艺坛博览

宝岛四季情 谢荣源水墨画展

台湾云林县出身的水墨画家谢荣源,4月19日起假台北市国父纪念馆展出。谢荣源在致词时说,他的画画过程是始终如一,即使画了40几年,但也还是在学习,因为学习的机会随时随地都有。

他认同民初留学法国,兼具中西方绘画素养的徐悲鸿的主张﹕“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,西方画之可采入者融之。”将西方绘画的长处融会贯通后,熔入东方的水墨,因此谢荣源的水墨作品中加入了西方的色彩、透视与光影,却十分自然优美。然而画家还觉得不够,现在又去向更多的老师学习,如往上跟向北宋三大家或是许多其他伟大的艺术家学习,不但临摹他们的作品,还把他们的画稍微放大,以便更深入微观。为此谢荣源计划要画50张临摹,并写一本书。

谢荣源画展合照(右边第4位为画家本人)


《花莲十石山 金针花海》,91x61cm,2013。


《玉山之春》,68x70cm,2012。


《玉山之夏》,69x67cm,2012。

从小在农村长大的谢荣源,对农家生活抱着深厚的感情,所画的东西多是乡下的景观,因为这些景观能触动他怀乡、念旧之情。谢荣源对牛特别有感情,他分享了一个故事﹕“两年前有一位老先生,他养一头为他工作多年的牛,他担心有一天自己离世之后,那头牛会被牵去宰掉,于是老先生找了一个地方让那头牛安享晚年,他用红色的彩结绑在牛的头上,把它送往台南一片草地,让牛去养老。临行前比嫁女儿还不舍,他对牛的感情就像是对子女的那种感情。我觉得人有感情什么东西都会美,而为什么台湾这么美,因为大家都非常和乐,每个人都很有素养,有人情味。”

《芒花伴浮云》,61x90cm,2012。


《叱犊声》,46x73cm,2012。


《春耕图》,46x73cm,2012。


《茶山晨雾》,60x91cm,2012。

画展中的乡土气息和台湾地理和人文特色的画面,如茶园蜿延的弧线、秋天漫山的芒花、玉山的壮丽、阿里山小火车铁道、滨海的蚵田,结穗掉稻田、金黄的油菜花田…,对台湾人来说是既熟悉、亲切,又那么美丽!许多参观国父纪念馆的大陆游客也受到吸引进入展场,看到这些描写台湾风情,纷纷拿起相机拍了许多照片,作为访台纪念。

《春临阿里山》,91x61cm,2013。


《早春耕做声》91x60cm,2012。


《九份山城》,90x46cm,2012。

40几年的绘画生涯,谢荣源感到画家在生活上确实比较清苦。他提到一位老师的话:“画画的人,年轻的时候没东西吃,到你有东西吃(成功)的时候牙齿都掉光了。”他开玩笑地说,“我想我现在还没有东西吃(还没有成功),是因为我牙齿还没有掉光!”

《蚵田黄昏》,60x122cm,2012。


《丰收时节》,46x73cm,2012。

话虽如此,画画、教画,而且还在努力“学画”中的谢荣源,从画中得到的满足和喜乐显然不是金钱能够衡量的。从现场学生、朋友、老师和来宾的热烈回响中,相信谢荣源精神是富有的,心是温暖的,应该没有是否“掉牙”的遗憾吧。@

活动地点:国父纪念馆-逸仙书坊

时间:4月19日(五)~5月5日(日)