中國繪畫藝術：隋唐繪畫藝術（上）

隋唐兩代时期，國家統一，社會相對安定，經濟繁榮及對外經濟文化交流的頻繁與活躍，使繪畫藝術形成燦爛輝煌的局面，它是中國古代繪畫發展中的又一高峰，並湧現出一批在歷史上具有重大影響的著名畫家。如代表初唐美術新水平的人物畫畫家閻立本、尉遲乙僧，盛唐時期寺觀壁畫代表人物吳道子，反映侍女生活情態的繪畫代表人物張萱、周昉，花鳥畫家薛稷、邊鸞，鞍馬畫家韓幹、韋偃、曹霸、韋無忝、陳閎等。唐代繪畫體裁仍以人物畫為主，宮廷衙署及寺觀壁畫占相當比重，褒揚功勳的功臣畫像仍在繼續，石窟及寺觀壁畫較南北朝有著更大的發展，其規模之宏偉、技藝之卓絕在歷史上都是空前的。在佛教壁畫中西域畫風仍有流行，但具有鮮明中原畫風的作品佔了絕對的優勢，對後世影響更為深遠。

展子虔 游春圖卷

萌芽於東晉南北朝的山水畫至此時有了明顯的進步，富麗精工而賦予裝飾性的青綠山水得到社會的欣賞，水墨山水也相繼開始抬頭。隋代展子虔所畫山水具有咫尺千里之妙，唐代李思訓、李昭道父子的山水畫技巧上更有提高，對青綠山水的發展也作出了貢獻。王維、張璪也以水墨山水著名，還有精於龍水的孫位，可見唐代山水畫有著多種風貌，金碧青綠與水墨揮灑並行，專門山水畫家日益增多，山水畫即將進入成熟階段。隨著社會的需求，花鳥畫也開始興起，唐代花鳥畫側重描繪鷹鶻、仙鶴、孔雀、雉雞、蜂蝶及花木竹石，大都工整富麗。由於武功隆盛和貴族遊獵的風氣，鞍馬等題材成為繪畫專科並取得相當高的成就。另外，印刷術的發明使版畫也隨之得到發展。

──轉自《世華網》(http://www.dajiyuan.com)