【大纪元5月23日报导】（中央社记者蔡筱颖坎城二十二日专电）从自认是“写字的人”到拍电影，问中国导演尹丽川所导演的影片跟中国其他新生代的影片有何差别，尹丽川说：“因为我是尹丽川。”
今天晚上坎城“导演双周”单元放映尹丽川的第二部作品“牛郎织女”，博得观众的热烈掌声。
“牛郎织女”是根据阿美的小说“李爱与海丽的故事”改编，叙述两个分别来自山东和四川、个性迥然不同的女人与一个男人发生扑朔迷离的情感故事。他们离开农村在大城市里生活，孤独的个体相遇，单纯而长久的爱情成为在底层生活的必要生存条件，而在动荡不安的临时性生活状态中，两个女人也由相互仇恨到相依为命。
取名“牛郎织女”，尹丽川解释，女主角有着农村孩子的韧性，借着织毛线，她与过去和童年生活有了牵系，来抵抗外界对她的伤害，“牛郎织女”古典牧歌式的形象，在他们临时性的生活当中，更需要此种男耕女织的向往，何况牛郎织女也都是劳动者。
至于会选在广州这个南方大城，尹丽川说，她到广州一下飞机就感到烦躁，她说的话别人听不懂，人家说的她也听不懂，广州汇集了来自四川、东北、山东等地的外来移民，成为一个没有文化、没有政治的城市，生活条件极为困苦，每个人的唯一目的就是赚钱。
南方人生活中的鲜艳色彩，也让她在布景的装饰上使用了青色的桌子或是红色的橱子，“或许生活越感困难就越需要颜色的想像”。对于使用城市中玻璃帷幕的反射影像，尹丽川在还没有拍片前，就一直存有这个城市印象，并认为值得拍出它们令人晕眩的城市陌生感。
至于南辕北辙的女人，不讳言自己是半个重庆人的尹丽川以为，山东女人憨厚，四川女人给人很厉害的印象，因为这个南北差异更加深了双方的隔阂。“新社会有来自四面八方的人，必须在当地一起生活，之间有很多的不了解，就必须建立新的人性的关系”。
被称为“下半身作家”的尹丽川处理影片中的性关系只是点到为止，一向认为性是抛离社会只存在两人之间的冲突是很有意思的事，但“我选择不突出性的表现”，一是会面临审查的问题，二是不愿中国观众只被性的镜头吸引，而看不到影片中的其他东西。
法国ESEC自由电影学校毕业，喜欢贾木许、雷欧卡哈斯、法国新浪潮电影等，尹丽川认为自己是幸运的人，制片公司主动找她拍片，第一部作品“公园”就荣获第五十六届德国曼海姆国际电影节的国际电影评论大奖，第二部“牛郎织女”就到坎城“导演双周”。
曾在台北当过驻市作家，尹丽川回忆，在台北天天有人带她喝红酒，“挺好的”。她是第一次在西方化的城市又说着熟悉的中文，“可以有很好的交流”。只是，她好久不写诗或小说了，几乎没时间写小说了。她说，每天跑片厂，都在想着拍片的事，是不可能写作的。
