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【大纪元2013年10月12日讯】（大纪元记者钟元台湾台北报导）国立历史博物馆为发扬螺钿漆器工艺之美，特别策划“光华可赏-寄畅园藏螺钿漆器展”，精选50组件作品，即日起至11月24日止展出，期望透过工艺、材料、地域风格等多面向的角度，呈现螺钿漆器工艺之美，观众可经由精湛的东方传统工艺，体会令人着迷的文化美学意涵。
18世纪 (约1782 C.E.) 黑漆嵌螺钿人物纹八角形套盒─盒呈八方形，随形圈足，通体内外皆髹黑漆，以青贝螺钿镶嵌纹饰。盒面嵌瑞云、古松为背景，二文人于树荫下赏画。全器以古钱套纹为地开光，盖璧上开光内饰云鹤纹八组、盖壁下开光饰人物纹八组，盒中腹开光内饰人物纹八组，盒下腹开光内饰云鹤纹八组及人物纹八组，足墙开光内为水草纹与螺形具。此盒纹饰与构图层次分明，布局疏朗有致，人物脸部、衣饰描绘细腻、栩栩如生。（国立历史博物馆）
“光华可赏-寄畅园藏螺钿漆器展”开幕典礼暨记者会11日举行，由国立历史博物馆馆长张誉腾主持，寄畅园董事长张顺易致词时表示，螺钿工艺是一门费心又费时的艺术，每一个作品都代表著作家的热情与用心，家父也有同样的精神开始了螺钿的收藏，目前寄畅园收藏近200多件作品。
17/18世纪 黑漆嵌螺钿花鸟纹篾丝三重提盒─用竹篦编成的长方形提盒，四壁髹红漆，盖面和四角、底足髹黑漆，盖面为黑漆嵌螺钿花鸟纹，篾丝三重提盒之沿面均以金属包覆，具有保护与耐用之实质效果，故为一实用器具；箱沿平均饰以圆点花饰，提梁左右两柱与盖板、提梁座上均有搭扣以便固定篾丝三重提盒提携之方便与安全，内髹黑漆。（国立历史博物馆）
张顺易说，策展由学者专家精选50组件展出，过程中让我们深刻了解到艺术真的是无国界，远在中国老祖宗时代，中国、琉球、朝鲜藉由螺钿工艺有密切的文化交流，他期望本次展览可以带给大家对于螺钿艺术有更多更新的认识，并享受螺钿漆器之美。
17/18世纪 黑漆嵌螺钿庭园楼阁人物纹长方形桌─桌为长方形，缩腰镂空，外翻马蹄足。桌面以螺钿嵌文人月夜雅集，人物散立于园林楼阁亭榭中，或弈棋、或音律、或饮茶。桌沿花卉纹一周，腰板六镂空，束腰嵌螺钿以龟背纹为背景开光，左右开光内为梅花喜鹊纹两组、前后开光内饰以花蝶纹与月兔纹共六组。（国立历史博物馆）
张顺易接受记者采访表示，这是台湾首次有那么多的螺钿漆器做展出，太可惜真的懂螺钿的人很少，这次展览希望透过这样的机会，让大家有更丰富的新概念，并希望分享螺钿真正历史的价值。
18世纪 黑漆嵌螺钿广寒宫图长方形桌─桌面为长方形，面为黑漆嵌螺钿山水楼阁人物图，内容描述广寒宫(月宫)的故事，画面右侧门楼上有一对表示吉祥的长尾鸟于祥云中飞过，门楼前站有一达贵与举扇侍女及手持笏的臣子与侍童、女，左侧是蟾蜍吐灵气，上描绘了玉兔与舞蹈之仙姑，左上侧以松树与楼阁为背景，亦描绘了手持笏的臣子会商国事之情境；桌板为龟背纹地六镂空，束腰为双钱套纹为地，开光内为六组花卉纹，长足立于托座之上。（国立历史博物馆）
17/18世纪 黑漆嵌螺钿庭园人物纹长方形桌─桌为长方形，面为长方形委角，面边缘以二道金属线框缠绕而成，内饰黑漆嵌螺钿庭园人物纹，桌沿一圈满布古钱套纹，腰板以锦地纹为地镂空，束腰以古钱套纹为地开光，四开光内饰以童子嬉戏图，桌腿饰花卉纹，足含圆球外翻，立于二层式之托座上，下层为锦地开光内饰花卉纹、上层面为花鸟纹饰。内髹黑漆，整体造型曲线复杂。（国立历史博物馆）
螺钿漆器
中国是世界上最早使用漆器的国家，7000年前的河姆渡就有了漆器。螺钿，又称螺甸、螺填、钿嵌，是一种在漆器或木器上镶嵌贝壳或螺蛳壳的装饰工艺，也用于金属和其他表面的装饰，一般可分为厚螺钿（硬螺钿）和薄螺钿（软螺钿）两类。
17世纪 黑漆嵌螺钿七贤图方形三足几 几为六方形，几面上饰以花卉纹，曲栏形式，面内黑漆嵌螺钿远山古月、祥云鹤唳、苍松挺拔、杨柳青青、小桥流水，七贤达于其中或奕棋或清谈，院中童子忙于煮茶。桌腿上以锦地纹为地中央饰一朵牡丹，花絮之缠枝纹沿续至足部，足外翻。底髹黑漆，有朱漆楷书“天禄阁”铭文。（国立历史博物馆）
清 18世纪 黑漆嵌螺钿婴戏仿文人雅趣纹长方盒─长方盒面上以细螺钿罗织出婴戏童子仿文人雅趣图面，五组三十余童子或展读、或弈棋、或吟诗等，庭院土坡纹饰以切薄贝和莳贝粉之工法制作，盒侧面婴戏童子或敲锣、或打鼓、或骑木马，姿态形象各殊，天真活泼，具有感人的生命力，构图饱满完美，细螺钿上皆有刻划纹饰，使内容描述更为细腻生动；盒盖内绘有花卉纹。（国立历史博物馆）
自从西汉盛行彩绘和嵌金箔、银箔漆器后，便促进了螺钿漆器的发展。唐代开始兴盛，相继出现了金银平脱工艺、镶嵌螺钿漆器工艺、戗金工艺等，并从中国东传至朝鲜、日本，影响东亚漆器工艺的发展。
18世纪 黑漆嵌螺钿楼台人物泛舟图五足桌─案面为十瓣花口圆形，内为黑漆嵌螺钿楼台人物泛舟纹饰，腰板六镂空，束腰嵌螺钿以古钱套纹为地开光，共十开光，五开光内为庭园人物纹、五开光内为葡萄纹饰；桌腿延续寓意富贵吉祥之古钱套纹连接缠枝菊花纹至足部，五足为花式外卷形，立于圆形托座之上。圆形托座上内为星形五边形饰以楼台人物纹，外为五间隔，均为花鸟纹饰，座底为龟形纹为底开光，开光内饰以五组芦雁图，全器构图繁复饱满，辅以五足鼎立，气势轩宇。（国立历史博物馆）
17/18世纪 黑漆嵌螺钿瑞世良英求贤图海棠式桌─桌面为四瓣长方海棠式，面缘以二金属缠绕线围绕古钱套纹为地开光，开光内为瑞世良英求贤图，桌沿并描金漆一圈，腰板以古钱套纹为地，有四镂空，束腰展延古钱套纹为地开光，开光内有八组求贤图；桌腿外饰龟背纹、内饰缠枝花卉纹，足内翻带舌状，立于饰有求贤图纹饰之拖座上。底髹黑漆，整体构图纹饰繁复满密。（国立历史博物馆）
明、清两代，镶嵌螺钿漆器又饰以金银箔和金银屑，使之更为绚丽，此时髹饰工艺创新并结合多种传统技法，经常兼柔两种以上的技法作结合，不同的文饰在不同的素地上更换，开创螺钿漆器工艺发展之高峰。
18/19世纪 褐漆嵌螺钿楼塔人物纹长方桌─桌面上方为开口式栏杆的中国庭院围栏镂空造型，并以缠枝花卉纹围绕菱形开光，开光内为褐漆嵌螺钿楼塔人物纹饰，表现出文人雅士于庭院中对琴、棋、书画之雅好，远山造景则以螺钿粉装饰而成，辅以雁南飞之情境，可见金秋送爽之气；束腰为锦地，开光内为葡萄纹，足外卷。（国立历史博物馆）
螺钿工艺之发展，不仅在中国成熟与在周代已经流行，唐代时从中国传入朝鲜以及奈良时代的日本，影响东亚漆器工艺发展时间久远。14世纪前后，随着海上贸易往来，螺钿漆器的技艺也传至琉球、东南亚各地，影响当地的工艺与生活文化。
（责任编辑：林锐）
