【大紀元10月31日報導】（中央社記者曾依璇布魯塞爾特稿）很長一段時間，歐洲孩子手裡的漫畫幾乎都來自比利時；在歐洲也只有布魯塞爾敢稱「漫畫之都」。這個稱號的來歷，部分和典型比利時漫畫主角一樣，有點「反英雄」的特立獨行。
在西歐，法國一直是文學、繪畫、戲劇等藝術上的巨人，相較之下，同樣以法語為官方語言之一的比利時難免顯得不起眼，卻也因此讓比利時走出一條自己的路，而揮刀殺出這條路的，當屬「丁丁」（Tintin）作者艾爾吉（Herge）。
丁丁最早於1929年在偏右派的天主教報紙「20世紀」（Le Vingtieme Siecle）少年副刊登場，由於報紙屬性保守，丁丁的形象也必須是乾淨正直、不菸不酒的和平青年，似乎也對女人不感興趣。
在艾爾吉之前雖然不是沒出過漫畫家，但從未真正成氣候，只有他的丁丁成為第一個受歐洲廣泛歡迎的漫畫人物，自此開(啟)了比利時的漫畫時代。
當時的比利時，不論左右派媒體都有一種想法是，若以漫畫吸引兒童固定閱讀這份報紙，他們長大後也許會成為政治立場傾向某一政黨的成人；而由於女性還沒有投票權，那時漫畫設定的讀者幾乎都是男孩，漫畫中也少有女性角色。
比利時後來也出現以女性為主角、以女孩為讀者群的漫畫「娜塔莎」（Natacha），但那已經是1970年的事了。
在漫畫帶有政治正確意涵的背景下，數年前喧騰一時的「丁丁歷險記」遭控涉及推崇白人殖民非洲的霸權，也就比較容易理解。
在布魯塞爾專職文化導覽的羅切特（Didier Rochette）受訪時說，以現代眼光去看部分漫畫情節，也許會覺得帶有種族歧視意味，但當時比利時仍在剛果殖民、掌控鈾礦，並因此富裕起來，有些觀念在那樣的時空下並不足為奇。
直到1980年之前，所有在歐洲受歡迎的漫畫，除了法國的「阿茲特力克斯」（Asterix）外，幾乎都出自比利時。
讓比利時風靡歐洲、成為漫畫之國的原因，除了丁丁的魅力，鄰國的推波助瀾也該記上一筆。
羅切特說，很長一段時間，法國、義大利等國自豪於自己的文學正統、輕視漫畫為偏門消遣，而位於歐洲交通匯聚處的比利時習於擁抱新鮮事物，不少漫畫家到此尋求更好的創作環境，這些能量累積下來，讓比利時成為歐洲漫畫重心。
如今，漫畫在比利時是一門嚴肅學問，漫畫家可以靠畫筆維生，還有學校開設專業漫畫課程，布魯塞爾觀光局也把漫畫當作重要資源，特製巡禮地圖，帶遊客欣賞全市43處繪有漫畫的牆面。
這些牆面自1991年起有計畫地陸續完成，為行路風景帶來一抹繽紛，也有些畫作巧妙利用周圍環境，例如攀著真實存在的窗沿的漫畫人物，為現實世界撒上一些幽默的金粉。
以生活為題，也許就是比利時漫畫與美、日區隔的特色所在。
當美國記者克拉克肯特（Clark Kent）在危急時撕開襯衫飛向天空，他的比利時同業丁丁和史皮諾（Spirou）留在地面上奔走，沒有白刀進紅刀出的血腥，也沒有飛天遁地的奇幻旅程，有的只是朋友惹的麻煩事，或突如其來的冒險。
羅切特說，比起拯救世界的美國超人或持刀砍下仇家首級的日本武士，「比利時人就是喜歡這款，會在生活中犯錯出糗的『反英雄』（antihero）」。
