【大纪元10月29日讯】（安田先生在蒋品超新书发布会上对《呼唤英雄》所作的评论）
很高兴，蒋品超的诗集发表了。今天主要想谈谈对于他的诗歌的一些认识。从本质上来说，我对于诗歌的写作，和品超之间有着很大的区别。我们为此也有过争论，但恰恰是从一个不同的流派的方向，更可以发现他的诗歌作品中的耀眼的光芒。
在我的小说《天安门情人》发表以后，品超来email跟我探讨诗歌的问题。当时并没有以为怎么样，只是一般的讨论。但从此就知道有了这么一位孤独地在海外为了中国的新诗发展而默默耕耘的诗人。从那以后，我对于他的作品有了更多的关注。在他的诗作中，我看到的是对现实主义写作的继承和发扬光大。
每一个成名的诗人，必然有一首成功的代表作。这样的作品，体现出的是诗人娴熟的技法，成熟的思想，以及自己世界观的淋漓尽致的表达。在我的心目中，品超的《呼唤英雄》无疑是他成功的代表作。这首发表于2002年1月的作品，是针对在大庆的石油工人游行反对中共特权的剥削而写的。我被这首诗吸引，出于偶然。因为同业的另一位作家，出了一本书：《呼唤英雄》，我在google上搜寻，竟然发现了品超的同名的诗。
这首诗的第一句，就把我的眼球吸引住了：
人不站起来
怎么会有崇高
很难想到，今天这个世界还有追求崇高的人吧？但是诗作中诗人这样的质问正是诗眼所在：英雄只有英雄才会做出与众不同的选择。而诗人在这首诗的后面一连串的反问句，排山倒海一半，发出了对今日中国社会的质疑：
是什么造成大批大批的官僚
为所欲为
明目张胆
东倒西倒
是什么招惹城乡遍地的百姓
呼天抢地
泪水滔滔
无依无靠
是什么致使那么多思乡念亲的国人
甘愿避开生他养他的国土
去做一个偷渡客
像无头的苍蝇
即使没有目标
也要在异国的土地上
忍受军警的缉拿
颠沛流离东躲西逃
不惜将宝贵的性命丢掉
是什么招致成千上万的学子
学问满抱
却像乞丐一样
宿路边
住街角
衣食无讨
工作难找
是什么让那么多在岗的职员
身在曹营
心在楚汉
苦闷不安
人心涣散
这山望着那山高
诗句如刀，品超的这首诗无异是现实主义诗歌的典范。他以现实主义写法的锋利刀刃，把中国社会悲凉现实展现得淋漓尽致。
提到现实主义写作，许多人不会陌生“源于生活高于生活”这样的话。所谓现实主义，所表达的是对人的生存状态的研究，是对社会真实的表现，决不是跟从现实政治的糊弄粉饰太平，制造矫揉造作的幻觉。一个现实主义艺术家，如果没有犀利的眼光，看不穿社会的本质，就不可能在批判现实时迸发出掷地有声的力量。而品超的《呼唤英雄》，就像一块金刚钻扎在一块顽固的钢上。喜欢音乐的人，没有不知道重金属摇滚的，品超这一首诗，无疑就是现实主义诗歌中的重金属摇滚，从见到的第一天，我就非常喜欢。
这样的感觉不仅仅来自于他的内容，更来自于他的音乐一样的节韵。在这一点上，我和品超有着强烈的共识：诗歌，决不是散文短句。反观当今中国诗坛，把散文短句当作诗的人多如牛毛。而真正能够把诗歌写出音乐的美感，才是真正的诗人。对此，我和品超是绝对的同盟。而品超的《呼唤英雄》，在音律上也是非常成功。不仅仅有着琅琅上口的韵律，而在韵律的转换上也极其自然，没有人工填做的痕迹。从这点上就可以看出，诗人的写作技法在2002年已经完全成熟。所以，到今天，品超能够在中国的诗坛有这样的地位，也就毫不奇怪了。
品超坚持现实主义的写法，无疑与他的经历有关。六四时，作为一名大学讲师，品超因为支持学生而被中共关押经年。这样的经历，许多人都曾经有过，但并不是每一个人都不遗忘。好了疮疤忘了痛，正是中国文化中的垃圾之一。而品超无疑属于不愿忘却的一员。如果说六四到今天，还有遗产，品超的诗无异是其中之一。当品超在狱中的时候，为自己的经历写下了《傻事》，当时的警察们肯定想不到这个被他们打得头破血流的讲师会成为中国诗坛的一道风景。但即使在这样恶劣的环境里，诗人还不忘了告诉自己的女友：
梅，他们打了我的难友
是打他的嘴巴
他的血殷红的从嘴角滴出
诗歌告诉我们，六四后，中共的司法系统就是这样的对待学生的。根据我的了解，这样的情况在北京以外的地区非常普遍。
我曾经以为现实主义的诗人，是后天培养的。而像浪漫主义者是天生。但在品超的这首诗里，我看到的是一个天生的现实主义者。具有先天下之忧而忧的中国古代文人的一贯传统。即使在那样恶劣的监牢里，诗人也忘不了其他人。这也是为什么，诗人在最后会说：
梅，我知道自己错了
可是我禁不住
我知道那是傻事
可是摆不脱它的引力
如果说，这首诗的写作技法多少还不尽完美，有些直白，但到了后来品超的关于六四的作品里，已经完全地成熟起来。比如，《六月》，在这里，品超并没有仅仅停留在浅层次的现实主义写作中。他用大量的意向，充分地调动着读者的想像力：
游动的鱼群
在海底揭示船只颠覆的真相
诡秘的海盗
用钢叉扼守暗夜掠夺的隐情
看看诗人笔下，“六月”之后，中国社会就是这样一幅画面，如此抽像而真实！紧接著作者禁不住以极其精炼而概括的言辞饱含愤怒的问：
是谁的铁掌遮蔽了满天满地的繁星
是谁的断臂撬动着老朽僵滞的车轮
是谁的尸首压垮了草长莺飞的早春
是谁的骨灰喂养着苟延残喘的性灵
诗写到这样的境界，才是站在了现实主义的制高点。诗人已经不再满足仅仅告诉读者真相，而是引发读者更深层次的思考。
有人说，现实主义是一种容器，什么东西都可以装进去。如果仅仅这样，任何人的写作都是现实主义的了。显然，一个真正的现实主义诗人，不仅仅是容器也不仅仅是摄像机。对现实的思考，才是他的作品的生命力所在。在诗人关于六四的诗作《六四是一座围城》里，诗人感叹道：
我的智慧是喑哑的铃声
没能敲响这没落时代腐朽的文明
真的这样吗？至少，我已经从诗人的作品中得到了许多的有益的启发。
蒋品超被誉为“六四”诗人。而我的《天安门情人》是唯一写六四的长篇小说。六四对我们个人的人生造成了极其巨大的影响。可以说，六四改变了我们生命的轨迹。但是作为一个作者，一个作家，写作绝不应该被一起事件限制住——即使是“六四”——这也是为什么我计划写作其他主题的原因。而品超的诗集，无疑已经超脱了六四题材。
在后来他给我的介绍中，我对他有了更深入的了解。早在2001年，网络在中国的诗坛刚刚流行起来，品超就从洛杉矶登陆大陆的诗歌网站，引爆了一场关于“是语言创造了什么，还是什么创造了语言”的诗歌理论的争论。牵涉其中的许多人，现在都已经成了中国大陆诗坛的佼佼者，比如沉浩波、于坚等。品超对此描述说，那是一场“灵与肉”的争论。在中国大陆那样的环境下，虽然有杨春光这样的后现实主义的诗人坚守着良知和道德阵地，但更多的是故意或者无意麻木了自己的诗人，落入虚无主义的境地。比如韩冬的《大雁塔》，成一时之咏，但本质上宣传的却是人生无常，虚无实用主义。在那里，除了对于崇高的嘲讽，再也没有其他的价值。这就是品超和他们发生“灵与肉”的争论的大背景。实际上这已经超越了诗歌的争论，这是六四精神的继承与否的争论。在这本诗集中，品超对此有专门的文章介绍。
得悉他这样的经历以后，我比较感动的是他能够如此地坚持自己的理想。而正是这份理念的支撑，才让诗人发出了“关注民生”的呐喊！这场历时一年多的诗坛大讨论，引发中国诗歌在一定程度上的变革。但品超的努力注定是悲剧的结局。在中国目前的大环境下，他所作的如同蚍蜉撼树。但他宁愿做一个有雄心的蚍蜉。
在这本诗集里，我们还可以见到许多关注民生的作品，比如：《姐，那不是人民币增值，那是经济危机啊》，《农家女》，《我的心如此难安》。这一系列的作品，无一不是对于社会现实的关注。现在中国大陆当局总说“关心弱势群体”，作为诗人，品超在几年前就已经写出了许多这方面的作品。我们不能不说他是一个有远见的诗人，这也是一个现实主义的大诗人所必然具备的素养。
纵观品超的诗集，无处不体现着一个现实主义诗人对于人类社会的深刻的理解以及反思。显然，他是继承了杜甫一脉的中国现实主义写作的诗人。而难能可贵的，是他在远离中国大陆十年的美国，依然有着这样敏锐的触觉，能够及时抓住中国社会的脉搏。而今天，他的诗集终于发行，这是洛杉矶中文写作圈的一件幸事，我也相信，以品超的才华，他必将成为中国现实主义诗歌流派的一面旗帜，他的写作观点，也一定会成为中国诗歌界的一面风向标。
July 23 2005@(http://www.dajiyuan.com)
