【大纪元5月31日讯】(大纪元记者洪祥薇综合报导)由陶虹徐峥主演的《最后一个情圣》是中国大陆首次演出美国百老汇戏剧大师尼尔-赛门的作品，尼尔-赛门是当代美国纽约百老汇最负盛名和最受尊重的一位大师。由于近年来舞台喜剧成为大陆戏剧流行要素，陈佩斯主演的话剧喜剧三部曲《托儿》、《亲戚朋友好算账》、《阳台》，演出火爆。徐峥、陶虹夫妇也顺势将于7月12日在北京保利剧院推出话剧《最后一个情圣》。徐峥、陶虹昨日(5月30日)透露，他们夫妻将把一种有别于陈氏喜剧的新鲜刺激的喜剧风格带进大陆舞台。
据重庆晨报报导，尼尔-赛门是当代美国纽约百老汇最负盛名和最受尊重的一位大师，大陆观众透过《阳光少年》、《加州套房》、《抱得美人归》等影片才能略略感受他的超人才华。徐峥表示，对陈佩斯等喜剧前辈，特别是他们对舞台剧的贡献，他表示深深的敬意。但是，他希望《最后一个情圣》的出现能够使舞台样式更加丰富多彩，能够多一个“徐氏风格”。
在《最后一个情圣》中，徐峥和陶虹还推出了“演员剧场”的创作概念。戏剧的起源最先是以演员为主，演员是戏剧的核心。后来，演员进入剧场后，加入了一些非戏剧性元素，如灯光、道具等，这些外在因素让观众忽略了舞台上最重要的点———演员。徐峥认为“两个人一台大戏”的《最》剧将令人耳目一新、叹为观止。
徐峥介绍：“演员剧场就是以演员创造为主力，为演员提供一个良好的环境，更主要的，是以演员的表演艺术居于中心、主导的地位，他是戏剧艺术的主体。”
大陆版的《最后一个情圣》，是徐峥、陶虹在结合英文原著和多种译本的基础上，修改完善而成的。徐峥说：“我出生在上世纪70年代，受到各国文化和传统戏剧的影响，吸取了很多养料，所以我的表演更适合七八十年代人。《情圣》的原著背景虽然发生在美国纽约，但剧中关于当代爱情观和婚姻观的探讨以及对于一夜情及婚外恋等社会敏感话题的剖析，用喜剧的手法呈现其中的难题以及这些难题所延伸出来对人生的探讨，应该非常接近大陆当代白领的口味。”
陶虹则透露：“我更担心徐峥，他在台上要一直演出两个小时，一个大段接一个大段的台词，加上丰富的形体表演，对他的精神和体力要求都很高。”她特意为徐峥研制了体能训练计划：跑步、爬楼甚至练瑜伽，同时也拿起菜谱和炒勺，力求烹调营养可口。
《最后一个情圣》1969年在尤金-奥尼尔剧院首演后，反响极大，此后，不断地被搬演于纽约百老汇、美国各州著名剧院以及译成多种文字流传至世界各国。《最后一个情圣》曾于1996年3月26日被赖声川领衔的台湾表演工作坊，用《情圣正传》的剧名搬上舞台，随之在台湾引起了一阵《情圣》热潮，先后演出21场，观众超过三万人次。@ (http://www.dajiyuan.com)
