【大纪元2017年04月02日讯】（大纪元记者李怡欣台湾高雄报导）隽永豫剧老戏《香囊记》曾登美国纽约林肯艺术中心演出，在1992年还曾表演给前英国首相柴契尔夫人观赏，演出后柴契尔还特地上台与演员合影，经典能跨越国界，艺术是共通语言。在台湾豫剧团服务近20年的资深编纂林娟妃表示，豫剧质朴易懂、雅俗共赏的亲近性，常借以反映现实之生活抒发，引人回味。
豫剧有“骨子老戏”与“新编剧”。林娟妃说明，“骨子老戏”就是老祖宗流传下来、家喻户晓的传统，如，穆桂英、花木兰的故事等，这些经典本身故事够强壮，才能流传1、2百年颠扑不破，因此，演出时都会保留原汁原味，不去改编它。
“骨子老戏”角色穿什么衣服有一定的范儿，像是《王月英棒打程咬金》王月英绑个腰箍、头饰花枝昭展是其招牌，而《铡美案》秦香莲出场一定抱着琵琶。林娟妃说，传统戏剧有句经典名言“宁可穿破、不可穿错。”扮相鲜明衬托角色，戏迷一眼就认出来了，因此不管京剧、豫剧还是歌仔戏，传统戏同一角色、身份扮相大致共通。
另一种是新编豫剧，像是台湾豫剧团近期作品：融入歌仔戏味道的《飞马行》、改编自意大利歌剧的《杜兰朵》，则会为剧角设计全新独一无二的专属服饰，不会纯古装亮相，剧本方面，以跨界、改编或新旧平衡创作，尤其，豫剧受到台湾本土文化影响，语言、表演形式、唱腔、对白，与大陆豫剧在广义解释与养成背景上有所不同。林娟妃说，只要看一场台湾豫剧、再看一场大陆剧就能明显体会了。
林娟妃回忆，以前豫剧是现场配乐，乐师与主角默契十足，演员状况好，一开嗓子唱得又长又久，考验乐师跟追临场反应，观众也听得畅快、忘我，进剧场看戏的迷人之处在于每个当下都是唯一，林娟妃希望，更多人来认识豫剧，“看豫剧需要教育，但门槛不高，看下去，一次、两次就会变行家，便渐渐迷上她、爱上她了！”。
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