线条的故事，你认识多少

“每一幅画都有自己的特征，每一幅画都有自己的情感。”我们常听说诸如此类的描述。到底画家们是使用了什么方式把画带入人们的心灵世界，让画拥有自己的表达方式，自己的语言呢？



　　其实人们在画中所看到的“感觉”全都是凭着画家们使用的绘画技巧所创造而出的。在SKA里，学生们最先学习的便是线条的掌握。线条是绘画的主根。每一幅画都是由数百线条所组成的。无论是直线，曲线，甚至断断续续的线条，每一画都在作品中贡献了其作用。



　　首先孩子们必须了解线条的种类。除了刚刚所说的直线曲线等等，线条的粗细和方向也可成为决定性的要点。SKA的基础课程里，我们能够发现线条掌握占据了初级课程的绝大部分。当然，未参与绘画课程的孩子们也能够了解线条的种类。但是章凌嘉老师表示，他们所了解的只不过是十分表面的知识，而在还未探索线条的奥妙前，孩子们很难能够了解如何真正引用它们。世上的每一件事物都有他们自己的配对，线条当然也不例外。而在我们的课程当中，我们不单教育孩子们了解线条，也教育孩子们搭配线条。



　　而来则是线条所能代表的情感。我们常发现在观赏作品的当儿，某些画能清楚地带来想表达的讯息。这些除了与颜色有关外，画中的线条当然也十分重要。每一种线条能够带来不同的感受，比方说：直线常散发直爽干脆的感觉。而曲线则带有唯美或神秘的意义。



　　了解以上的重点后，孩子们便需以自己的知识作画。利用在课程当中学习到的方式呈现自己的作品，自己的风格。而在某些活动中，章凌嘉老师也同时间混入其他不同种类的技巧，让孩子们体验更多绘画的种种，让其经验更为广泛。而章老师的最爱便是抽像画。抽像画常需要大量的线条应用以便制造其幻觉效果。因此，这个技巧与线条活动是最为适合不过了。在活动当中，老师也一定从旁指导，与孩子们一同进入幻觉世界，体验如何以各种不同的线条带来各种不同的效果。



　　线条是绘画的基础，作品的身躯。或许线条所诉说的故事比画中的物体更为实际，更为真实，更为动人。 ◇