【大纪元2016年02月17日讯】（大纪元记者黄玉燕台湾台中报导）因为爱水，谢宏达50岁开始，毅然转变画风，重拾求学时期的基本功，带着写实彩笔走进台湾的山川河流，把激流、湖泊、小溪、大川的水，画得透亮、平静，却充满生命力。十余年逾200副作品，为艺术生涯攀向另一个高峰，蓦然回首，竟应证了道家“上善若水”的哲理。被誉为“台湾画水第一人”的谢宏达，累积近三年成熟作品30余幅，在台中大墩文化中心展出至3月2日，水与石的对话、写意与写实交锋之美，值得细细品味。
“包容、多变、不拘形式”谢宏达说爱水的理由，虽与个性较低调有关，但曾远赴美国向大师Philip Pearlstein学习，真正收获的却不是技法，而是面对艺术工作的态度；他说，一位大师在眼前，却毫无娇气、如此朴实，让他学到了“简单、坚持”的真正大师级风范。
年届50，一改过去抽象画风，从低调性格出发，选择以“水”做为艺术人生的另一高峰；十余年来，他走遍台湾溪谷河流，水的多样与包容，却反过来造就他的人格与处世。过去急躁的个性，因画水而沉稳了下来，对事、对人有了不同的看法，蓦然回首却应证了道家“上善若水”的精随。
“如何把水画好?”谢宏达说，技法不是问题，时间拉长就会上手，但“坚持画水”却是最难，他像是一种修行的过程。
年轻时的谢宏达曾师事画家李石樵，能把山水画得栩栩如生，他说，写实功力来自师大美术系时习得的“基本功”；透亮的水面，平静的湖面、直沁人心，若要解读与“摄影山水”之间的差异，观者定自有一番体会。
若要谈到技法，谢宏达说，我喜爱用“对比”的手法让画面更有生命力，例如“一动一静”、“水与石的对话”，他举创作“舒活”为例，右边微凸的大石，一般不会贸然入镜，但大石上翠绿枝叶垂覆而下，柔和了冲突；当引入左上方激流，朝右下方清澈无波的溪水冲积而下，此时河底层层堆叠的暗石光影交错，一旁兴起了小小漩涡，画面于是有了生命力。
责任编辑：罗令尹
