【大纪元2024年03月23日讯】（大纪元记者彭秋燕台湾南投报导）位在南投县竹山镇的欣荣图书馆于今年初展出难得的漆艺创作，其中一件巨幅作品“望乡没事”描写从信义乡部落远眺玉山，蔚蓝的天空映着苍翠的山峦，犹见山巅的瑞雪未融，但在极端气候下，山坡上的樱花与梅花不约而同绽放。偌大的作品给人一种“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适感。
工艺家张赛青出生在南投市，曾先后追随黄丽淑、王贤民、王贤志等漆艺大师学习，受邀担任台湾漆文化协会秘书，因而获得漆工艺人间国宝王清霜大师的指导，喜欢应用各种媒材于漆艺创作，作品参加台湾工艺设计竞赛与大墩美展连续获奖。
难以驾驭的艺术表现
“因为我们人没有办法去驾驭天然漆，它对我来讲反而提供一种好奇心，每天处在一种不断的惊奇，感受惊奇的过程是我刚开始接触非常享受的部分。”张赛青醉心投入艺术20余年创作不坠，一提起热爱的漆工艺，她难掩心中的喜悦表示。
首先揭开漆艺神秘的面纱，张赛青介绍表示，“在工艺美术界大部分是加法工艺，比如说画一张油画就是颜料不断地堆叠完成。而漆工艺虽然也是颜料不断地堆叠，但是它是减法工艺，每画上一层，在干燥之后我们就必须研磨、再研磨，把大部分的东西磨掉，然后再进入下一道工序。”
她说，漆的材料性很特殊，干燥的时候表面会形成一道膜，在干燥过程空气中会掉入落尘。由于漆工艺是欣赏它的平、光、亮三大准则，如果没有磨掉这些落尘，它会变成一种视觉上的瑕疵。因此，漆工艺有一半的时间是在“磨”，学会“磨”这件事情已经成功一半。
不仅如此，张赛青还介绍说，“漆其实是一个天然的东西，在干燥的过程当中它会调和空气中的温湿度，吸收空气中的湿度，这和人们理解的东西从湿变干经过加温、曝晒的过程不一样。”并且，“漆做完之后会不断的变化、变化，到目前为止没有人知道它会变化到哪一点，所以欣赏漆不是欣赏它刚完成，而是欣赏它半年后、一年后整个彩色的变化。”
成功因素取决于大自然加持
“因为漆存在对大自然的感知能力，所以漆艺有一半的因素取决于老天爷。”她回忆表示，2019年，为了赶制在草屯工艺中心苗栗分馆的展览，“望乡没事”这么大的作品在自家狭小的空间进行是促肘碰肩进度极缓，眼看展出的时间一天天逼近，她虽然心里很着急，但是又不能急，因为“急做不出好作品”。
于是将浮动的情绪沉淀，但随之而来面临的是另一个挑战。“同一个色块、同一种颜色要同时间把它做出来，这样材料的变化才有一致性。”在创作天空的色层时，必须控制在两、三个小时内一气呵成，但是却碰巧天公不作美，刚漆下去就突然“啪”来个午后雷阵雨，出现前边干了但后面还没刷的窘境。
“老天为什么这样折磨我？”几次失败后，她真的生气了。后来她突然灵机一动，“最近都是午后雷阵雨，不如我早一点起床在中午下雨之前把它做完。”但或许是她的一点抱怨，让完成的作品又遭逢一场午后雷阵雨，使整个天空的颜色变得深沉暗黑像天灾来临，不得不重新磨掉再上。
“艺术如修行”。经历数回磨掉再上的过程，最后她一直求菩萨保佑，“光是天空这作品的第一个块面已经做了七次，折磨了我一个多月，整幅作品后面还有无数次工序啊！恳请菩萨护持。”人家说心诚则灵，她的作品在收件的前一天如期完成。
结合老旧废弃物 呈现材质本身
“望乡没事”描写原乡印记栩栩如生的花朵，花瓣透明明亮而美丽。她的作品不仅表现传统漆艺的精神，更兼具使用老旧废弃物呈现的材质美感。张赛青是名实践环境关怀的艺术家，期望自己在主张环境伦理、循环再生的当下，也善尽社会责任。
她接着表示，“有些东西只是不被主人使用，而不是这个东西已经不具备功能了，所以我把这些东西找来，透过天然漆本身的黏着性、包覆性以及韧性等结合在一起，形成一种符合当代社会价值的漆工艺。”
创作时她在不同的时候介入不同的媒材，“恋恋竹蝶”作品中一只只仿真的蝴蝶便是由废弃不用的竹节制作而成。她说，埔里过去曾是蝴蝶王国，但是捕捉回来的蝴蝶都变成艺术品，形成一种生态浩劫，于是她把漆工艺带到埔里，创作的作品获得台湾绿工艺产品标章的认证。
一个作品一个故事。她曾经策画文化资产局的民俗展，在展览最后一周为展出的妈祖神像献上的百合花也入画成为作品。张赛青说，“能在艰困的环境中绽放的野百合，是台湾人的风格象征。我喜欢它的素朴、随遇而安的生命力。”蛋壳也能入画！“光是百合花白色花瓣的部分我就做了八个月，用鸡蛋壳压碎一颗一颗黏上去。”作品“青境”，在2012 年获得台中市大墩美展工艺类优选。
忘情创作 车祸后遗症不翼而飞
事实上，张赛青从小家境贫寒，国立南投高中毕业后，便工作存钱，备取考上国立艺术学院，但为了完成父亲心愿，她很早就走入家庭。在担任公务员期间，她至云林科技大学进修取得硕士学位与博士结业，因而兼具文化资产保存、修复、文化机构经营管理与设计策略的学识与涵养。
2001年，张赛青的人生发生转折，遭遇一起重大车祸，在床上躺了七个月，“我的脑部出现问题，走路没有办法走一直线，视觉复视很严重，明明是五根手指头伸出来看起来七八根。”车祸后遗症的折磨让她苦不堪言，遍寻名医都无法找到问题。
面对人生的转折，彼时的她已经跟老师学了一年的漆工艺，可惜学完之后再也没有机会接触。后来，她在一次参加草屯工艺中心的DIY体验课程，才又再度燃起对漆工艺的热爱，“一个月当中做了一百多件菓盘漆器作品，不知不觉，车祸的后遗症竟完全消失了。”
“也许老天爷就是用这样的过程安排我走入漆工艺，从那时候开始我每天做漆不断。”不管怎么忙，从办公室回到家已经晚上十一、二点，梳洗后还是坚持做一个工序直到天亮四、五点结束。每天生活在一种等待惊奇当中，虽然只睡一、两个小时，但她都不会觉得累，不知不觉便累积很多的学习。
时光荏苒，2017年退休后，张赛青开始在南投县社区大学开设漆艺课程，她的课程频获南投县政府的教学评鉴特优奖，并于2023年荣获“教育部社会教育贡献奖”。在社大的教学中，每位学员背景不同，但是透过制作漆器的过程成为学员纾解压力的出口。对漆艺，张赛青有无法卸下的肩头担。
回首来时路，张赛青有感而发地说，这份成就来自于她的“肯吃苦”。因为小时候父母的磨砺，“凡事靠自己”，“没有不劳而获”，再加上成长过程在寺庙中生活的培养，使她做漆不动如山。艺术是上天留给人唤醒记忆的奇妙指引，在艰苦的创作路上，如能坚持不懈，保持善良，便能冲破难关，开拓一片新天地。
责任编辑：郑桦
