【大紀元2017年07月02日訊】（大紀元記者徐翠玲台灣台北報導）台灣電影導演、編劇等創作人才一冒出頭就被對岸挖角，政大廣播電視學系副教授郭力昕指出，培養人才、留住人才，觀眾有所成長，台灣電影活下去，所有癥結都在文化政策，今天不管國民黨或民進黨執政都沒有文化政策，且文化部預算仍然不到1%，不能怪電影創作者有點名氣或能力就被對岸挖角，應該先問政府到底做了什麼？讓電影創作者想要留在台灣卻活不下去。
郭力昕表示，台灣嚴肅的創作者大有人在，有電影創作企圖，也不希望自己變成票房毒藥的人，最後不得不接受兩岸合作或到對岸工作，是因為政府對電影創作無法提供豐厚的創作環境及有利條件。而在學校中一批批年輕優秀的創作者，不是看著他們準備妥協在現實中，去拍廣告片、爛片，就是得苦哈哈或設法典當房子支持創作。
郭力昕說，留住人才有很多配套措施，包括電影創作挹注，可從娛樂稅或樂透取得財源，或提供映演平台如公共電視。不過，台灣的公視1年經費只有9億，英國BBC、日本NHK卻超過新台幣2千億。電影創作挹注應該補助創作者，而不是只有優良劇本補助。目前優良劇本補助額度雖然越來越高，仍嫌不夠，電影創作者得籌措資金，然後電影拍完找不到戲院上映，或是上映2、3天口碑不行馬上就被刪減場次，只剩白天1、2場，種種問題都跟政府坐視不管、缺乏文化政策有關。
韓國電影崛起，除了政府、企業支持，電影產業幾次大規模社會運動似乎也起了作用。郭力昕表示，1998年韓國總統金大中推出電影政策，規定韓國的戲院1年必須放映韓國電影140幾天。韓國電影產業再努力，如果沒有戲院映演比率保護政策，韓國一樣會是好萊塢電影的天下，好的政策推出可以跟產業互相拉抬。
韓國還有另一項文化政策與影視有關，韓國公共電視預算雖不像日本那麼高，但也是台灣的幾十倍。韓國公共電視擁有龐大的資金拍《大長今》等韓劇發行全世界，加上運用大量資金培育人才，人才還需要外流嗎？由於回報很大，人才一直投入影視產業創作中。
郭力昕認為，產業集體的努力要有制度配合，台灣電影產業從未有過這種機會。電影創作者得靠自己的錢、一點點電影輔導金拍片，到上映時，即使是台灣票房最好的導演魏德聖或《看見台灣》導演齊柏林，還是要跟戲院喬放映時段。加上票房不透明，製作公司恐怕連一半票房收入都沒拿到，被片商吞掉，政府不解決這些問題，完全是一個不公平又缺乏支持體系的文創產業製作環境，要產業怎麼繼續努力。
責任編輯：呂美琪
