【大纪元2019年11月21日讯】（大纪元记者赵芬妮报导）回归传统，展示人、动物与大自然之间唇齿相依的主题，由西班牙画家英格莱斯·卡纳莱霍（JesúsInglés Canalejo）创作的写实油画作品《生存之道》（《Eat and not be eaten》），于2019年11月入围新唐人第五届“全世界人物写实油画大赛”决赛。
卡纳莱霍是西班牙孔蒂亚·卡拉瓦乔博物馆（Contea Caravaggio Museum）的馆长，曾被评为西班牙十大优秀写实派画家之一，至今共参加过51次国际和国内展览，并多次入围获奖。这幅45英寸（约114釐米）见方的画作算不上是大幅度的制作，却是他的作品中的“佼佼者”。
“希望观赏者能够意识到这样的主题，就是我们食物链中的一部分，而我们在其中真正的作用是维持地球的均衡，而非毁坏它，因此正如我们人类在新石器时代所做的一样，这意味着，人类作为拥有很大权利、占有优势的群体，应该保护他们唯一的家园。”卡纳莱霍说。
为了完美呈现这一主题，他花了九个月做相关研究，之后又花了三个月完成绘制。在这过程中，他所遇到的最大的挑战是需要持续地克服个人的、技术方面的和创作方面的困难。
传统写实油画，首先要求画家运用传统表现方法，呈现逼真的作品。他表示，细节上的用心必不可少，比如在画头发时，他采用大调色板来调整并软化笔触，当颜料快干时，再用干画笔去调整画作的色彩和色调，然后一点一点地修改细节，再一遍一遍地上釉，再修改细节。
卡纳莱霍表示，画作的完成不仅提高了他的绘画技巧，而且这幅画对他有了特殊的意义，“我以这幅画引人注目的程度（吸引力）以及绘画技巧为豪， 但是首先我很骄傲于这幅画的理念。我认为一幅画作最重要的意义在于，其传递了一个对社会有益的信息。”
新唐人大赛要求画家在作品中展现客观写实技法与纯善纯美的内涵，这一理念吸引他来参赛。不过，回顾以前，由于受现代艺术的影响，卡纳莱霍说他的创作力曾一度受挫。
“有一段时间我找不到自己生命的意义，以及我们为何生活在这里，而当我对于绘画的灵感几乎枯竭时，我发现自己是空虚的，完全迷失，感到自己缺乏创作的天分。”
一个偶然的机会，他听到了一位自然学家主持的节目，其中关于人与自然的内容唤醒了他的精神和意识， 从此他发现自己渴望保护自然的愿望像种子一样开始萌芽，脑中灵感突现，之后更多的灵感不断涌现。
“我自己作为一个个体，在这个社会中的作用是以我所能够知道的最好的方式，通过我的画作传递出来，那就是告诉人们，我们只有一种方式与大自然母亲再次相联起来，那就是向原始时代一样（回归）。”卡纳莱霍说，“我认为艺术家作为文化的承传者，有责任和义务把他所在的社会和他所居住的这个世界变得更好。”
卡纳莱霍从其他艺术家那里了解到新唐人油画大赛的信息，新唐人的宗旨更加深化了他的这一认识，引起他强烈的共鸣，“新唐人电视台推动和支持写实和具象派画法的方式是原创的，与众不同的，而且该电视台致力于推广这一点。”
他说，由于新唐人和不同的机构对写实派艺术的推动和激情，在艰苦的努力中，全球对于写实派和具象派艺术的看法正在发生改变。
传统意识的回归，也让他看清现代派艺术不断变化的展现自我的随心所欲、变化无常，与传统油画之间有着根本的不同，“对我而言，那种现代艺术的说法让我觉得很滑稽，因为在我看来艺术应该永远是永恒的。”
卡纳莱霍曾携自己的作品，代表孔蒂亚·卡拉瓦乔博物馆赴意大利参加过八次不同的画展。他的部分作品也先后入围多项比赛，包括2018年欧洲现代艺术博物馆（MEAM）ModPortrait 国际油画展决赛、西班牙“2019年具象派”国际油画比赛决赛。最近他的作品还入围当代著名数位艺术杂志“Beautiful Bizarre ”国际油画展决赛，获准参加明年在旧金山举办的“现代伊甸园画廊”画展。#
责任编辑：李缘
