周昉《調琴啜茗圖》

周怡秀
font print 人氣: 130
【字號】    
   標籤: tags:

《調琴啜茗圖》是中國唐代畫家周昉(字仲朗,一字景玄,生卒年不詳,約西元八世紀—九世紀初,京兆(西安)人)的作品。周昉出身於仕宦之家,往來交遊多為卿相名士。曾任越州(今浙江紹興)長史、宣州(今安徽宣城)長史別駕,其職位僅次於一州長官刺史。周昉能獲此官位應與他的兄長周皓有關,因其兄跟隨哥舒翰征吐蕃克石堡城等立有戰功。

周昉早年學張萱,而又能加以寫生變化。人物題材多寫貴族婦女,將她們優遊閒適,容貌豐腴,衣著華麗的樣貌描繪得十分傳神。


唐朝的人物繪畫已達到成熟,線、造形、色彩運用均十分講究。周昉的畫風有『衣裳簡勁,彩色柔麗,以豐厚為體』之譽,為當時的宮廷、士大夫所激賞,稱絕一時。周昉亦長於文辭,擅畫肖像、佛像。他畫的佛像神態端嚴,當時人稱「神品」。德宗聽聞其名聲,特地下詔請他畫章明寺壁畫,經過月餘完成,當時被推為第一。當他在章明寺壁畫下筆之際,引起民眾競相圍觀,寺裏寺外擠滿了人。凡夫名流、賢愚畢至,有言其妙者,或有指其瑕者,後經改定無不歎其精妙。當時的雕塑藝匠也將其畫作為範本仿效,稱為 《周家樣》


周昉也善畫肖像,曾經與韓幹同為郭子儀(679-781)的女婿趙縱寫照,未能定優劣,趙夫人謂『兩者皆似,而幹畫得其狀貌,昉畫能兼得神氣情性。』此外,周昉畫的撲蝶名播中外,畫的題材還包括鞍馬、鳥獸、草木等等,當時向他學習的人非常多,程儀、高雲、衛憲都是他的弟子。

《調琴啜茗圖》圖中共畫五人,中間三人為宮中貴婦,一人坐在石上調琴,另兩位一邊啜茗,一邊側耳靜聽琴聲。兩側侍女,一人手端茶託,一人執茶杯。人物神態端凝嫻靜,組合中或坐或立,疏密得體,高低有緻,向、背、側俱全又能向內凝聚,前後呼應。構圖元素簡練至極卻能達到豐富的節奏韻律,可謂絕品。

作品透露出畫家極高的修為,靜、定、凝神,物象寡而精,無一贅筆。@*

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 唐代人物畫十分繁榮,首都長安(今陝西西安)人才濟濟。初唐的閻立德、閻立本兄弟,來自西域的尉遲跋質那、尉遲乙僧父子及梁令瓚;中唐時期的張萱、周昉及後期的盧楞伽、孫位等,皆名著一時。
  • 唐代的山水畫繼隋代之後,更為蓬勃發展,趨於成熟,並且形成風格不同的兩大主要流派。一是以武臣李思訓、李昭道父子(俗稱大小李將軍)為代表的青綠山水;一是以文臣王維(俗稱王右丞)為代表的水墨山水。
  • 與人物、山水畫一樣,唐代的花鳥走獸畫也進入了獨立發展的階段,受到宮廷與民間的廣泛歡迎,並湧現出一批專畫花鳥,或專畫牛、馬的傑出畫家。 如薛稷擅長畫仙鶴,杜甫有詩稱其畫鶴「低昂各有意,磊落如長人」。姜皎擅長畫鷹,畫面突兀逼人,充滿肅殺之氣。
  • 敦煌莫高窟現存洞窟半數以上為隋唐創建,這些洞窟內至今仍保留著大量以「經變」與供養人為主的壁畫,或敘述佛經故事,或描繪供養人物,與前代偏重佛本生及說法圖有所不同,光彩煥然,馳譽中外。歡快明亮的氣氛,代替了陰森悲慘的情調。圍繞著經變內容的描繪,穿插了宴飲、閱兵、行醫、旅商、農耕等生活場景,簡練真實而富有情趣。
  • 唐代的墓室壁畫,亦隨著帝王厚葬之風的發展,規模和藝術水平均令前代望塵莫及。特別是乾陵內章懷太子李賢墓、永泰公主李仙惠墓、懿德太子李重潤墓壁畫,篇幅宏大,佈局嚴謹,內容豐富,如馴豹、客使、宮闕、宮女、伎樂、馬球等宮廷奢逸生活內容,皆在畫面上一一展現,反映了王室貴族至死仍迷戀人世的榮華富貴,希圖死後繼續窮奢極逸。
  • 究竟是什麼,將平凡瑣事昇華為富有深意的存在?在威廉-阿道夫·布格羅(William-Adolphe Bouguereau,1825—1905年)的兩幅同名畫作《小織女》(The Knitting Girl)中,答案就在那有條不紊拉扯著毛線的手指之間。
  • 如同圓周率,圓是無限的,沒有任何一個時代能窮盡其可能性;而正是這份無窮無盡的特質,使它成為藝術家們的理想象徵——既代表著可被測量的可見的世界,也同時暗示這世界永遠無法被完全界定。
  • 弗朗西斯科‧德‧戈雅-路肖恩特斯(Francisco de Goya y Lucientes)畫作《紅衣男孩》(Red Boy),深受觀者的喜愛,被視為展現童年特質的開創性藝術傑作。
  • 杜威說:「無須任何完整的觀念與態度是目前時代的主要理智特徵,被尊為後現代的本質」。機械文明與現代藝術的關係也逐步的從藝術家作畫的方式,從筆觸到所用的材料一點點的影響畫家看世界的觀點態度,從感發性的下意識到意識,從非主流到主流,最後主導整個學院派。
評論