亚当 阿道夫作品

脍炙人口的芭蕾舞剧──吉赛儿(Giselle)

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【大纪元3月2日讯】
芭蕾的发展
“芭蕾”这个词汇最早源于古拉丁文“BALLO”,意思是跳跃,之后慢慢演变为法语“BALLET”。在人类辉煌的文化进程中,舞蹈是一种特殊的肢体语言艺术,而唯美的芭蕾则被公认为舞蹈中最具艺术表现形式之ㄧ,她集合了舞蹈、音乐、戏剧、美术于一身,犹如一幢幢精美的流动建筑。

远在四百多年前的文艺复兴时期,舞蹈即开始萌芽发展,我们可以从文艺复兴时期,佛罗伦斯画派的画家──桑德拉波堤切利(1446-1510)的作品《春》之中看到端倪。这幅画充满诗意,音乐仿佛从人物优美徐缓的舞姿中轻飘出来。而在意大利贵族的大型宴会中,穿插在其中的舞蹈表演,被称为“席间芭蕾”。后来法国有两位国王取佛罗伦斯显赫的名门—梅第契家族的女儿,她们把宫廷芭蕾带进了巴黎。

于是在1573年,第一部大型的宫廷芭蕾在巴黎诞生,演出地点为图伊勒里宫。而世界上首部芭蕾在1581年问世,在罗浮宫演出,因而确立了一个芭蕾舞蹈艺术发展基点,奠定了芭蕾的基本脚位。由此巴黎成为世界芭蕾艺术的中心,从而漫长的发展历程于是起步了。

在整个发展进程中,随着1671年巴黎歌剧院落成,法国芭蕾由宫廷移到剧场舞台,本来由男演员充当女主角也由女演员直接登台了,于是产生了不少的杰出芭蕾女伶,也不断的有剧作家先后作出芭蕾作品。

首开大型芭蕾舞剧的先锋──亚当阿道夫(Adam Adolphe1803-1856)

这样历经一百多年之后,出现了一位首开19世纪大型芭蕾舞剧的先锋,那就是我们今天所要谈的主人翁──亚当阿道夫,亚当生长在法国的一个音乐家庭中,父亲是个钢琴家,但是亚当似乎也和有些音乐家的际遇相同,父亲极度反对他学音乐,刚开始偷偷的秘密学习,最后战胜父亲的反对,那得有坚毅不移的精神和努力不懈的学习。亚当终于如愿以偿进入巴黎音乐院。同时在1844年开始任教于母校。他作品有宗教音乐、钢琴曲和歌唱曲等,但主要的作品是歌剧芭蕾与芭蕾音乐,尤其在喜歌剧上最有成就。

我们就来谈谈他那出脍炙人口的芭蕾舞剧──吉赛儿。他正值38岁壮年时期完成此大作,同年1841年在巴黎歌剧院首演即大获成功,当时与他合作的有舞蹈设计家柯瑞里(Jean Corali1779-1854),担纲主角吉赛儿的是当时在欧洲崭露头角的名舞伶—卡洛塔葛丽西(Carlotta Grisi),以及编导朱尔培罗(1810-1892)。出类拔萃的舞艺和精湛的舞台设计加上优异的编导,配上亚当美妙的芭蕾音乐,获得成功是想当然尔。

亚当的创作灵感来自于德国诗人亨利希海涅(1797-1856)的妖精故事。中世纪的德国有个古老传说:“有一位喜爱跳舞的少女,在要结婚前不幸去世了,到了冥界后变成了舞蹈妖精名叫“薇丽”,每到夜里会从坟中出来,诱惑年轻人并邀其狂舞而死。”亚当根据这样的情节为背景,创作了异于以往风格的芭蕾音乐。

吉赛儿故事内容

故事的舞台背景是中世纪德国莱茵河畔的一个小村庄,浓密葱翠的森林,洋溢着牧歌的欢乐,在这庆丰收的节日里,一位领主艾尔伯特来到此地,天真活泼喜爱跳舞的村姑吉赛儿,被乔装农夫的艾尔伯特的风采所吸引,两人一见钟情,吉赛儿拒绝了原来在追求她的猎人布拉里昂,猎人看着这对相爱的情侣,心中妒忌不平,于是向众人揭示真相,说出了艾尔伯特的真实身份。吉赛儿如遭晴天霹雳痛不欲生,自知自己身份不配领主,悲从中来,独自狂舞不已,并拔起艾尔伯特的剑刺向自己胸膛,了断了自己的生命。

死去的吉赛儿,如传说中变成了“薇丽”,深夜里在林中一片广阔的野地,被女魔王“蜜儿塔”与“薇丽”舞精灵们引出,并加入了这群“薇丽”中,夜夜舞到黎明。猎人布拉里昂最先来到这哩,成了“薇丽”饵食的对象,被邀而狂舞致死,随后艾尔伯特也来悼念吉赛儿了,吉赛儿的幽灵在她身边若隐若现,围绕着他而舞,女魔王“蜜儿塔”命令吉赛儿诱惑艾尔伯特,并狂舞不停,死后仍然爱着艾尔伯特的吉赛儿,不忍让他牺牲性命,因此偷偷告诉艾尔伯特,千万不可离开墓碑上的十字架。可是当艾尔伯特看到吉赛儿跳着令人神昏颠倒的舞姿时,竟然忘了吉赛儿的警告,忍不住离开了十字架,与她共舞起来,当千钧一发危险将至之际,远处传来了教堂的黎明钟声,艾尔伯特终于心力交瘁昏倒于地,女魔王“蜜儿塔”招回“薇丽”们,吉赛儿在大地中消失了,艾尔伯特从此失去了纯洁可爱的吉赛儿了。

这出具浪漫又富于幻想的芭蕾舞剧,不同于以往的芭蕾音乐,亚当打破了杵臼,给豋场的每个人物有其代表性的特定主题与旋律,再配合故事情节而加以变化,亚当的作曲新手法,开拓了近代芭蕾舞曲的新里程。他在不算老的年纪即离开人世,而他这部凄美动人的芭蕾舞剧,历久不衰,至今人们仍然沉醉其中。同时吉赛儿这个角色,已成了芭蕾舞者技巧是否成熟的试金石。@*

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