藝術漫談

造型藝術中的「笑」

慈璇
font print 人氣: 71
【字號】    
   標籤: tags: , ,

農曆年初的電視新聞報導中有一則有趣的新聞,說日本兵庫縣有一座寺廟正舉行大笑祈福儀式,參加的民眾個個以開懷大笑來祈求新一年的好運連連。大笑可以用來祈福是挺新鮮的事,但以大笑來增進身體健康的論調並不少見。印度就有一位內科醫師克特利亞(Dr. M Kataria)在多年行醫和研究後發現「笑是最好的良藥」,且大笑所引起的動作和瑜伽的呼吸十分類似,因而和教授瑜伽的妻子發起成立「大笑俱樂部」,積極推廣「愛笑瑜珈」。據說,現在全世界有5000多個大笑俱樂部,其中印度就有3000個,而在台灣也已有人成立。

古希臘女神 (西元前六世紀末)
古希臘 庫羅斯 (西元前530)

在古今中外的造形藝術中,不管立體的雕塑或平面的繪畫也好,不乏有表現各種笑容的作品。但以一種笑容能普遍地出現在某一時期與地區的造形藝術中,且形成一種藝術表現特徵的,莫過於西洋美術史家所稱的「古拙的微笑」或「古風式的微笑」(Archaic Smile)了。此一詞在古希臘的雕刻史上,指的是約在西元前六世紀到西元前480年間的人物雕像中所出現的臉上表情。此時期的古希臘雕像屬發展的早期,男女雕像中大多有著杏仁形雙眼和半月形嘴唇的形式化微笑表情,帶有一種愚拙、生澀且神秘的感覺,令人不禁聯想起熟睡嬰兒將醒不醒前那稚嫩、安靜、淺淺的、卻又不知所以的笑容。這種表情在更早的美索不達米亞、埃及地區的女神雕像中也普遍存在。因此,有學者認為古希臘雕像這時期千篇一律的生硬微笑表情似乎並不能完全解釋為雕塑刻技巧不純熟的緣故,可能多少和當時雕刻家所要表達的精神狀態及當時希臘人的審美意識有所關連。

略帶神秘感的「古拙的微笑」經中世紀的沈寂之後,似乎在崇尚古希臘藝術的文藝復興時期又復甦了,其中十六世紀初達文西的曠世名作「蒙娜麗沙的微笑」大概是最有名的一例。達文西在這張畫名作中以自創的一種「暈塗法」(指讓輪廓顯得朦朧和模糊,而色彩呈現柔美的漸層變化)來表現主人翁的眼角和唇角,使蒙娜麗沙的神秘微笑五百年來不斷地牽動著觀賞者的心思。

北魏大佛 雲岡石窟

這種「古拙的微笑」藉由與希臘藝術有關的印度犍陀羅(Gandhāra)佛像藝術(註一)也傳到中國來。北魏雲岡曇曜五窟的摩岩造相可說是最明顯的例子之一。由北方鮮卑族的獷野精神融合印度犍陀羅造像藝術所造出的佛像,整個形體碩大莊嚴、氣魄動人;細看之下,佛像有著細長如杏的眼睛,肅穆的表情中,嘴角竟也泛起一絲微笑,似乎永遠傳達著佛的無限包容、慈悲與愛的信息。

北周 菩薩像 敦煌290窟

中國初期佛像的表情大都帶有幾分生澀、神秘的「古拙的微笑」。不過,隨著佛教的漸漸漢化,佛像的笑容越來越生動、開朗起來,那份神秘感也就越來越少。例如到了唐代,敦煌的彩塑菩薩的笑就已是全然展現出溫婉女性美的笑容了。

參考資料:1. 莊伯和著 民俗美術探訪錄
2. 李霖燦著 中國美術史稿
3. 故宮文物月刊,第五卷第八期(1987.11),頁131-135

註一:
犍陀羅(Gandhāra)是古印度貴霜王朝(西元一世紀至三二0年)的二大佛教造像中心之一,地理位置大約包括現在的巴基斯坦西、北部與阿富汗東部。該地區在西元前三二七年,曾被亞歷山大大帝(Alexander the Great)佔領,後來又為具希臘化(Hellenistic)文化的大夏(Bactria)所統轄,因此,犍陀羅文化中帶有極濃厚的希臘色彩。

@*

(https://www.dajiyuan.com)

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 極具歷史價值的「丘谷莊園」(Hills and Dales Estate)優雅坐落於綠意盎然的丘陵幽谷交錯地帶,綿延35英畝,建於1832年,最初只是一座小小的正式花園(formal garden),主人是南希‧科爾曼‧費瑞爾(Nancy Coleman Ferrell),1841年,她的女兒莎拉(Sarah)將花園擴建,變成聞名遐邇的「費瑞爾花園」(Ferrell Gardens)。
  • 歐文‧柏林(Irving Berlin)寫了這首《上帝保佑美國》(God Bless America)。這位詞曲作家,在20世紀期間為美國一些最受歡迎的歌曲作詞作曲。1918年他自己填詞譜曲,創作了這首愛國頌歌。
  • 位於西班牙巴塞羅那的加泰隆尼亞音樂宮建於1905至1908年間,是加泰隆尼亞新藝術風格(Catalan art nouveau)的傑作。音樂廳是建築師路易斯‧多梅內克‧蒙塔內爾(Lluís Domènech i Montaner,1849—1923年)的巔峰之作。此建築是受加泰隆尼亞文藝復興啟發而創作的最具代表性作品,旨在復興加泰隆尼亞語言、文學及民族認同。(加泰隆尼亞地區位於伊比利亞半島東北部,與安道爾和法國接壤。——譯註)
  • 老師給我最大的啟示是,他告訴我,音樂如果不能感動人,所有的技巧都是白談的。我對這一點很認同。他也跟我說,即使是大師,也不是每次演出都很完美,最重要的是要有生命力。
  • 《童年的最後時光》(Les Derniers Jours D’enfance),創作於1883–1885年,塞西莉亞‧博克斯(Cecilia Beaux,1855–1942年)作品。布面油畫;116×137公分,塞西莉亞‧德林克‧索爾頓斯托爾(Cecilia Drinker Saltonstall)捐贈,賓州美術學院藏。(賓州美術學院提供)
    為慶祝美國建國250年,費城兩家藝術博物館聯合舉辦一場盛大的展覽。名為「藝術家國度」( A Nation of Artists )的這場展覽規模空前,橫跨了三個世紀的美國藝術,分別在費城藝術博物館(PMA)及賓州美術學院(PAFA)展出上千件繪畫、攝影、雕塑、裝飾藝術品及其它藏品。
  • 凡爾賽宮
    現代人對鏡子的感情是淡漠的。浴室裡那一面,每天早晨對著它刷牙、整理髮絲,不過是一件家具而已。你不會好奇它的來歷,也不會追問那層薄薄的銀膜背後的故事。然而就在三百多年前,一面能夠清晰映出人臉的鏡子,在歐洲是足以令國王垂涎、令共和國不惜殺人的祕密,太陽王路易十四為它不惜發動了一場傳奇性的祕密「鏡子戰爭」。
  • 修道院博物館(The Met Cloisters)是全美唯一專門展示中世紀建築及藝術品的博物館。這座博物館是用歐洲古蹟石材(石灰岩與花崗岩)建造的,建築風格兼具羅曼式及哥特式元素,散發中世紀修道院堅固肅穆的氣息。
  • 身為美國史上首位女性國務卿瑪德琳‧奧爾布賴特(Madeleine Albright)以強悍、不廢話的斡旋技巧聞名於世,她對胸針的玩法更是到了爐火純青的地步。而與她的名字一起熠熠生輝的,是她[ascii]著[/ascii]名的。(shutterstock)
    歐仁妮王后掀起了胸針的佩戴風潮,奧黛麗赫本的一枚蝴蝶胸針,在她和格利高里派克的純潔友誼之間飛了五十年,奧爾布賴特國務卿的胸針成了她的外交代言人,溫莎公爵夫人的獵豹胸則是她生命中最浪漫的記憶。
  • 在本期《壯麗如斯:古往今來的建築》中,我們將探索埃奇米阿津大教堂(Etchmiadzin Cathedral)。這座亞美尼亞古教堂始建於4世紀、至今仍在使用。它坐落於一處空地中央,由火山凝灰岩砌築而成。漫長歲月裡,大教堂經歷多次修繕與擴建,但是其主體布局並未改變。目前,教堂長33米,寬30米,高6米,其標誌性的尖穹頂則高達34米。 (Tatevik Asatryan/Shutterstock)
    埃里溫(Yerevan)是亞美尼亞的首都和最大城市,也是世界上歷史最悠久、持續有人居住的古城之一。在這裡,有一座矗立了十五世紀之久的大教堂——埃奇米阿津大教堂(Etchmiadzin Cathedral)。它位於首都以西約18公里的瓦加爾沙帕特(Vagharshapat)。教堂的穹頂和一座鐘樓建於17世紀,而目前的聖殿則可追溯至16世紀。
  • 踏入曼哈頓摩根圖書館與博物館(The Morgan Library & Museum)的莫札特特展,彷彿走進了一條時光隧道。這場極具歷史重量的特展,呈現了沃夫岡‧阿瑪多伊斯‧莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart)非凡的一生,參觀者得以跟隨他奔波的足跡,從手稿、信箋與器物中,重新回顧這位「音樂神童」絢爛而跌宕的一生。
評論