【大紀元7月31日訊】大學生戲劇節開幕至今已經快兩周了，并將于８月４日落幕。這已經是第三年舉辦大學生戲劇展演的活動，從反響上來看，也是最熱鬧的一次：不僅參演的劇目多，而且范圍廣，來自全國各地。還有就是專家和觀眾看得高興，爭得也不亦樂乎，但這其中也有大學生戲劇節本身不能承受的“重”。
不能承受之“專家評說”之重
據中華网7月30日報道﹐７月１８日開幕式結束后，便有人對開幕式上的兩出戲有微詞，一些批評意見隨即見諸网絡。２０日，新華社記者采寫的《不能忽視話劇的靈魂 大學生戲劇節首天遭苛議》見報，文章中提到的“著名戲劇評論家老象”其實是一個戲劇論壇的版主，“開幕式的兩出戲及格都成問題……《倦鳥歸林》的開場就預示了整晚演出失敗”。主辦方認為這樣直言的“失敗”兩個字對參加演出的大學生打擊極大，一些參演者非常沮喪。而主辦方在僅有政府１５万元的資助下，能組織來自全國各地的２５場演出，非常難能可貴，其中的工作量也是相當浩大的，而這樣的報道一出給他們帶來的壓力可想而知。
不能承受之“評獎”之重
有評獎就會涉及公平的討論。此次大學生戲劇節的評獎也象征性地評出一、二、三等獎，之所以說是“象征性”，實在是因為獎品的微薄。記者在觀看了几場演出之后，有一個最突出的感受就是水平差异巨大。這其中的原因不說自明：中國經常有話劇演出的地方也就是北京和上海兩大城市；對于一些偏遠地區理解的“話劇”恐怕還局限在電視小品的認識水平上。“不平衡”還表現在每台演出中，因為大學生不是專業的演員，所以每出戲都是個別的同學會給觀眾留下深刻印象，比如《倦鳥歸林》中的兩個德語系的男孩，還有三拓劇社《６：３》中的兩個女孩子。所以，水平不在一個層次，使得大學生戲劇節評獎的意義遠小于演出本身的意義。
不能承受之“戲劇前途”之重
戲劇評論家前輩田本相先生說：“通過戲劇節我們看到一些新意，是我們以前未曾看到過的。大學生是戲劇未來的潛能，而我們更希望看到的是，將來能有更多的人看戲。”活躍的舞台劇演員翟小興堅持每晚都來看演出，他說：“我就是想發現一些新鮮的東西。”“戲劇前途”光明還是黑暗，不單是戲劇的好坏能決定的，從某個角度說，藝術更受制于經濟的發展。因此，把眼下的大學生戲劇節堅持舉辦下去，并擴大影響就是戲劇工作者惟一能做的。(http://www.dajiyuan.com)
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