【大纪元3月25日讯】在《卧虎藏龙》正红火的时候，我没怎么留意，虽然看过李安与Charlie Rose的对话节 目，其中包含一些片段，总觉得这不过是一部武打篇，没有太大兴趣。后来由于偶然机会看 了大半截，才发觉这部电影很有些意思。于是就去电影院看了两遍，其时热潮已过，大厅里 只有二十来个观众，又将录像带分析了几遍。
李安的这部电影，总算给美国电影界带来了新的东西，所以有《时代周刊》评论说，这 是二十年来好莱圬制作的最好的电影。好莱圬的电影已经让人烦透了，一年也见不到一部好 电影，来美国这些年，我也没看什么电影，多半借录像片，可以自己控制节奏。大部分电影 不外几招：人质，追车，爆炸，定时炸弹，失足悬在高处等招术，变换花样将这些套路混在 一切，就成了一部新电影，不过是计算机特技越来越逼真，效果越来越强烈而已。看完了就 完了，没有值得回味的东西。唯一有深刻印象的是《勇敢的心》，表现苏格兰人为自由而战 斗的英雄。《爱国者》也很不错。近年出名的片子多半是技术方面的成就让人惊叹。
《卧虎藏龙》并非是武打片，所以在香港和大陆票房收入不好。两地的主流观众早就嗜 血成癖，枪战篇武打片都是一片血腥，从美国进口的大片也多半是这种货色。难怪黑社会的 或者抢劫杀人的罪犯都要从香港的电影中学招。《卧虎藏龙》通篇只有三个主要的死亡加上 最后一幕，打斗也不够多，缺乏刺激，真是让观众失望。而且李安是按艺术片的要求拍摄的， 武打更多地像舞蹈，让看过太多武打片的中国观众提不起精神。实际上，在《少林寺》之后， 虽然拍了大量的武打片，大部分电影都是一般演员表演，绝少真功夫，在武术水平方面没有 可以超过《少林寺》的，多半要靠花里胡哨的武打和大量的血液来招徕观众。《卧虎藏龙》 太过艺术化，实在是不合时宜。
《卧虎藏龙》是一部以爱情为主线的电影，一条主线是李慕白与俞秀莲的爱情，一条主 线是玉娇龙与罗小虎的爱情。自从玉娇龙遇上李慕白之后，大侠的吸引力使小土匪的体贴变 得乏味，于是与之决绝，并采取行动吸引大侠的注意，由于自己的过失最后让大侠死掉了， 心碎之余舍身一跳。故事很简单，场景并不多。但是很有意思。
李安将这个电影拍成悲剧，是很有些见识的。世界上最感动人的莫过于悲剧，喜剧只能 让人欢乐一时，悲剧却能让人咀嚼一生。李安自己也说印象最深的电影是台湾产的《梁山伯 与祝英台》，虽还只是孩子，他却在电影院看得嚎啕大哭，让旁边已经很伤心的观众大为惊 异，即使是现在看，他仍然忍不住自己的泪水。悲剧让人们珍视的东西毁灭，所以才会在人 们心中引起震憾，使得善良的人们更加珍惜生活。也许，善良就在悲剧中成长，人性需要悲 剧的浇灌。不朽的作品绝不会是喜剧，悲剧却历久不衰。生活里的悲剧也在发生，当人们麻 木到不能被悲剧感动时，这个社会就已经病入膏肓。只有滑稽剧的社会，不免流于浅薄。对美国人来说，滑稽剧闹剧看得太多，悲剧看得太少，换个口味就很有印象。比如《泰坦尼克 号》是个很烂的故事，由于精细的制造里面还有悲剧在里面，所以很赚了不少人的眼泪，不 然就只是一部效果片。最近几年的最佳电影《英国伤员》《泰坦尼克号》《美丽人生》都有 悲剧色彩。这么多年来，电影看过不少，记忆最深刻的也是儿时看过的《一江东水向东流》 《万家灯火》这两部，当时看得泪流不止，革命的电影都不能留下深刻印象。儿时看的小说 印象最深刻的是杂志上的一篇小孩和猫、狗的悲剧，印象中以后再没有任何一篇小说让我那 样伤心流泪。儿童需要的是诚实、善良和美的教育，悲剧的作用是最强烈的。想想现在国内 的城乡儿童，完全被泛滥成灾的日本动画淹没，其中充满暴力、血腥甚至色情，实在让人叹 息。这种环境中成长出冷血动物，丝毫不会让人吃惊。
回到电影上来，《卧虎藏龙》的摄影很有特色，灰色的城墙房屋、金黄的大漠、红色的 峡谷、翠绿的竹林、黛青的山峰让人目不暇接。那个黄土岗打斗时宿鸦惊飞的场景，由于灯 光摄影造成一幅油画的效果，山区雷雨场面也有这种效果，最后的黄山云海则是典型的国画 风格。最让人眼前一亮的场面还是竹林，虽然我也没少见过竹林，但在电影里，那满幅的绿 色似乎就要随着婆娑的竹梢随风溢出，实在让人浑然忘却尘嚣。真希望坐在翠竹满窗的敞轩 中饮茶的就是自己，”就像这样坐着”，静听窗外竹林的轻风。最后故事结束，只有云海中 苍山未改，不由感叹人生如若浮云，惟有情感坚如山岳。
打斗设计，我喜欢第一场，鼓点声催，两人忽高忽低，飞檐走壁，拳来脚往，到最后飞 贼逃走，鼓声突止，远景中一人孤立空旷的瓮城中，夜色深沉，这一静一动，一噪一寂，一 近一远，一狭一旷，一张一弛的剧烈反差给人强烈印象，应该是经典之作，后来的武打只有 竹林一场靠风景造成特别效果，加上人物如蝴蝶一样翩翩飞舞，以其舒缓优美与第一场的紧 张对比鲜明。动作设计上，用树枝代剑一段最像回事。其它场景则是凑热闹。
表演上杨紫琼最好的是目送玉娇龙离去和死别两场。前一场俞秀莲满是对要出嫁的玉娇 龙的羡慕和对自己的失落感，这两种感觉交织在一起却无处述说的复杂心情被表现得很充分； 后一场的悲戚非常情真意切。还有对李慕白欲言又止的神情也不错。只是两次听到”李慕白 来了”时的神情表现不充分。周润发表现还好，最好的是中毒针的一段。章子怡表现也不错， 最好的一段是最后的缠绵，泪光滢然，明知大侠已死，或许将罗小虎当作大侠？啃鸡一场也 很好。罗小虎最后悲痛的一场表现不充分。玉面狐狸的变化最多，表现得都像回事。刘泰保 倒退着进入小梅房间时，嘴边闪过的一丝细微笑意颇有意味。配角中吴妈最出色。
电影中的音乐很不错，旋律优美。除了马友友的大提琴，中国乐器笛子、二胡、巴乌、 木鱼、萧、琵琶等等都表现了一番，让中国乐器的效果也轰击一下世界人民的耳朵。片尾歌 曲英文版唱得比中文版好。英文版是以古诗《上邪》改编的，歌词颇能感动人。主旋律那忧 伤的调子即使在最美的画面出现时，也悄悄地渗入观众心里，为结局作铺垫。
李安在把握人物方面很好，在大场面方面就不足了。片中的三处场景：天桥、出嫁和打 劫都很一般，真实感不足。提督府太小，总共只有两三个丫环。刘泰保与小梅这一线索交代 不足，结果很突然两人就是老相识了。故事中，刘泰保被按照好莱圬的模式刻画成为小丑， 两场武打都是为了作笑料。台词有前后对不上的，前面说”十岁”练武，后面说”八岁”。 如果注意，会发现林中茶舍一场，明明端上来的茶碗里有茶，还要作倒茶状。片中的道白有 时发音不清，重音位置不对，也有玄”匕”剑法这样的错误，陕甘捕头一口京腔，新疆马匪 却是南方口音。不过，南腔北调总比满场的京腔好，似乎中国只是北京的那种电影实在让人 反感。有的道白有点文绉绉的，也许让新生代理解困难，但比大臣叫”母后”的笑话强百倍。
全部故事由玉娇龙和青冥剑为明线，所有故事都围绕这一线索发展，而李安要表现的却 是俞秀莲和李慕白的爱情这一暗线，悲剧也主要围绕着此线展开。虽然打斗热烈，都不过是 促销的精美包装，”我愿围绕在你身边，做七天的野鬼，即使坠入最黑暗的地方，我的爱， 也不会让我成为永远的孤魂”才是全剧的核心，这一永恒的幽幽爱意与玉娇龙跟罗小虎的狂 热却易变的爱情形成强烈对比。这一暗线，在看惯《还珠格格》之类闹剧的观众眼里实在太 暗淡、乏味，玉娇龙也就成了中心。李安巧妙地将自己要表现的内容包装在各种观众都能接 受的外壳里，即使大部分观众买椟还珠也没关系，至少商业上已经成功。李安的心思美国评 论界都领会到了。
看完电影，心中恍然，若有所失，那些打斗、风光都已忘却，只留下对故事中让人悲切 的爱恋的感伤。尽管由于是商业需要进行了包装，不能像文学作品那样自由地发挥，成为真 正的悲剧，《卧虎藏龙》确实是部”接近完美”的电影，在高产的好莱圬大有鹤立鸡群的感 觉，对今后的美国电影会有些启发。 2001.3.25
－－转自《联合论坛》
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