【大纪元2018年12月14日讯】（大纪元记者吴涔溪台湾报导）“每一个乐句都是经过深思熟虑，每一个和声都具有活力的共鸣；她的演奏充满戏剧张力，她的音调赋予了音乐神圣清楚的质量。”——德国《明镜》周刊乐评家 Johannes Salwedel
现年51岁的德国小提琴家安缇儿．维特哈丝(Antje Weithaas)，以十足的魅力与亲和力再次造访台湾。这一次她将和台湾弦乐团带来史特拉汶斯基、海顿、德佛札克等作曲家优美的曲目。
维特哈丝从4岁开始就和小提琴结下了不解之缘，尔后进入柏林汉斯．艾斯勒音乐院（前东柏林音乐院）跟随Wener Scholz教授学习，21岁时，于奥地利克莱斯勒小提琴比赛（1987）、德国莱比锡巴赫音乐比赛（1988）获得第一名，柏林围墙倒塌、东西德统一后，维特哈丝获得首届汉诺威“姚阿幸国际小提琴比赛”（1991）第一名，之后任教于柏林艺术大学、母校汉斯．艾斯勒音乐院，教出了多位小提琴比赛得主。
她广泛地演奏从巴哈、莫札特、贝多芬、舒曼等从古典到现代的经典曲目，其戏剧性的演出，却又从不掩盖作品本身，这是怎么办到的呢？维特哈丝说：“要深入了解每个作曲家的个性、生平，甚至是创作原稿中的每一个笔画都要去体会，要深入体会，内心与作曲家一致，深入了解其原意，还要能变成自己的东西，这样表现出来的音乐才会真诚！”
在多年的教学经验中，她启发学生要多探索、累积阅历，“老师可以教学生很多方法，但还是要学生自己去探索，多读书、欣赏文物、参观博物馆，不只小提琴作品还包含其他作品，了解作曲家想法的细节和蛛丝马迹。”从深入探访作曲家的努力上，我们看到她莫大的热情，她说，“我相信，对每个艺术家来说，最大的动力都是为了表达自己，然而对我而言，用乐器来表达我对事物的热情，这是最舒服的方式，也是最大的动力。”
维特哈丝从2009年开始担任伯恩室内乐团总监，无指挥的演奏方式是很大的特点，三度与台湾弦乐团的合奏也是采用这种方式，“演奏音乐的理想就是一起聆听彼此，然后合而为一，藉由肢体语言领导乐团演出，专注于每个分部间彼此倾听、激励，每个人都沉浸在这个状况中，既能体会到能量、创造出能量，进而让观众也感受到音乐的张力。”
台湾弦乐团团长、著名小提琴家郑斯钧表示，维特哈丝是非常优秀的小提琴家和教育家，她的个性爽朗、率真，排练时既直言不讳指正、又不伤人自尊心，当团员们尽力完成了一个漂亮乐句时，也从不吝啬地给予赞赏，“这是一种非凡本领，也难怪她在欧洲乐坛这么受欢迎。”那种激荡与凝聚力，带领着乐团提升，也是台弦三度邀请她来台湾的主要原因。
这次演奏的曲目有史特拉汶斯基揉和俄国与法国曲风的曲目《缪思的指挥者阿波罗》；以及非常经典、优美的、从巴洛克进入维也纳古典时期的海顿《A大调第三号小提琴协奏曲》，以及德佛札克《E大调弦乐小夜曲》，维特哈丝形容：“富有情绪变化的夜晚，欢迎大家一起来享受、一起来跳舞！”
维特哈丝与台湾弦乐团：12/14、12/15、12/17于花莲县文化局演艺厅、台东桂田喜来登酒店5F国际剧院、台北国家音乐厅演出，详情请见两厅院售票。
责任编辑：黄郁婷
