大。
以下是提香绘画生涯的分期与特点介绍:


提香(Tiziano Vecellio)1490~1576年


★早期:
提香在15l0~1520年的作品可归入早期创作阶段。主要作品《人的三个年龄》、《神圣与世俗之爱》虽然是吉奥乔尼式的田园寓意画,但是其中展现的写实功力与色彩的表现力,与之后《花神》一样广受好评,而《圣母升天》的特殊构图与展现的人物动感,可视为提香绘画风格的一个重要的里程碑。
★中期:
提香的中期的创作包括1520~1540年的作品。提香自从在1513年因缘际会的接替乔凡尼.贝利尼,担任威尼斯政府的官方画家后,一路画途顺遂。他的画作委托人主要是威尼斯的显要与西欧各国的王公贵族。提香分别在费拉拉(Ferrara)、曼图瓦(Mantua)和乌尔比诺(Urbino)担任宫廷画家,绘制了几幅以神话为主题的杰作;提香也在1530年查理五世加冕为神圣罗马帝王时,应召前往波隆那(Bologna)为查理五世画像。整体而言,中期展现的特色是华丽明亮,充满活力,世俗的气氛浓厚。这时期的代表作有:《佩萨罗圣母》(1519~1526)、《圣母子与圣凯瑟琳和野兔》(1530)、《圣母参拜神庙》(1534~1538)、《乌尔比诺的维纳斯》(1538)、《牵猎犬的查理五世》(1532~1533)等。
★晚期:
从1540年至1576年逝世,是提香的晚期创作阶段。在这个阶段,提香对于绘画的构图方式、主题的选择、色调的呈现与笔触的表达都有了更深层的思索与反省,画风与之前的细腻华美迥然不同,差异性之大让评论家都不敢相信画作是出自于同一人之手。
大约1540年时,有两位颇具影响力的艺评家法兰契斯科.萨尔维亚提(Francesco Salviati)与乔治.瓦萨利将佛罗伦斯与罗马从1520年开始发展的一种称为“矫饰主义”的新画风介绍到威尼斯,引起提香的注意。提香之后创作的《戴荆冠的基督》(1542~44年)祭坛画中,骚动不安的构图与人物夸张的扭曲姿势,就是加入“矫饰主义”元素的尝试之作。
为了遏止新教的壮大与改革天主教,教宗保罗三世(Pope Paul III,1534~49)在1545年开始了“特伦托会议”(The Council of Trent,1545~1563)的召开,会后决议此后教会法庭将对宗教图像的内容进行严密的控管,画家描绘宗教故事时应呈现庄严神圣的场景,并为各种美德作图解。另外,在1550年代末期,提香经历作家好友亚雷提诺.皮特罗(Aretino Pietro)与儿子欧拉契欧(Orazio)和查理五世(Carlo V)相继去世的创痛;到了1570年代,威尼斯的经济因为新航路的开辟而面临危机,鄂图曼土耳其人进攻的威胁也越来越严重。上述这些事件都深刻的影响着提香晚期的作品走向。提香开始选择能够表达人生的宿命、苦痛的神话题材,如为菲力二世所作的一系列“诗画”。至于宗教画则偏好以暗沉而层次丰富的色调呈现神圣的氛围,如《圣劳伦斯的殉道》(The martyrdom of St. Laurence,1559)、《圣杰洛姆》(St Jerome,1560)。提香在晚期也开创了新的绘画技法,他用调颜料的刀或手指为画笔,在画布上留下粗放的笔触来表达情绪的张力。如《天使报喜》(Annunciation,1559-62)、《戴荆冠的基督》(the Crown of thorns,1570)、《圣殇像》(Piet,1576)。
(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新闻线索或资料给大纪元,请进入安全投稿爆料平台。
related article
  • 此后吉奥乔尼的画作色阶变化更为柔和,层次感更加丰富,尤其在表现人体形象时,更能展现肌肤的生命力。吉奥乔尼广泛的运用“晕涂技法”(sfumato technigue),有别于其他威尼斯画家以光造形,这种用色彩作画的技法,成为其个人特色的一部分。
  • 吉奥乔尼大胆的将裸体女性与男子置放在同一片草地上入画,表面看来似乎是惊世骇俗,打破神话与世俗的藩篱,事实上应有其哲学思考的意涵。自古以来,西方民族相信:神按照自己的形像造了人,所以人体是最完美而神圣的,文艺复兴时期的艺术家惮思竭虑的希望精准的呈现人体之美。人文学者认为自然也是上帝造化下的产物,所以也需要画家用画笔写真,让人领会风景之美。
  • “情”字是描述心的距离,举凡君臣、师生、亲子、手足、夫妻、知己及陌路、神凡,都有情的展现空间。故宫南院“翰墨空间–故宫书画赏析”12月30日起以“情为何物”为题展出26(组)件书画,呈现人世间不同情感的面貌。
  • 台湾国立故宫博物院北院正在展出“爱砚成痴”特展,一百多件砚石各具风格,件件值值细细品味。
  • 台湾国立故宫博物院北院即起推出年度大展《无界之涯──从海出发探索十六世纪东西文化交流》,集结北院及法国、荷兰、日本等12家国内外馆所的珍贵典藏,呈现16世纪亚洲、欧洲、美洲经由航行所展开的交流故事。
  • 台湾国立故宫博物院北部院区即起推出“祀与戎:古代兵器攻略”特展,让民众在近距离欣赏青铜兵器精湛工艺的同时,走入三千多年的历史长河,认识古代“冷兵器”与“热血战争”交织出的权力故事,感受故宫版的“冰与火之歌”。
  • 无论古今,艺术家创作常以自然为师,像不像“几”分样,活灵活现的动物更是艺术家们汲取灵感的泉源,国立故宫博物院南部院区人气国宝展11月起由郎世宁〈百骏图〉领军,搭配清代〈肉形石〉及明代〈贴金鸭薰〉等6组件器物精品,邀观众品味艺术家们出神入化的“写真”技巧。
  • 现在,公众可以参观米开朗基罗的密室。1530年,米开朗琪罗担心自己的生命安全,所以像逃犯一样躲藏在那里,以逃避教宗的愤怒。
  • 近年来,韩国流行文化透过影视多媒体的传播,在世界各地掀起波澜,连带也带动探索韩国文化与艺术的风潮。故宫南院10月6日起推出“朝鲜王朝与清宫艺术的交会”特展,以朝鲜与明、清两个帝国使节往来的纪录,开启叙事脉络,通过书画、文献与器物等不同质材展件,呈现18世纪朝鲜王朝(1392—1879)的黄金时期,及其先后与明、清帝国交会的经过。
  • 呼应秋的色彩缤纷,故宫南院“翰墨空间–故宫书画赏析”常设展9月19日起以“色彩魔术师”为题展出30件作品,包括宋代张即之〈上问尊堂太安人尺牍〉、五代南唐巨然〈秋山图〉及元代马琬〈乔岫幽居〉等3件重要古物,展期至12月10日止。
评论