新唐人大赛指定曲目独特 选手：为此参赛

【大纪元2019年09月26日讯】（大纪元记者施萍纽约报导）2019第五届新唐人国际钢琴大赛于9月25-28日在纽约举行，大赛对比赛曲目有严格的要求，除初赛中必须弹巴哈、圣桑或萧邦曲目外，在复赛中还必须弹奏一首比赛的指定曲目。这个曲目就是由享誉全球的美国神韵艺术团的艺术总监D.F.先生创作的作品。这些来自世界上不同国家的艺术家认为，这是新唐人钢琴比赛中最独特的地方。选手中很多人就是为了这个曲目而参赛。

有选手表示，从这指定曲目中感受到了贝多芬和拉赫曼尼诺夫的风格；有选手则似乎在用钢琴弹奏出中西方不同的乐器的乐音；虽然他们各自有不同的感受，但是都无一例外地表示喜爱这首曲子，因为她“充满正义感”、“让人身心愉悦”、“充满感情色彩”。

来自俄罗斯的纽约钢琴家安尼库辛（Maxim Anikushin）从这首中国曲子中体会出了西洋乐器，以及贝多芬等大师的风格。“他在里面把交响乐不同的色彩结合在了一起，比如有一个地方像竖琴，有一些地方像贝多芬，还有像拉赫曼尼诺夫……这是由中国作曲家创作的欧洲风格的交响乐，这是一种结合，非常美，是一个具有不同交响乐色彩的作品。”

华人选手张诗萱（音译，Shixuan Zhang）看到指定曲目是中国风格的曲子时非常惊讶，她认为这是新唐人比赛最特殊的地方。她不仅在其中听到了民乐和管弦乐结合的地方，而且听到了中国民乐乐器，甚至人声唱歌的声音。

“我在其中感受到了琵琶、扬琴的声音，一些西洋乐器中没有的音色；但是也有西洋的弦乐，就是一种中国民乐与西洋管弦乐结合的感觉，有这种音乐效果，还有一段，像人在唱歌，而且是蒙古的歌，那种颤音……反正就是一种非常特殊的体验。”

她说，这首曲子刚开始看上去很容易，实际上技巧很难，“有些地方需要两只手来回倒，左右手交换。”

俄罗斯选手茹科娃（Galina Zhukova）表示，她在攻读博士时就研究过不同民族的作曲家使用的独特的音乐语言，她说，从这个指定曲目中学到了一种新的表达方式。“音乐的思维也取决于作曲家的心理，在这首曲子中，非常有意思的是，他把西洋的交响乐和中国的交响乐结合在了一起。而学习到如何用中国的方式来作曲，从而形成这样一个音乐的结构，是一件有意思的事情。”她说，虽然在45天内记住全部谱子不容易，但是在学习的过程中，她渐渐地将自己融入曲子的谐和中。

“在曲子中清晰地听到琵琶、笛子和锣的声音，这对我的工作很起作用，我知道了怎么在钢琴上弹奏中国的乐器声音，因为这个曲子给出了示范，比如怎么表现琵琶的声音等等⋯⋯另外这种结合也是另一种杰出的艺术方法。”

她希望能在俄罗斯来演奏这首曲子，她相信她的中国学生们会非常喜欢。“对于他们来说，这不只是西方音乐，也不只是中国音乐，这一点很重要。”

奥地利选手帕斯达（Anahita Pasdar）从中感受到了丰富的情感。

“这个曲子非常美好，给人一种正义的感觉。”她说，“曲子一开始，你会感到一切都好，中间段似乎不好的事情出现了，我不确切知道那是什么，但是到最后，正义的一方胜利了，而不是那坏的一方赢了，所以你真的感觉到了积极的正面的一方要比坏的东西强大。”

来自韩国的钢琴博士李敏海认为，新唐人的指定曲目把所有的选手放在了同一起跑线上，这样比赛更公平。

“你知道，很多人参加比赛，永远都弹一首曲子，他们当然弹得非常好。但是这个比赛，大家都一样，45天必须学会这首全新的曲子。”她说，“初赛是巴哈，复赛是指定曲目，给人感觉很新颖，大家在同一起跑线上，这很吸引我。”

她说这个曲子很特别，“开始的时候我怀疑我能不能弹下来，我怕我记不住，因为没有现场的录音，即使我问我的中国朋友，他们也没听过。但是，当我开始学以后，我却爱上了这个曲子。因为她具有很多戏剧色彩，我可以放进去很多感情，比如悲伤和胜利，很多的色彩分明的情感，我喜爱她。”

吉木西在日本听说过神韵艺术团的演出，当他看到指定曲目是神韵的艺术总监创作的，他就要来参赛。在他学习指定曲目的过程中，他感到一种身心愉悦。

“开始一下子就进去了，但是后来发现技术非常难，但是弹着弹着，感觉就慢慢出来了。我很难说清其中的内涵，就是感觉一种愉悦。”#

责任编辑：李缘