【大纪元10月4日讯】(大纪元记者黄玉燕台中报导)专攻工笔花鸟彩墨国画的郭振坤，台湾新竹人，现任新竹市文化局薪传研习班彩墨工笔老师，及台湾积体电路国画社老师。对于创作风格，郭振坤坚持不脱离东方脉络，尤其是对工笔线条的注重。从9月26日起，郭振坤在台中文化中心大墩艺廊，以“花”为主题，展示40余幅胶彩与彩墨的花卉创作，作品呈现个人工笔绘画功力，以彩墨、胶彩为媒介，堆叠个人在艺术层次上的追求，绘画取材传统不带匠气，风格独具。
郭振坤认为基本的运笔概念，在于能发挥线条作画的感性，在钩线时，运笔有如钢线在环转，粗细有致，劲实而后虚空；当运至游丝断线时，却又能延续，顿挫之间，犹如行书，自然劲健。郭振坤认为，作品通常很难用语言来表达，艺术家往往对自己作品都不愿作出具体解释，由作品本身去传达情感。但一件好的工笔作品，不只要画的像，从作品中更要能感受出艺术家的思维。他举自己的花卉作品为例，他说，不靠描绘，一气合成勾勒出花卉图像是基本功，接着透过多次的泼墨技巧、或深浅、或浓淡的上色铺陈与堆叠出不同空间的色彩，这样透过技法营造出虚实交替的空间层次，但作品中最重要的还是情感的投注。 他认为同样是工笔画作，在画的像之外，难免匠气，因为绘画若只是以绘而画，往往会缺乏艺术的生命力和精神；因为一副作品还会焕发出艺术家个人性情的本质，也就是说，艺术创作其实兼具着艺术家生命与情感的本质。
  郭振坤-花的工笔彩墨（摄影：黄玉燕/ 大纪元）
“如何在点线面构图，以及诸多色彩的元素中，投注生命情感，直接可以触动赏画者的心，是我在这个领域中追求的目标。”郭振坤阐述道。
郭振坤阐述自己以自然妙法，掌握笔韵的意趣，而刻意着墨于灵性之美，是延袭东方绘画的脉络，但他也强调自己也为传统注入新的思想，就是以视觉所见的形象，以技法和情感营造幻境，这是融合了具象与抽象，在具体的意向上，延伸出更多空间层次的想像。 郭振坤喜爱以大自然为创作灵感，这次创作以花卉为主体，画的不只是花表象，而是绘画的情感以及内心对映，作品超然尘世之外，笔路里所感受到的不仅是形式上的美，更有空间虚实的变化，笔下彩墨花朵意趣，仿佛氤氲流动交替，使视觉延伸，更有探索的空间。 对于为何不选择时下最流行的现代抽象画法，郭振坤认为流行往往会有一个周期，传统的绘画一定会再被重新拾回，他认为自己，“坚持传统水墨应该是一种使命，美好的传统应该要有人承传下来，工笔画展现真功夫，这在历朝历代能够流传下来的作品都可看得见，真正被时代肯定的，还是会以具像的作品为主流。”
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10月30日
