前輩版畫家陳其茂回顧展 國美館27日登場
黃凱西文字、攝影
標籤:
tags:
國美館
【大紀元1月26日訊】為彰顯台灣前輩美術家的藝術成就,台中國美館自27日起至3月25日止,舉行「陳其茂藝術創作回顧展」,精選台灣木刻版畫極具代表性畫家陳其茂各階段代表作品八十餘件,包括難得一見的木口木版及油畫作品,回顧其畢生創作風格演變,機會難得,請民眾踴躍前往參觀。
國美館副館長陳濟民表示,陳其茂為台灣第一代版畫家,長居台中,其創作歷程見證台灣美術發展脈絡。1991年,陳其茂將早期木口版畫七十餘幅捐贈國美館典藏,協助推動版畫藝術,也提供了台灣學術界研究版畫藝術的寶貴資料。
陳其茂的夫人丁貞婉於25日記者會中表示,她對國美館用心策劃此次畫展十分感謝,尤其是策展人陳樹升,將陳其茂的ㄧ生,及其對版畫的執著與用心,描寫得淋漓盡致。誠如陳其茂曾說過「木刻是我的使命,是我表達對生命的崇敬與愛最永恆的途徑。」足見陳其茂對版畫藝術的堅持,五十年如ㄧ日。
台灣的木刻版畫,淵源於福建、廣東,是明末清初隨先人來台所引進的,造形樸素,品類繁多,具有與民間日常生活的實用性。二次大戰後,政府遷移台灣,有少數的大陸木刻版畫家隨之來台,陳其茂即是極具代表性木刻版畫家之一,來台後,陳其茂在版畫創作上及推展上極為熱忱。
50與60年代(1960至1970),陳其茂以木口版製作了三系列作品-風土「天鵝湖月色」、抒情「青春之歌」及山地「原野之春」,這些描刻細膩、黑白分明的作品,充滿了濃郁的鄉土氣息,令人感到親切與溫馨。
70年代之後(1980),陳其茂轉向套色大幅版畫發展,除木刻外,也有紙版、銅版和鋁版畫的創作,在技巧上,不再以刀刻為唯一憑藉,而嘗試剪、拓和其他手法來增強畫面的效果。
80與90年代(1990至2000),陳其茂隨著出國旅遊及擴展視野的宇宙觀,而在取材、用色、構圖、刀法,都進入了全新的風貌,無論人物、風景、靜物、動物,都呈現了生生不息的生命力,以及溫馨感人的質素。@
(http://www.dajiyuan.com)