【紐約風情】

拉斐爾特展將亮相大都會 策展人籲回歸傳統技法

紐約大都會藝術博物館將於3月29日至6月28日推出特展「拉斐爾:崇高的詩篇」(Raphael: Sublime Poetry)。(曾蓮/大紀元)
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【大紀元2026年03月24日訊】(大紀元記者曾蓮紐約採訪報導)紐約大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art, MET)將於3月29日至6月28日推出特展「拉斐爾:崇高的詩篇」(Raphael: Sublime Poetry),這是美國有史以來首個大型拉斐爾國際借展特展。展覽籌備歷時七年,匯集來自歐洲與美國逾60家重要機構的200多件作品,其中170多件出自拉斐爾之手,涵蓋素描、繪畫、掛毯及裝飾藝術,全面呈現這位意大利文藝復興巨匠短暫卻影響深遠的藝術生涯。

紐約大都會藝術博物館館長兼行政總裁Max Hollein。(曾蓮/大紀元)

大都會藝術博物館館長兼行政總裁Max Hollein在開幕活動上表示,這不僅是一場「非常美」的展覽,更希望以「最完整、最全面」的方式,向觀眾呈現拉斐爾。他指出,拉斐爾不只是偉大的畫家,也是素描家、建築師、考古學家,並曾與教宗及當時歐洲權勢階層關係密切,是一位在生前即享有盛名的藝術家。

2026年3月23日,紐約大都會藝術博物館舉行「拉斐爾:崇高的詩篇」傳媒預展。(曾蓮/大紀元)

Hollein表示,拉斐爾的藝術不僅展現美感與詩意,也體現對人際關係、人類處境與精神追求的深刻理解。他說,拉斐爾是「美、詩意與抒情敘事的大師」,觀眾今天仍可透過其作品,看見一種對人性與人際關係的永恆理解;而一位藝術家能從創作生涯開端一路被讚頌至今,並持續對藝術史與觀眾產生深遠影響,實屬罕見。

2026年3月23日,紐約大都會藝術博物館舉行「拉斐爾:崇高的詩篇」傳媒預展。(曾蓮/大紀元)

此次展覽由大都會藝術博物館素描與版畫部策展人Carmen C. Bambach策劃。她是知名文藝復興藝術學者,曾策劃達芬奇與米開朗基羅大展。此次再以拉斐爾為主題,構成文藝復興三傑的重要展覽脈絡。Bambach表示,展覽題名中的「崇高的詩意」,與拉斐爾所處時代的文化背景密切相關。在文藝復興時期,詩歌被視為繪畫的姊妹藝術,而拉斐爾的父親本身便是畫家兼詩人,拉斐爾本人也曾嘗試創作十四行詩,並與多位文學家交往密切。

「拉斐爾:崇高的詩篇」策展人Carmen C. Bambach與來自巴黎羅浮宮館藏的《巴爾達薩雷‧卡斯蒂廖內肖像》作品。(曾蓮/大紀元)

Bambach說,希望觀眾透過這次展覽,不僅看到拉斐爾作品的視覺之美,也能理解其背後藝術與文學交融的文化氛圍。展覽焦點作品之一,是來自巴黎羅浮宮的《巴爾達薩雷‧卡斯蒂廖內肖像》(Portrait of Baldassarre Castiglione),這幅作品被視為文藝復興最重要的肖像畫之一。Bambach透露,羅浮宮是此次展覽的重要合作夥伴,而這件作品最終在一次完整的學術交流後順利獲得出借。她指出,對方理解到這項計劃不是單純地陳列作品,而是一個具有研究深度與思想重量的展覽,因此給予大力支持。

來自美國國家美術館的《阿爾巴聖母》(The Alba Madonna)是今次展覽的重要展品。(曾蓮/大紀元)

另一件重要展品,拉斐爾最具代表性的聖母子作品之一《阿爾巴聖母》(The Alba Madonna),由美國國家美術館借展,以圓形構圖、柔和人物互動及古典諧和美感著稱,被視為盛期文藝復興藝術的經典之作。

「拉斐爾:崇高的詩篇」展出的素描作品。(曾蓮/大紀元)

此外,展覽還展出大量創作素描與相關作品,讓觀眾得以從拉斐爾的創作過程中進一步理解他的藝術思維。

「拉斐爾:崇高的詩篇」策展人Carmen C. Bambach接受新唐人採訪。(曾蓮/大紀元)

Bambach在接受新唐人電視台採訪時,也特別談到她對當代藝術教育與技法訓練的看法。她表示,經歷抽象藝術長期主導之後,如今藝術家正重新回到對人物形象的描繪,這也使當下成為重新欣賞拉斐爾的恰當時刻。她指出,拉斐爾不僅是一位傑出的人物畫家,也是人體藝術素描的大師,無論是女性、男性還是孩童,在他的筆下都具有鮮明的實體感與存在感。

她並強調,真正要畫好人物,背後需要極高程度的技術門檻與長期訓練。藝術家不但必須熟悉人體解剖,還要能以近乎真實的方式表現人體結構,這不是靈感可以取代的。她認為,當代藝術正走到一個需要重新重視基本功的時刻,藝術家應重新坐下來,長年累月、日復一日地對著人體進行素描,這正是文藝復興時代藝術家的基本訓練,拉斐爾尤其如此。

在她看來,觀眾今天所見到拉斐爾作品中的完美,並不是輕易得來,而是來自漫長的、反覆的訓練與勞動積累;眼前那一瞬間的完美,背後往往是無數小時的汗水與苦練。面對當代藝術偏離傳統造型訓練的現況,她寄望年輕一代能重新從正統技法中學習。

2026年3月23日,紐約大都會藝術博物館舉行「拉斐爾:崇高的詩篇」傳媒預展。(曾蓮/大紀元)

除了技法與藝術教育層面的觀察,Bambach也希望觀眾離開展廳時,能感受到拉斐爾不只是藝術史上的一個偉大名字,也是一位真實而鮮活的人。他相信生命的喜悅,讚頌人體之美,也是極為出色的敘事者。她指出,當觀眾觀看那些素描時,彷彿能直接看見藝術家在紙上思考,感受到他如何修改人物、調整構圖,「那500年的距離,彷彿就在眼前被一層層剝開」。

來自巴黎羅浮宮館藏的《巴爾達薩雷‧卡斯蒂廖內肖像》是文藝復興最重要的肖像畫之一。(曾蓮/大紀元)

對於拉斐爾筆下廣受喜愛的聖母形象,Bambach也提出歷史層面的解讀。她指出,中世紀與文藝復興時代女性分娩風險極高,兒童夭折率也遠高於今日,因此拉斐爾所創造的健康、柔美且理想化的聖母與嬰孩形象,不只是宗教題材,也反映當時社會對保護、希望與生命延續的深切渴望。

來自美國國家美術館的《阿爾巴聖母》(The Alba Madonna)是今次展覽的重要展品。(曾蓮/大紀元)

此次展覽不僅是一項重要的國際合作成果,也為紐約觀眾提供難得機會,近距離欣賞多件平時少有外借、甚至從未在美國展出的拉斐爾作品。這場展覽不只是紐約春季藝術檔期的重頭戲,也是一場重新認識文藝復興大師與古典藝術精神的絕佳機會。

「拉斐爾:崇高的詩篇」(Raphael: Sublime Poetry)展覽資訊

展期:2026年3月29日至6月28日

地點:大都會藝術博物館第五大道二樓899展廳(The Met Fifth Avenue, Gallery 899, The Tisch Galleries, Floor 2)

地址:1000 Fifth Avenue, New York, NY 10028

門票:憑博物館門票入場參觀,無需另付展覽費用

網站:https://www.metmuseum.org/exhibitions/raphael-sublime-poetry

責任編輯:李越#

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