東方網8月28日消息：郭富城在鏡頭前豐富的肢體語言遠遠超出你的想像，他不假思索，變換著表情與姿勢，那種與生俱來的鏡頭感彷彿從來不會浪費一張膠片。儘管普通話仍然不夠流利，但不同於曾經面對媒體慣有的沉默，現在，為了最新主演的電影《白銀帝國》，「天王」充滿了強烈的表達欲。
在專訪前，郭富城重新換上舒適的T恤、卡其工裝褲和球鞋，以一種最舒適的姿勢聊起了最令他內心舒暢的話題——電影、藝術、生活，還有夢想。那種專注的滔滔不絕，正如他在鏡頭前的從容自如一樣，顯然，這一定不是僅僅甘於做「偶像派」的人能支付得起的。
從最會跳舞的偶像，到《三岔口》《父子》《白銀帝國》中的表演，現在全世界都知道郭天王要轉型成「實力派」。在「上海電影節」的採訪中，郭富城更是因為兩次提到「我要做藝術家」而使得輿論一片嘩然，沒有緋聞竟也成了話題人物。
一個20多年當紅不衰的天王，你能指望他說出什麼？一個商業化催生出的巨星，你又能要求他有什麼思考和沉澱？但這兩個質疑在採訪結束後，不攻自破。借用《白銀帝國》裡女主角郝蕾的評價：「郭富城，他太有內心世界了。」而交談中，我們看到的是一個偶像的自卑和一個天王的執拗。他不滿足於做商業流水線上的既得利益者，他想要得更多。
從最受歡迎男歌手 到等待翻身的鹹魚
郭富城總是說自己是在娛樂圈長大的，18歲出道，開始了蹦蹦跳跳的偶像生涯。沒有人教他如何成長，但大環境卻逼迫他必須早熟。
90年代初，華語流行歌壇迎來盛世，郭富城搭上了這班車，成為香港最成功的商業化結晶——四大天王之一。從小看無線電視上譚詠麟、梅艷芳、張國榮走紅地毯、領獎，這些少年時代的偶像和情結使得他給自己定了10年的目標——「從1990年到2000年，我希望拿一些有代表性的獎項。不是我又再提四大天王，但那個時候競爭很激烈，你怎麼能在這四個人裡面拿到『最受歡迎男歌手』？這是個特別大的挑戰。」
10年間，郭富城問鼎三次「最受歡迎男歌手」，除了實現夢想的欣慰，隨之而來的更有深深的疲憊。「那段時間我在飛快地成長，人還是很充沛，但心累了。不想原地踏步，但是繼續那樣子唱歌跳舞，已經沒有了新的靈感。而且我一直是動感歌手，快40歲了，感覺是時候把位子讓給年輕的歌手了。」
2000年以後，郭富城在音樂上慢下腳步，他和經紀人說，不想像以前那樣一年出三張唱片。「就像聯考以前你要複習一樣，可能幾年沒有動作，不是你在退步，而是在思考和充電。」就是這段充電時光，讓郭富城陷入了出道多年來最大的一次危機。「這段時間媒體覺得你人氣下滑，還有更刻薄的說法，說演藝事業很快死掉，和我說再見……總之，那時候所有報紙雜誌都會有很難聽的話。」剛出道坐6年冷板凳沒有讓有郭富城迷失，但這次醞釀中的厚積薄發卻讓他見識了娛樂圈的殘酷和勢利。
拿了金馬獎好像甩掉了偶像包袱
在整個香港電影環境衰退的背景下，郭富城想轉型大銀幕何其艱難。音樂曝光減少，電影又遲遲沒有打開局面，整整三四年，郭富城成為了一條面臨翻身的鹹魚。「還好，我性格裡面最強的就是堅持。沒有工作，就多陪陪家人；沒有劇本看，就多看看電影。從一個高峰到另一個高峰總要經歷低谷，低谷的時候就堅持下去，反正又不能飛過去。」
郭富城面臨人生三岔口的時候，他等來了改變他命運的電影《三岔口》。而說到張叔平，郭富城充滿感謝和尊敬。「第一次去做造型，張叔平就把我的頭髮剪成最土的那種，把我一直蓄的鬢角剃掉，說一定要區別於我以前的形象，而且一點髮膠都不能用，還故意把我很順的眉毛用髮膠等一些黏糊糊的東西粘得亂七八糟，讓我看上去很沒氣質。」
也正是張叔平的這一剪刀，剪掉了郭富城的完美偶像髮型，也給他剪開了一條通往影帝的寬闊戲路。而《三岔口》不僅讓郭富城拿到了平生第一座金馬獎影帝獎盃，更讓17年沒有拍片的譚家明注意到了他，向他提供了《父子》。而《父子》一出手，又是一座獎盃和幾次提名。
郭富城笑稱台灣是他的福地，不僅最早從台灣出道，而且演藝轉型後的兩次大獎都是在台灣獲得。儘管久經沙場，但郭富城在兩次金馬獎登台致詞時都非常緊張：第一次站在台上足足說了5分鐘致謝詞，第二次則頻頻出現口誤。「拿了金馬獎，好像就甩掉了一個包袱。這不僅是對我表演的一個肯定，更重要的是，大家覺得郭富城也可以演這樣的角色，而不是一定要做偶像了。」
台灣得意，但回到老家香港卻兩度失意：《三岔口》輸給了梁家輝，《父子》敗給了劉青雲。當被問到有沒有失落的時候，郭富城一字一頓地說：「我相信，香港觀眾會慢慢肯定我、接受我。我們都需要時間。」
希望有一天能被稱為藝術家
現在，慢慢卸掉偶像包袱的郭富城，也有了談論藝術和追求的底氣。「『天王』是觀眾對我的寵愛，但是，我不能做一輩子偶像，我想更豐滿、更有實力，我想做藝術家……」
這句半打趣半認真的話其實是郭富城內心的驅動力。「在商業社會做一個藝術家是很慘的。何為一個藝術家？我從18歲出來，在演藝圈長大。你不熱愛藝術，沒有追求，不創新，那你出不來。」
當被問到「你覺得自己算不算是藝術家」的時候，郭富城沒有直接回答：「藝術家要熱愛藝術生命，要有創造力，要唯美。在電影裡，我創造角色，在演唱會我創造舞台。在生活中，我也是唯美主義者，我眼中的東西都是美的。而且，每個人都能成為藝術家啊，彫刻家、舞蹈家，都可以被稱為藝術家的。我說自己是表演藝術家當然是開玩笑，但我的確希望有一天自己能被稱為藝術家。對我來說，藝術是一種很有價值的東西，我很崇拜藝術。而且之前在舞蹈家年展上，我也拿到過年度藝術家的頭銜，希望自己的藝術能夠影響到下一代，藝術無止境。」
對話郭富城
記者(以下簡稱記)：說了這麼多藝術家的問題，那你心中的藝術家有誰？
郭富城(以下簡稱郭)：(想了半天)……哎呀，這個很難說。我說了可能會有人不認同，還是放在心裏吧。(又想了半天)非要說一個，那張叔平是藝術家。他對我影響很大。藝術家要有個性、秉性，對外的事情不聞不問，有自己的方向，但是出來的東西能得到認同。而且要對社會有回饋、有愛、善良，這就是藝術家。
記：這幾年你的事業重心轉到了電影方面，說說這次《白銀帝國》裡你有什麼不一樣的突破？
郭：姚樹華導演是看了《三岔口》之後，決定找我
演《白銀帝國》的。我之前沒有拍過清代的戲，光頭、辮子那種。我演的角色和繼母有三角戀的關係，而且他又是從一個逆子轉型成家族事業的掌門人，從17歲演到41歲。我看劇本的時候就覺得有難度，需要很多內心情感的戲，是屬於有歷史背景的文藝片。其實我最近幾年拍的片子，都是深刻描寫人物內心的。過去十幾年都是歌手，每一天都是在舞台上跳舞，要拍也是偶像劇，所以慢慢你會有要求，想要刻畫人物，想要有不同的嚐試。
記：拍這個戲要剃頭，你沒問題嗎？
郭：絕對沒有。這段時間我對電影的投入很多，大家慢慢會看到我對電影的熱誠和無怨無悔。之前拍殺人犯，我差一點就瘋掉了，以為自己真的殺了人。所以拍完一部電影，我會休息一兩個星期，就可以完全脫離出來。就是這樣，休息一下，充電、思考、沉澱，再接新的片子。
記：這次《白銀帝國》的故事和銀樓生意有關，你家最早也是開銀樓的？
郭：對。我父親是開銀樓的，後來我沒有子承父業去了演藝圈發展，家裏最疼我的二哥繼承了爸爸的事業。可是很不幸，90年代二哥在銀樓被人打劫遇害……所以這次他們找我演這個角色，我覺得是冥冥中注定的，好像我演的那個三爺就是我自己。
記：重提二哥的事情，現在對你還是陰影嗎？
郭：不會。多傷心的事情，只要有足夠的時間，都會平復，最後就變成回憶，而且一個人生死有命。2001年左右，我皈依佛門。因為我媽媽還有家裏的親戚很多都信佛。我小時候是天主教的學校，中學的時候是伊斯蘭教的學校，長大了加上機緣巧合，我成了佛教徒。每個宗教的目的都是多行善事。
記：90年代你的演藝目標是拿到「最受歡迎男歌手」獎，那新的10年你有什麼目標？
郭：想拿電影方面重量級的獎項。但是如果說這個10年做不到，沒問題，我會再給自己另外一個10年，這是一種鞭策和要求，不要停下來。
來源:精品購物指南 作者:王子燁 選稿:余燕
