【大紀元11月17日訊】
宋 作者不詳
柳塘呼犢 冊
絹 設色
25×26.7公分
橢圓式畫面，構圖非常簡單，描摹對象也僅限一景（柳二株）、一人、一物（牛），畫者以特寫式的構景，將此三者在瞬息間的互動，活現於紙端。青草茂密的坡地上，有著兩棵盤根顯露、枝葉蓊鬱的柳樹，柳蔭下，穿著補丁衫的老牧人，躬身倚杖，慵懶地在等候他的牛回來。鼻上還拖著草繩的水牛，後肢微屈，搖尾張吻地在呼叫著，好像正低呼那跑遠的小牛回來；也好像是在回應著牧人的等待。
經過裁切的畫幅，右邊二柳，一株挺立，一株往左上斜出，延伸的柳條，使得左上方不致空白；而二柳在枝幹處前後交錯，既有空間感又帶出畫面穩定的效果。株幹在突折處，勾勒輪廓的筆線較粗，且以濃墨加強，盤出地表的老根益顯奇拔。樹皴筆淡墨中鋒微側，頓而直下，加添上幾筆濃墨，再以赭色敷染。延長的枝條，也以淡墨微加擦染，處理極為工細。枒槎的柳枝梢，行筆更見功力，穩而細長，帶有弧度的墨線條，流暢中帶韌性。垂條上的柳葉，蔥鬱卻不紛亂，以濃淡分別的墨色，描畫出柳葉點，在枝梢處安排疏朗，柳葉呈現出飛揚的動勢，然後再用汁綠加筆，層次井然，且充滿了隨風向飛舞的動感，讓觀者不禁興起在其蔭下休息之思，一如《詩經．菀柳》「有菀（茂盛）者柳，不尚息焉」（註1）所描述的情境。
稍帶起伏的平坡，以赭石加染，坡草用筆細挺，再以汁綠加筆染，萋萋的綠草和垂柳的森森，相互輝映。
在本院繪畫藏品中，畫題與牛相關的畫作，約上四十件，其中描繪牧牛情景者，畫中出現的皆為童子，描寫題材也趨向活潑（註2），唯無款「秋林歸牧」（註3）與本幅中的牧人為成人，此幅更出現一老者，在取材上至為別緻。幅中老牧人，蓬鬆的鬚髮，筆筆絲染，微閉的雙目，表情自然流露，衣紋墨線用筆流暢細謹，以勁折的線條，表達翻飛的衣角，呈現出風勢的強弱和走向，並在墨線輪廓上加染上淡赭色。
對於全畫的重心，畫者描繪更是精到。牛，先用墨筆勾勒形態，然後以細勁的筆墨，呈渦紋狀筆筆絲出牛毛，並依牛身肌理，分別加以暈染，在牛體內側下腹部、蹄部則加赭淡染，水牛角的尖端，重墨加強，呈現立體感，牛的形體質感非但把握得當，真實有力，就連神韻和動作都栩栩如生。置於地的那根牛繩，雖不是一筆畫成，但筆線穩定、運轉流暢，畫家使筆功夫，由小見大。
以院藏另二幅宋代牛畫相較，「溪陰浴牧」（圖版36）亦為冊頁小幅，浮游於水的二牛之一，同屬側身造型。「平疇呼犢」乃為畫軸，圖中小牛，頸部微抬，聳鼻鳴叫之狀，和本幅有同工之妙。綜觀三者，在配景上，都刻劃出了田野鄉趣，分別以配景的紅楓、黃蘆、綠柳點出其描繪的季節；三件作品流露得是自然的真情，畫面流通呼應。對牛的刻畫更見細微，除了形態的捕捉真實外，輪廓線用筆靈活，以細勁的筆鋒，呈渦狀筆筆絲出牛毛，並以墨色層次烘染出質感，這與明人畫牛身純以墨染，或略畫牛毛形式化畫法，有其時代精神上的差異。（註4）以通幅牛畫所佔比例而言，本幅牛隻比例不及「平疇呼犢」圖，但對牛體描畫的細謹，卻有過之。是幅確實為一開南宋牛畫的精品作。
（張華芝）
轉載於台彎國立故宮博物院
「國立故宮博物院 著作權所有 Copyright @ National Palace Museum All Rights reserved」
(http://www.dajiyuan.com)
