美术专论与专访 | 第2页

美术专论与专访

清代名家恽寿平“没骨花鸟画”

恽寿平跟王翚说好了：山水画我自知胜不过你，这条路我如果走下去，也只能在你之后，所以我决定走另一条路。于是，终于让这位具有绝世灿才的画家，放弃他最钟爱的山水画，转而去耕耘一片荒瘠又乏人问津的没骨花鸟。

中国画创意恽寿平王翚艺谈

2019年11月03日 6:42 PM

艺术的时空之旅（四）设展卢浮宫

尤其是色彩作品，作者在作画的时候就对色彩进行了严谨的考虑，并且反复修改颜色以达到最佳效果。在展览时，如果以人造的冷色或暖色灯光来作为展出时打到画面上的光线，就会在客观上起到一种改变色彩作品冷暖性的作用。

Arnaud 卢浮宫艺术的时空之旅

2019年11月01日 10:59 AM

艺术的时空之旅（三）黑暗与光明

一幅画中得有深色，但在大多数情况下，这种深色是以衬托光明为存在意义的。艺术家是表达心灵光明的美丽使者，而这种光明是神所赐予的。

光明艺术艺术的时空之旅黑暗 Arnaud

2019年10月24日 12:52 PM

艺术的时空之旅（二）窗

美术作品中的光感是使人对美产生正面感受的不可或缺的因素。人类对光明的追求其实也是源自于人的先天本性。光明在各族人类文化中都与善和美紧密联系着。因此，不论何种建筑艺术，宫殿、教堂、居家、商店、历史建筑等等等等，都不是用来表现黑暗，而是为了讴歌光明的，这是一个基本原理。

Arnaud 艺术的时空之旅

2019年10月17日 8:46 PM

艺术的时空之旅（一）南与北

东方文化则注重内涵，艺术上强调“写意”，讲究“神似”而不十分注重“形似”，事实上这种东方艺术也要求达到真实，只不过是从另一面体现出“意”和“神”的真切。总之，无论东方或西方的正统艺术都极力求“真”，不同层面的侧重点体现了不同风格的美。

Arnaud 艺术的时空之旅

2019年10月09日 5:00 PM

人物写实油画跨越时空的感动与升华(下)

致力恢复传统文化的新唐人电视台，自2008年举办首届“全世界华人人物写实油画大赛”，宗旨即是找回纯真、纯善、纯美的正统艺术价值，已成为展现写实艺术、回归传统的辉煌平台。

全世界人物写实油画大赛写实油画写实艺术新唐人电视台

2019年07月05日 5:49 AM

人物写实油画跨越时空的感动与升华(中)

圣家族题材的绘画传统上多描绘耶稣的神性，而达芬奇却表现人间家庭的天伦之情，并以极其细致精微的笔法来歌颂神的不朽，使画面洋溢着不可言喻的神圣光辉。

全世界人物写实油画大赛写实油画伦勃朗达芬奇

2019年07月02日 6:08 AM

人物写实油画跨越时空的感动与升华(上)

评量一幅人物画时，观众首先看到的是，画面的主体是一个人，还是表现二个人的互动，是三人结构，抑或多人的大场景。下面就让我们以人物多少为序，来欣赏艺术史上几幅写实油画杰作。

全世界人物写实油画大赛写实油画拉斐尔霍尔拜因

2019年06月29日 10:29 PM

贝尼尼的罗马(下) 巴洛克雕塑艺术的辉煌

在巴洛克雕塑领域，作为艺术天才的贝尼尼无疑是最具代表性的一位，他也被称为“巴洛克时期的米开朗基罗”、“雕塑界的莎士比亚” 。诚如意大利巴洛克艺术专家霍华德·希巴德所言，“在整个17世纪，没有一位雕塑家或建筑师可以和贝尼尼比肩。”

贝尼尼巴洛克雕塑巴洛克艺术博盖塞美术馆姜光宇

2019年04月26日 6:33 PM

太阳王路易十四与他的艺术团队（下）

普桑（Nikola Pussin，1594 –1665）曾在路易十三时代受邀回到法国参与宫殿和礼拜堂的绘画与装饰，但因不能适应宫廷的华丽风格和其他画家的抵制，短暂停留后又回到罗马。然而回程多了一位年轻画家坚持随行，这位画家就是日后被太阳王路易十四所重用的勒布杭。

太阳王路易十四凡尔赛宫皇宫周怡秀艺谈

2019年04月14日 3:50 PM

太阳王路易十四与他的艺术团队（上）

伴随路易十四一生的最大艺术事业，则非凡尔赛宫莫属。这座集结王权意识与当代的艺术精英共同打造的华丽花园宫殿，立即成为欧洲其它王室竞相效仿的王宫范本。

太阳王路易十四凡尔赛宫王宫周怡秀艺谈

2019年04月11日 8:40 AM

在艺术中升华（二）

艺术与道德的关系，还可以从几个方面来看： • 创作者本人的人品如何； • 艺术的题材是否合宜； • 艺术的技法体现的美德； • 什么样艺术能使人升华、净化，道德回升。

美学艺术道德在艺术中升华

2019年03月03日 11:31 PM

【文史】在艺术中升华（一）

从宇宙规律看，任何事物顺应宇宙、自然的法则，才能长久。所谓顺天者昌，逆天者亡。艺术作为宇宙中人类文化的产物，也应该符合自然，符合人性（包括生理的和心理的感受），才能长久，跨越时空感动不同时代的人。古代的美学原则（均衡、和谐、比例、节奏……）都是符合自然规律的。

美学艺术道德在艺术中升华

2019年02月24日 11:59 PM

华夏丹青照耀古今（下）

华夏丹青艺术发源于中国古老的半神文化，其艺术风格与精神，展现了绘画深奥的内涵，及各朝代社会文化特质。五代、宋前期绘画延续、衍生自唐朝，技法、观念趋于完备；山林文学与自然山川的体验，深深影响了中国山水画。元代神灵劝诫题材变少，兴盛的人画家画作中，仍然有着一种高洁、脱俗。至明末徐渭，不满世俗、怀才不遇的悲愤心情，以夸张手法所作之作品，在绘画史上留...

华夏中国画

2018年12月10日 11:58 PM

华夏丹青照耀古今（上）

古老的华夏文化是半神文化，由神派黄帝来主掌人间。也许为了点缀他的威严，也许被赋予传播文化、智慧种子的天命，于是，大臣史皇在黄帝衣冠上点缀彩色花纹，开创五彩之绘。而另一位大臣仓颉，从天地山川鸟兽获得灵感，造出中国最早的文字──甲骨文。

华夏中国画

2018年12月06日 10:45 PM

意入宋瓷渐至佳境哈佛学者眼中的宋瓷之美

今年3月的纽约亚洲艺术周，在备受瞩目的临宇山人宋瓷藏品拍卖中，一只北宋定窑黑釉碗拍出了421万美元的价格。“她是珍品中的珍品”，如同说起自己的朋友，毛瑞先生道，“她表现得很不错。”

宋瓷毛瑞佳士得纽约亚洲艺术周

2018年11月23日 6:37 AM

抽象艺术是对美国价值观的荒诞颠倒

在抽象艺术的历史和“神话”中，最奇怪的一点或许是美国国务院对抽象表现主义创作的倡导。在20世纪50年代针对共产主义阵营的冷战中，中情局（CIA）积极推动这类创作，将其视作个人创作自由的代表，并赞助其在欧洲各地办展。这种政治和文化发展在几个层面上都具有讽刺性。

抽象艺术共产主义中情局

2017年06月02日 10:52 AM

真善忍美术馆美西迎客西人创业家夫妇了心愿

“真善忍国际美展”在欧、美、澳洲和亚洲巡回展出期间，在50个国家的900个城市受到好评。眼下，这些艺术作品有了第一个永久“居所”——其中20幅画作近期已落户美国亚利桑那州坦佩市（Tempe）的真善忍美术馆。

“真善忍”国际美展 “真善忍”美展

2017年06月01日 9:12 AM

激进的现代艺术起源于共产主义

在我看来，现代艺术从起步时就很激进，今天依然激进。如我们所发现的，现代艺术其实源于共产主义——一种消灭所有形态文化的意识形态。后来所有的“主义”都坚持这样干，直到今天；其支持者要我们不加思考地接受他们的宣言。

共产主义现代艺术当代艺术

2017年03月23日 3:33 AM

油画技法精神的时代落差

如果把古代的油画作品与近一百多年来的各类现代派油画比较一下，可以看到它们最直观的区别就是在画面效果上的巨大差异。通过历代留下的典籍和文献，或现代的一些科学检测技术，美术界早已认识到这种差异来自于绘画技法的不同。

印象派抽象派油画技法油画材料野兽派 Arnaud H.

2016年11月24日 7:09 PM

艺术之爱vs拜金主义：专访古典绘画收藏家罗斯

罗斯认为，现代派的兴起、其对写实艺术的巧言批驳，以及艺术鉴赏的总体萎缩，要归因于“贪婪”。可以说，在拜金的作用下，对艺术的挚爱被抛弃了。“那些大艺术家作品的经销商们一边咬着指甲等着每一幅画画完，一边想着如果画作源源不断能挣多少钱。……”

古典艺术写实绘画艺术市场艺术拍卖艺术收藏

2016年09月27日 10:54 PM

五位最受瞩目的19世纪学院派女画家

19世纪后半叶的美术学院和画室学校是最早向女艺术家开放的专业院校，有数百名女性由此得到正规的艺术训练。虽然男性画家仍居艺坛主导，但此间法国和英国都有很多女画家受到瞩目。许多最为成功的女画家是知名男画家的亲眷，此外也有不少比较独立的女性获得艺术界认可。

19世纪绘画女画家学院派写实绘画拉斐尔前派

2016年09月14日 8:45 AM

钟摆回摇：19世纪以来艺术教育的演变

从学院派到现代派训练的转变，不是被艺术媒材或训练方面的技术进步所推动，而是基于“艺术为何”的哲学理念的完全改变。也由于这种艺术哲学理念的变化，学院式的训练方法，连同掌握这些技巧的伟大艺术家，几乎完全从20世纪学校所传授的艺术和艺术史中被抹掉了。

19世纪绘画古典绘画学院派欧洲绘画油画技法素描训练艺术教育

2016年09月04日 1:05 PM

漫谈19世纪学院派绘画：政治与社会情境

19世纪的欧洲学院派绘画，在上个世纪很长时间里都是保守的同义词，只能以几百美元的贱价卖掉；近年来，学院派绘画重获艺术市场肯定，屡屡拍出数百万美元的高价。如果不了解学院派，就不能真正理解19世纪西方艺术。学院派艺术家们并不像后世人那样看待自己的作品，且其内部也有流派之分，这正是本系列文章将要讨论的话题。

19世纪绘画 19世纪艺术学院派欧洲绘画沙龙绘画

2016年08月30日 9:20 AM

众大师未竟杰作向当代画家传达什么（下）

一位写实画家鼓励我去大都会艺术博物馆布劳耶新馆看一个展览“未完成：可见的思维”（Unfinished: Thoughts Left Visible）。由于特别渴望对古代大师们有更多了解，我聆听了美术馆的讲解。意犹未尽的我，决定邀请写实艺术家们来谈谈他们对大师未竟作品的想法，以及这些画作对其创作会有怎样的影响。

凡‧艾克大都会博物馆提香米开朗琪罗绘画大师

2016年08月14日 11:00 PM

众大师未竟杰作向当代画家传达什么（上）

凡‧艾克大都会博物馆绘画大师门采尔鲁本斯

2016年08月13日 5:32 PM

提香等威尼斯大师画作纽约亮相多幅系首展

当今的全球艺术市场，当代艺术明显占主导，这与当代艺术作品唾手可得有很大关系，不过，青睐传统艺术的收藏家们仍可抓住先机，购进贝里尼、丁托列托和提香等古代大师的杰作。

威尼斯画派巴洛克文艺复兴

2016年01月18日 7:54 PM

古典油画大师布格罗的两幅圣母子像赏析

本文作者卡拉‧莱桑德拉‧罗丝（Kara Lysandra Ross）为“艺术复兴中心”的运营总监，也是一位19世纪欧洲绘画史专家。在本文中，她以布格罗的两幅圣母像为例，通过对比，展现了其对人体姿态和表情处理的丰富多变，及其表现视觉美感、真实感与微妙主题的深厚功力。值布格罗逝世110周年（8月19日）之际，大纪元得到授权和广大艺术爱好者分享此文，在纪念这位古典...

布格罗

2015年08月09日 9:19 PM

古典油画大师布格罗的遗产（上）

法国古典写实绘画大师威廉‧阿道夫‧布格罗（William Adolphe Bouguereau，1825—1905）是19世纪最受欢迎、最为成功的画家之一，然而，在20世纪的大部分时间，他都被忽视、贬损，甚至和“学院派”一同成为保守甜美的代称。近几十年，随着古典写实风潮的出现，这位大师开始得到公正的评价，其绘画也受到艺术市场的肯定，屡屡拍出几百万美元的高价...

写实绘画布格罗

2015年08月08日 1:46 AM

文艺复兴画作展现永恒价值

文艺复兴欧洲美术创作

2015年06月04日 3:01 AM