美南作协邀余光中主讲“诗歌与音乐”

【大纪元2月18日讯】【大纪元记者金沙休斯顿报导】2月11日（星期六）上午10点30分，台湾著名诗人余光中教授应美南作协邀请，在侨教中心展览室举行演讲，题目是“诗歌与音乐”。演讲分成两部分，上场是理论介绍，下场是诗歌朗诵。这是侨务委员会文艺体育系列活动之一，由中华民国侨务委员会赞助，美南华文写作协会主办。

余光中是福建省泉州市永春县人，早年逃避中共匪祸，前往台湾，毕业于台大外文系，来美后取得爱荷华大学文学硕士学位，曾在台湾师范大学、政治大学和香港中文大学任教，目前是国立中山大学外文系教授。他的作品很多，诗集有“白玉苦瓜”“武陵少年”“天狼星” ﹔散文有“逍遥游”“日不落家”“记忆像铁轨一样长”﹔翻译有“梵谷传”“老人与海”等等。岂只著作等身，更是桃李满天下。

　　

在开场介绍中，美南作协会长胥直萍、前任会长石丽东及侨教中心副主任阎树荣分别发言，石丽东并宣布休斯顿市长比尔‧怀特将2月11日定为余光中日。余光中的旧日学生欧阳美伦代表其他学生向余光中教授致意，说到当日课堂上种种教诲，形容余的诗歌语句精炼，朗诵起来像云，像金黄色的水仙花，在微风中翩然起舞，在大家的心中播下千千万万的诗歌的种子。

余光中表示，诗、画、乐之间的关系其实是个三角，特点是都要在内心相通。如果不能够在内心受到感动，就不是好的作品。音乐是时间的艺术，它由作者安排节奏次序，很难加以打乱，将音乐的末节移到别处或起点。绘画的作者事先不必安排节奏次序，但是它的内容是属于空间的挥洒，是属于空间的艺术。至于诗歌，作者必须安排次序，既占空间，也占时间，即是节奏又成意象，所以处在乐与画的中间，可以说是比乐与画更高，也自然地将两者综合。

余光中表示，诗、乐、画三者相通，如果把它们比作一个金字塔，诗歌就是塔尖上的瑰宝，它下面是绘画和音乐的全力支持。比方说，诗中有画，让王维画柳宗元的诗，他就一定会有效的选取画面，来表现空间的广阔。而诗歌的韵律当中可以清晰的看见音乐。

余光中说，中国的诗歌从自《诗经》开始就已经是歌乐。楚辞、汉乐府、唐近体八韵、宋词、元曲，都和歌乐密不可分，诗词都要吟唱，古诗本身就有音乐性。比方歌“长恨歌”、行“琵琶行”、曲“渭城曲”等。而英文的短句或诗就没有吟唱的音乐因素。

说到朗诵，余教授表示，如果把写诗看成是作曲，朗诵就是演奏，是对诗歌进行诠释。诗歌中的节奏和音调与民族语言有关，这也是为什么在诗歌翻译中，意象的东西比较容易翻译，而节奏和音调难以翻译的原因。音调能否打动人心，是对诗的考验。就音调和意象对诗而言，音调的重要性甚至要胜过意象。

余光中在下半场的诗歌朗诵中，用他自己的作品清楚的表达了他的论点，虽然不是古诗，遣词用句的音乐性依然使人惊叹。 ◇(http://www.dajiyuan.com)