【大紀元2023年03月31日訊】（大紀元記者李怡欣台灣台北報導）「我們從事藝術的工作者都得要去欣賞神韻這樣的藝術作品，會幫助我們在藝術製作無形中有潛移默化的作用。」雷音劇坊團長陳建霖觀賞完神韻如是說。
「就是歎為觀止，awesome（太驚豔了）那種感覺。」3月30日晚間，陳建霖觀賞了神韻世界藝術團在台北國父紀念館的第三場演出。
陳建霖今年27歲，2020年成立「雷音劇坊」。雷音劇坊於2021年入圍第15屆金掌獎及第3屆青年金掌獎；2022年以《鯽仔魚娶親》一劇獲得第16屆金掌獎「評審團特別獎」。
陳建霖介紹因為自身戲團的檔期，錯過了多次神韻演出。首次觀賞演出的他，一時間無法用語言形容神韻帶給他視覺與聽覺上的震撼。
「我真的覺得很值得，我覺得真的是太晚看了。」陳建霖感動地說，「我覺得我用崇拜、敬畏的眼光在看待神韻。」
他誠摯地說，「其實演出結束的時候，我覺得我們全部的觀眾都應該站起來給神韻、今晚的晚會一個最高的致敬，要給她最高的敬意，我們應該都要站起來鼓掌了。」
他形容神韻就是「神的代言人」，「他（神）透過神韻來讓人家了解神是什麼樣的存在。」「因為真的是神在帶領著大家做這件事。所以我想跟神韻藝術總監說謝謝，帶來『神要給我們的禮物』。」
神韻演出裡的小動作都有玄機
他說：「第一個節目就很震撼了，幕一打開的時候就很有震撼力，就是她用視覺效果，呈現雲霧繚繞的神的畫面，仙女的畫面，救世主來救眾生的畫面。」
「我覺得很開心，可以欣賞這一次的神韻帶給我們的演出。」「我真的感受到了，別人的千言萬語，比不上我親身的感受。」
「我覺得心靈上是被滿足的感覺，那滿足已經超越了喜悅的那個感覺了，就是已經除了視覺聽覺的滿足以外，還可以回饋到心靈，就覺得你是舒服的，然後欣賞到這樣的演出是有提升的。」
「我覺得他們是真的細膩在處理每一個環節的。」陳建霖娓娓道來他今晚的觀察與領悟。
「（神韻）舞蹈具有戲劇性，包括戲劇張力」，陳建霖說，「舞蹈是一個媒介，（神韻）透過肢體的舞蹈語言傳達情感，傳達很多內心的東西」，都在細微的動作裡，淋漓盡至的表現出來。
他以舞劇《單騎救主》趙子龍呈現的精神「忠勇」為例。糜夫人為保全孩子、漢懷帝劉禪的性命，犧牲了自己，「他（趙子龍）看到糜夫人跳井下去，他跪下、向她磕頭。」
「最後趙子龍把用土牆把井掩蓋起來，去又回來那個動作，其實裡面交代了很多事情，心裡的掙扎用舞蹈呈現出來，不必用語言。」「他把土牆淹倒，但是他有一個倒退一步的動作，或者是倒抽一口氣的時候，很不忍心的掙扎，他就表現出來了。這是就是細節、劇情細節。」
陳建霖讚賞，神韻藉由細膩的細節安排、情境的轉折，深度刻化了主角的情緒與心境。「你可以看她的舞蹈、肢體語言去了解她，這個肢體語言的呈現，為什麼會做那些動作，其實都在跟觀眾交代某些事情」
量身打造不同朝代的舞劇
而神韻每年推出一套全新的節目，陳建霖佩服地道出神韻「厲害」之處，「我知道她每一年有新的一個製作，然後每一個節目，不是說這個套路就套用在這個（舞劇）上面，套用在那個（舞劇）上面，比如說《西遊記》也好，還是單騎救主也好，楊貴妃也好，講的朝代不一樣。」
陳建霖說，神韻「精確」的展現出不同朝代的舞劇，都為之「量身打造」，「她可以很精準的把朝代的劃分劃得很清楚。她真的是可以為那個節目，為那個時代量身打造的，我看得出來是這樣子。」
他接著提到神韻民間舞與古典舞的呈現，「《筷子舞》真的就是看到一個遼闊的草原，然後男士們在那邊跳舞，那個壯闊的感覺，而且筷子舞的整齊度，他們每個人都搭配得很好。」
「《仙娥飛舞》裡面有很多水袖的舞蹈，她們（水袖）的一收一放都很到位，其實滿難做到的。我相信他們也得要花很長的時間，在訓練基本功跟排練，所以我覺得這整場下來，就是剛講的awesome，就是一個驚豔，然後歎為觀止。」
「以前在欣賞這麼多舞蹈或者戲劇作品上，沒有看到這麼淋漓盡致的表現。」
神韻美學 底蘊深厚 從中吸取到養分
陳建霖接著說：「仙女的服飾，那些水袖的色彩搭配，這個也是一個學問。」他認為，有些演出為了奪取人們的目光，打造閃亮亮、炫目的色彩或效果，「這反而沒有顧慮到很好的美學的協調，那今天的神韻整個天幕也好，她的色彩搭配是協調的」。
「它（神韻美學）其實是很樸素，其實它很真，它不會過頭，都不會讓人感到是過猶不及。它其實更著重在肢體語言『美』的表現，就是『力與美』的表現上。」陳建霖說，「從中神韻色彩搭配、美學的協調，吸取到『養分』。」
「她（神韻呈現的美學）底蘊很深，尤其這五千年包括歷史的承載，包括她的戲劇的發展還有舞蹈的發展，其實都已經淬鍊了五千多年的歷史。」
神韻音樂恰如其分的存在
「我對音樂也有特別的感觸，西方樂器可以這麼諧和的在中國的舞蹈上做氛圍的烘托，其實也是一件非常不容易的事」，他說，「這真的是神韻藝術家們互相搭配跟設計，其實都花滿多功夫的。」
中國樂器與西方樂器的融合存在極大的困難度，陳建霖說：「如果習慣了東方或是漢樂的東西，你就會有既定印象，它就應該要怎樣。」而神韻運用了西方樂器，卻「不會讓人家覺得突兀，不突兀以外，反而覺得是諧和的、是勻稱的，是覺得它無違和的」。
「不同的音樂系統，西方音樂系統跟東方舞蹈跟可以搭配得如此諧和，是一件不簡單的事情。」「讓人更感覺沉浸在當下的氛圍裡面，就是『恰如其分的存在』」，真的有起到加分，就是烘托的作用。」
「音樂設計的不好，對演出反而是扣分的，設計好它完全是加乘作用」，「所以舞蹈跟音樂這兩個部分，真的是在神韻裡，我看到她體現得很淋漓盡至。」
惡勢力不是正道，它不會永久
陳建霖還體悟到演出所傳達的意念，「就是正跟邪這兩個的問題，要心存正念。我能感覺到『神永遠會在正義的一方』這種感覺，就是邪不勝正。」他說，人們透過觀賞能「潛移默化的增添正念」。
他觀察到，每齣舞劇「都會看到有惡勢力到來，包括《前所未有的罪惡》這個節目，善良人被迫害的部分。但是最後惡勢力一定是會被打倒，『因為它（惡勢力）不會永久，它不是正道』。」而其中所展現的忠孝節義，「你無形中就會覺得這個邪不勝正，就會存留在我們的當今社會。」
「那值得我們去反思，就像現在社會上有些人念頭不太正確，但是如果你念頭一轉順的時候，你是可以走得很直，走得很正這樣子。」
最好的東西它才有辦法留存長久
他還領悟到中國古典舞之所以能綿延流長，與「善念」長存之間存在一種呼應，「古典舞之所以可以流傳到現在，讓人家看到歎為觀止，一定有它背後深層的意義在。就像好比善的正念，如果一個人如果行的正、做得端，善念、正念是夠強大的話，他會走得比較長久」
「我用最淺白的話就是，不管是正道也好、不管是古典的底蘊很深也好，就是要告訴人：最好的東西才有辦法留存長久。善與古典舞有這樣的呼應。」
「我覺得一定還要再推薦大家一起來看。」陳建霖說。
責任編輯：施暮羽
