【大纪元2017年02月02日讯】（大纪元记者廖凤琳台湾高雄报导）陶与竹两种材料，被大量使用制成各种物品，在中国已有几千年历史，不论是庙堂之上的祭祀礼器或一般庶民家庭中的生活物件，经过工匠艺人巧手精制，兼具实用、装饰与赏玩的艺术价值，是我国古代器物文化中非常重要的部分。
然而，将陶土与竹材两种截然不同的原料融为一体，制成精美器物，至今仍鲜有所闻。玩陶十多年的陶艺家陈荣展在几年前一个偶然机缘，构思陶竹合体的可能性，经过锲而不舍地努力，终于做出成绩，他的竹编陶壶复合结构，已获得国家专利保证。
原本服务于金融界的陈荣展，始终向往恬淡适性的生活，不希望生命留白，有所遗憾。46岁那一年，决定提前从职场退休，全心投入兴趣浓厚的陶艺领域，虚心就教于许聪志老师，从入门开始学习制陶。
因为喜好旅游，又喜欢喝茶，出门旅行时，陈荣展常自备整套茶具，在山林漫游之际，与家人或三五好友席地而坐，烹茶品茗，舒展身心，对他来说，是生活中一大赏心乐事。接触陶艺后，自己制作陶壶，为品茗之乐，更添新趣。
一次出游泡茶时，不慎将陶壶把手碰撞折损，激发了他把陶与竹结合的构想。陈荣展当时面对滚烫茶水，壶身不易握持，倾注茶碗困难的窘境，又联想到很多人奉茶时，习惯手握杯沿，让来客就口饮茶，不洁的印象，加在一起，让他突发奇想：壶身中间如果使用竹编环绕，不是既解决烫手与卫生问题，还可为艺术创作开辟新径吗？陈荣展自此展开新的挑战，长年在陶与竹之间来回琢磨，尽管困难重重，陈荣展却乐此不疲。
要把两种质地、特性全然不同，制作技巧也大相径庭的材料，完全相容，浑成一体，每一环节都是学问。包括物件的形制设计、烧陶上釉和熏竹碳化的温控、陶壶沟槽深浅与竹片宽窄厚薄的拿捏、陶竹紧密钳合的角度平衡、、、等等，工序繁琐，必须具足耐心，反复尝试。在慢工细活、去芜存菁的过程中，考验很多，陈荣展说，这就像是一个心性淬炼的过程。
陈荣展为此还放下刻板观念，进一步研习茶道。本来他认为茶道带有刻意的表演性质，步骤繁复，而且对于茶席组件与陈设，总有人以价位高低作为价值取向，使他无心涉足。后来成品渐多，茶友相聚，促成因缘，才发现茶道艺术，别有天地，不仅是一种虔敬的待客礼仪，其中也蕴含个人静心调息的修为。
2011年，陈荣展推出第一代陶竹合体成品，做工经过不断改良，迄今已有第五代成熟的作品问世，竹片削工更加细致、烟熏色泽自然、陶竹接合紧密、壶嘴加长后注水更为顺畅及整体成型的圆润饱满，处处可见制作的巧思与用心。
从陶壶文创、茶道学习，一路走来，陈荣展表示，让他更懂得珍惜上天的赐予，珍惜这些来自于土地的生命，提供他源源不绝的创作热情，即使经历许多挫折，仍秉持初心，坚持下来。他发现自己本来毛躁的性情，不知不觉间，变得沉稳、平和了；对负面的人事物，能用更宽厚的心态去理解、去包容。现在他可以从一道茶席中，看出人的精神境界，更能领会古代贤士“志于道，游于艺”的生活智慧。
在陶艺世界中，陈荣展熬出一番心得，近期他将十多年心血结晶，精选出70多件作品，在高雄左营左创健康生活文化园区展出。首次个展，取名为“竹韵陶心”，陈荣展还特意将日本“枯山水”的禅风意境，带入展场中，营造出一种静谧氛围，令不少看展的朋友流连不已。他希望将陶壶的厚重朴拙、竹编的精巧细致，及其个人“返朴归真”的心路理念，分享出来，以启发更多爱好者的新思维。展期至2月12日止。
责任编辑：叶琴
