文/粱華鈺
font print 人氣: 2
【字號】    
   標籤: tags:

(https://www.epochtimes.com)
簫的沿革

簫原名洞簫:相傳在殷代以前,我國就有類似排簫的管樂器〈龠〉。最早的簫,稱排簫,每管只發一音,須將許多長短不同的管子編排在一起吹奏‧後來發現在一支管子上開出距離不等的孔,亦可發出高低不同的音,於是簫才由多管組成的排簫(16根或24根),演變成為單管的簫。約在漢代簫就已定型:但因先在四川、甘肅一帶盛行,故當時是稱羌笛或豎篴。唐、宋朝間人們漸把豎吹的古笛叫〝簫〞,而把古代叫做〝橫吹〞的吹樂器稱〝笛〞。最初只有四孔至晉代荀勗所改革即成六孔(前五後一)。在唐代簫又叫〝尺八管〞,因其長度為唐尺一尺八寸,今日本仍廣為流傳以〝尺八〞名之。

簫的構造

蕭由一根竹管做成,上端留有竹節,下端和裡面去節中空‧吹口在上端邊緣,成V形或U形或無遮節。其用紫竹所製,音色更為柔美,而竹節都在四或五節。世稱〝九節簫〞是簫管身上共有九個節,今已不常見。

我國製簫的地方很多,而貴州省玉屏縣製作的簫,更是出類拔萃,玉屏簫的產生始於明朝萬曆年間,距今已三百多年的歷史。

資料來源:中國音樂鑑賞專輯
(https://www.dajiyuan.com)


    相關文章
    

  • 科學家發現隱藏空間維度存在的證據 (10/2/2002)    
  • 湖南湘潭驚現太平天國起義領袖洪秀全的雕像 (9/24/2002)    
  • 克隆動物實驗兆示克隆人無出路 (9/18/2002)    
  • 《金字經·秋夜》 (9/13/2002)    
  • 道路遺址清晰可見 廣州北京路驚現千年古道 (9/12/2002)    
  • 九一一周年:我們正在經歷的沉默時代 (9/11/2002)    
  • 小說連載:出塵(十八) (9/6/2002)    
  • 修煉之路:老來得福的姊妹仨(二) (9/4/2002)    
  • 對自然資源的消耗劇增將產生嚴重後果 (8/29/2002)    
  • 雨滴味道酸臭 十分鐘成粉末 (8/29/2002)    
  • 歷史故事:替景公佔夢 (8/25/2002)    
  • 小說連載:出塵(三) (8/24/2002)    
  • “幹眼症”無藥可醫 修大法不治自愈 (8/24/2002)    
  • 《金字經·秋夜》 (8/23/2002)    
  • 我的借你 (8/20/2002)    
  • 評《夏洛的網》 (8/17/2002)    
  • 兩個小男孩 (8/15/2002)    
  • 唐代文物大展 — 四面造像 (8/9/2002)    
  • 商洛“堯女墓”考古獲重要成果 (8/8/2002)    
  • 寧夏發現光緒年間微型《四書》 (8/5/2002)
  • 如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
    related article
    • 1903年11月,那不勒斯男高音恩里科・卡魯索首登大都會舞台,此後18年裡他共唱了863場。此時,唱片工業正迅速興起。歌唱家的聲音第一次離開了劇院,在世界各地的留聲機上被反覆播放,很多人因此知道了大都會這個名字,卡魯索也成為最早的歌劇巨星之一。
    • 這首著名的大提琴協奏曲為作曲家晚年時的作品。德沃夏克當時正任職於紐約國家音樂學院,擔任院長。儘管作曲家創作了非常多的曲目,他的好友, 大提琴家哈努斯·維翰也曾多次委託他為大提琴創作協奏曲,但作曲家一直對樂器的獨奏能力持保留態度。直到1894年三月,德沃夏克的同事維克特·赫伯與紐約愛樂首演了一首大提琴協奏曲,才深深打動了作曲家的心,使其終於決定為大提琴譜寫協奏曲。
    • 這是20世紀最扣人心弦的藝術家與權力者之間的故事——一場持續近二十年、以音符為戰場的隱祕博弈。
    • 全球慶祝5.13世界法輪大法日
    • 窗前的花又開了,香濃像從前一樣, 只是那熟悉的身影,已不在身旁。 咖啡還留著溫度,風輕輕掀起簾窗, 彷彿聽見您在窗前輕唱。
    • 圖為小約翰‧施特勞斯及其《藍色多瑙河》樂譜。2025年10月25日這一天,全球各地都慶祝了這位「圓舞曲之王」的200周年誕辰。((公有領域))
      至19世紀末,小施特勞斯已創作五百多首圓舞曲、波爾卡、四對舞、進行曲及舞台樂曲;他與同為音樂家的兩兄弟一起,奠定了維也納作為世界音樂之都的地位。
    • 4.25見證跨越時空的信仰力量——億萬法輪功學員在風雨中依然堅守,讓我們回顧這段歷史。
    • 亨利・維厄當(Henri Vieuxtemps,1820–1881)不僅是一位才華橫溢的小提琴家,也是一位善於發揮小提琴潛能的作曲家。他於約1850年創作的D小調第四號小提琴協奏曲,在巴黎首演時由作曲家本人擔任獨奏,並獲得熱烈讚譽。與同時期的協奏曲相比,這部作品的結構更具交響性,技術要求極高,卻又不流於空洞的炫技。作品中豐富的旋律、複雜的演奏技巧與充滿奇想的樂句,都共同昇華了音樂的表達力。
    • 約翰‧塞巴斯蒂安‧巴赫的《C大調第1號前奏曲》(Prelude No. 1 in C major ),是初級至中級鋼琴學生的最愛。右圖:出自《平均律鍵盤曲集》第一冊的《C大調第1號前奏曲》早期版本。(公有領域)
      這是有史以來最簡單易學的鋼琴名曲。整首樂曲直到最後三小節為止,每小節都呈現重複的節奏。此外,每小節的後半部與前半部完全相同,因此演奏者可以預先瀏覽下一小節、做好準備。儘管節奏不變,但音符卻會在小節與小節之間有所變化。不過這些變化很細微,而且很容易掌控。
    • 貝多芬的作品廣博驚人,彷彿是一條從地球通往遙遠音樂星系的旅程。
    評論