音乐作为全民运动 李承宗：音乐是人类本能

【大纪元2025年04月21日讯】（大纪元记者陈雅婷台湾台北报导）神经认知科学家、音乐家李承宗19日在台北市立图书馆西湖分馆进行“音乐参与作为全民运动—谈音乐教育新的可能与想像”讲座。他从认知神经科学出发，探讨音乐作为人类本能的证据，并提出当前以乐理学习为导向的音乐教育，在AI技术冲击下，势必要出现改变。

“你真的不会音乐，还是被教到不会？”

在台湾国民教育上了12年音乐课，可是当李承宗问周遭人：“会不会音乐？”很多人会回答是“我不会、我不懂音乐”。吊诡的是，相较于数学、历史等学科，即便不擅长，你也不会说“我不会”。他反思：“到底是什么样的教育，把喜欢音乐的小孩教成说自己不会音乐的大人？”

他认为，并不是会演奏乐器才叫会音乐，过去台湾音乐教育着重在古典乐历史与乐谱，让大众误以为“音乐能力”等同于“会看谱、懂乐理”。

其实“世界上有大量音乐不是靠谱来记录的”，例如：原住民音乐、印度乐、东南亚的甘美朗等，它们是靠身体、声音与感受来传承的，没有“演奏”这回事，音乐就是生活的一部分。

因此“不要觉得自己不会看谱，就不会音乐，这完全是两件事”，我们应该重新思考“什么是音乐教育”，李承宗说。

台湾音乐教育，是不是能先从这点开始？

李承宗说，音乐是一种感觉，“我把我的感觉化成声音，你把声音化成你的感觉”，简言之“音乐就是一种沟通情感的工具”，不需共享语言就能产生共鸣，“就像听外语歌，即使听不懂歌词，也能被旋律与情绪打动”。

“音乐教育，不是把你教成一个音乐家，而是好好告诉你什么是音乐、如何透过音乐来感受？”因此，精英教育跟普及音乐教育不一样，在普及的音乐教育里，“好”不是唯一目标，“更重要的是，你喜不喜欢？有没有感觉到别人感觉不到的东西”。

李承宗认为，音乐的普及教育，要从“喜欢”出发，“音乐应是全民运动”，“你的DNA里面就写着，你天生就是一个音乐人。”

身为科学家，李承宗认为，音乐没有会或不会，“音乐就是人类的本能”，他主张音乐学习应从贴近天赋开始，“聆听与感受、唱歌与跳舞开始就可以了”，先找到兴趣，进阶才是演唱、演奏能力，以及品味与美学素养的建立。

音乐对大脑的好处多多

就一个认知科学家来说，音乐对大脑有非常多正面影响，从小朋友一直到大人，年纪很大的老人都可以受到音乐非常多的帮助，除了增进社群凝聚力、提升艺术美学鉴赏力等众多好处，音乐对大脑健康更是有助益，音乐本能深植人类基因，许多长者即便罹患阿兹海默症，依旧记得年轻时熟悉的歌曲，音乐治疗也能用在他们身上。

“音乐是一个全脑运动”，音乐训练可增进语言与阅读能力，敏锐专注的听力，对学习第二外语有帮助，甚至学业也受益。此外，现代的孩子出现很多情绪问题，音乐作为一种情感沟通，我们可以传达梳理自身情绪，并且可以更理解与共感他人。

AI时代，人性的最后堡垒

随着AI迅速发展，机器都能创作音乐，未来音乐学习方式势必要出现改变，音乐的价值不在技术，而在人与人之间的共鸣感受。“对音乐的感动与喜爱无法打分数，艺术没办法被取代，在AI时代里，可能是人类最后一块防守人性的部分。”

“再过几年之后，所有的人跟AI比起来，我们都是智障。”这是来自澳洲背靠背剧团的一句话，他们是一群身障表演艺术家。李承宗对这句话有深刻反思。

“人类还剩下什么？可能是艺术行为吧，我喜欢唱歌、跳舞，喜欢用我的颜色，把这个世界记录下来，这件事情不会被取代，就算被取代又怎样，我还是想要做，因为这就是我生命的证明！”◇

责任编辑：陈玟绮