在陶火与音律之间 刘鼎魁的陶笛人生

【大纪元2025年09月13日讯】（大纪元记者廖俪芬台湾南投报导）在南投埔里的一处工坊里，陶艺家刘鼎魁的桌上摆放着各式陶笛与茶壶。这位原本以制作紫砂壶与木雕闻名的工艺师，因为 921 大地震而走向另一条道路。“那时候一场地震，很多人收藏的壶都摔碎了，市场整个停摆。”刘鼎魁回忆。他没有放弃对陶土的热爱，而是在一次偶然的机会接触到从秘鲁进口的陶笛。虽然那时的陶笛多半只是彩绘小物，音不准、偏向装饰，但却启发了他：“我就在想，为什么不能把它做成一个真正能演奏的乐器？”

八度音阶的探索刘鼎魁一头栽进研究。他发现传统四孔陶笛可以透过交叉指法吹出八度音，但音域仍嫌不足。于是他开始尝试六孔、十二孔的设计。“十二孔看起来很多，其实很简单，一孔就是一个音，由下往上就像阶梯一样。”他解释。这种设计让陶笛从玩具走向正统乐器，不仅能吹出台湾民谣，也能搭配萨克斯风、钢琴合奏西洋乐曲。

低中高音的演进除了孔数的改良，他也依据体积大小调整音域。小巧的陶笛吹出高音，中型的是中音，大型则沉稳浑厚。刘鼎魁拿起一支泛着黑黄渐层的陶笛吹奏，低沉的音色在工坊里回荡。“体积越大，共鸣就越低沉。这样一来，就能组成四重奏、五重奏。”他说。甚至还有双管、三管的陶笛，音域跨越更广，宛如排笛般能应付各种旋律。

工艺的融合作为陶艺家，刘鼎魁不仅在声音上下功夫，也在外观注入巧思。他把木雕技法移植到陶笛表面，刻出山水、花鸟、甚至立体浮雕。“工艺和音乐结合，除了能吹，还能收藏。”他展示手中的陶笛，表面雕着传统聚落与瀑布的浮雕，像是一件能吹奏的艺术品。他的作品从单色的练习用笛，到彩绘、雕刻的收藏品，价位从数百元到数万元不等。

最简单也最亲近的乐器“你找不到比陶笛更简单的乐器了。”刘鼎魁笑说。他强调，陶笛的最大魅力就是容易入门，不需要乐理基础，只要依照教材上的“乌龟图”照着按，就能吹出完整旋律。因此，陶笛在台湾普及三十年来，成为学校、社区、乐龄班的热门选项。退休的长辈也常来学习，“吹陶笛不只是玩音乐，更能活动手指，延缓退化。”

一生的陪伴刘鼎魁说，陶笛的优点还在于“耐用”，它没有金属零件，不会生锈，也不用调音，只要不摔破，五十年、一百年都能使用。“它不像古筝要常调音，陶笛只要吹就有声音。”

如今，他的工坊里既有初学者的小巧陶笛，也有三管的专业演奏款。从茶壶到陶笛，刘鼎魁把陶土捏进生活，把乐音吹进人生。

责任编辑：郑桦