【大紀元11月24日報導】（中央社記者謝震南台北二十四日電）第八屆「佛羅倫斯國際建築展」，十二月一日起展開，三大主題展之一的「20名校展」 (Spot on Schools exhibit)，今年再度邀請台灣交通大學建築研究所師生創作的數位建築作品參展。
交大建築所教授劉育東帶領的工作團隊和創作成果，將與維也納藝術大學 (普利茲克獎得主Zaha Hadid師生作品)、英國AA建築聯盟、美國Columbia, Princeton, Berkeley, SCI-Arc等二十個建築系所，共同以數位作品探討建築與媒材的課題。
交大在文建會全力支持下，將以圖面、動畫與三件數位實體大模型等，呈現今年八月剛完工的「數位定義的模糊—台灣大連電子總部空間」師生作品代表參展，並以「空間元素重新定義」以及「科技與藝術重新界定」等議題做為探討主軸。
今天中午在文建會一樓藝文空間召開的行前記者會，劉育東親自說明本次參展作品的精神及義涵。
他認為，不論精確或模糊，門還是由牆與地板所界定的門嗎？牆還是由地板與天花板所界定的牆嗎？地板還是由門與牆界定的地板嗎？當數碼科技完全融入設計過程的每一階段之後，定義精確與定義模糊的建築元素有何差別？我們該如何看待早已在視覺、空間、心理、社會、文化層面都熟悉的經驗？
另一方面，科技與藝術有何差別？科技是一件藝術品嗎？或者藝術是一套科技的系統？能否使一座高科技工廠看起來就像一間美術館？此外，自然環境與人造的環境差別在哪裡？是自然環境應該去符合人造環境，還是人造的環境要順應自然？
劉育東強調，秉持對科技、藝術、自然與人造的尊重，這件設計案深刻地探索上述思考問題。交大建築所一貫主張「科技即藝術，藝術即科技」，至於自然與人造環境是相互共生的。
大連電子工業股份有限公司是一間生產電腦電纜的OEM 公司，除了原先已在美國、英國、德國和馬來西亞等地建造的廠房外，又即將在中國深圳建造一座新的工廠與辦公總部。
為了創新電纜公司的形象並且追求數碼觀念，交大建築研究所將兩棟主要的建築和餐廳設計成一連續的曲線，以雷射切割的鋼架構和表皮、薄膜、纖維光束以及混凝土結構等打造。
為了進一步反映數碼和媒體時代的發展，在兩棟主要建築物的正立面還運用了多媒體和虛擬科技的影像。
整體的設計概念為了要捕捉所謂的電子連結 (人造建築物的電子連結)，使它符合自然的連結 (後面山脈棱線的自然連結)。
