【大纪元2026年04月24日讯】（大纪元记者徐乃义台湾桃园报导）当创作不再只追求漂亮画面，而是敢把青春的困惑、疼痛、热血与历史感一起摊在观众眼前，作品就有了真正的重量。醒吾科技大学数位设计系毕业校内展“ERROR”，4月24日至4月30日在设计大楼4楼中庭登场，以五组风格鲜明的作品，展现学生把技术化为叙事、把想像落成影像的成熟实力。
钟志明副校长表示，AI时代来临，真正重要的不是害怕被工具取代，而是学会如何运用AI、与AI协作，进而创造更多只有人类才能完成的价值。他勉励同学，四年所学若能结合新工具与新思维，必能把创意推向更高层次；毕业展正是把长期熬夜、反复修正与专业磨练，凝聚成舞台上发光一刻的成果展现，也祝福同学毕业后都能大展鸿图。
数位设计系副主任孙崇轩强调，这次展览主题“ERROR”正呼应创作与成长过程中不断试错、修正与前进的精神。同学在作品制作过程中，经历许多磨合与挑战，但正因不怕失败，才逐步找到自己的方向。本次作品涵盖2D、3D动画、游戏与实拍微电影，也可看出学生在四年学习中，逐渐探索兴趣、培养专长，并把个人能力转化为具体创作成果。
五组作品涵盖2D游戏、2D动画与微电影，类型跨度极大，却都紧扣人心。《BASSBEST 摇滚奶奶》色彩饱满、节奏张狂，以夸张角色造型与舞台能量冲出强烈娱乐感；《Ctrl加Z回不去》从贴近日常的物件与视觉设定切入，把“复原键”转化成人生无法倒带的感伤隐喻，创意轻巧却很有后劲。
《GRIEF》明显走向内心深处。作品以冷冽而压迫的画面语言，直视创伤、悲伤与自我剖析，心脏、骨骼与城市意象的并置，形成鲜明视觉冲击，也让观众感受到年轻创作者并不逃避沉重命题，反而愿意用数位艺术去拆解情绪深处最难说清楚的痛感与孤寂。
微电影《窒爱TIGHTEN》则把焦点拉回亲密关系与情感控制。从海报到片名，都带有明显压迫感与戏剧张力，将人物之间看似靠近、实则窒息的关系推上台面。学生能从恋爱、依附与拉扯这类贴近青年经验的题材出发，拍出具有叙事张力的作品，也凸显影像表达能力已更趋成熟。
《水仙花的秘密》无疑最具余韵。作品以复古街景、怀旧色调与带有象征意味的人物形象，铺陈出一种时代阴影下的静谧压力。它不是单纯卖弄美术风格，而是试图召唤历史记忆、身份谜团与人性幽微，让作品从青春创作一路延伸到历史感知的层次。
这样的历史观并非口号式搬演，而是透过角色关系、场景质地与象征符码慢慢渗出。对大学生而言，从大稻埕式的旧城氛围、战争阴影与时代秘密切入，代表他们关注的已不只是个人情绪，也开始思考人与社会、人与历史之间的牵连。这份创作企图心，正是《水仙花的秘密》最动人的地方。
从五部作品可以清楚看见，醒吾科大数位设计系的教学重点，不只放在软体操作与视觉技法，更强调故事能力、角色塑造、影像节奏与跨域整合。学生不只会画、会剪、会做动画，也能把一个概念推进成完整叙事，让作品兼具观赏性与思考性，这正是技职教育最珍贵的实力展现。
AI数位时代的竞争，从来不只是工具更新得多快，而是谁能用工具说出更有温度的故事。醒吾科大这场校内展，不仅交出五份成熟度不俗的毕业作品，也让外界看见一群年轻创作者如何在一次次“ERROR”里修正自己、淬炼自己，最后把错误变成风格，把青春变成作品，把作品变成走向未来的底气。
“这届学生是在疫情后进入大学的一届，人数较少，个性也相对内向，求学过程中又历经导师更替等变动，但同学仍十分珍惜学习机会，努力完成各项作品。”指导老师林恒亿说：“同学们以ERROR作为展名，或许是认为自己一路在错误与试探中前进，但在老师眼中，他们其实已展现很好的创作能力与韧性，令人感动也值得肯定。”
校内展开幕仪式后，刘晋立校长专程赶抵现场参观，对同学们的创意赞誉有加。其他莅临主管包括体育室主任颜士凯、总务长郑孝先、时尚系主任钱依淳、时管系主任何依伦、商设系主任胡毓贤、表艺系副主任刘唐成及流行音系副主任张淳菡等人。
校外展将于5月22日至5月25日，移师南港展览馆2馆4楼，参与2026新一代设计展。从校内展到大型设计舞台，这不只是毕业成果的发表，更像是一场正式向业界递出的创作名片，让外界看见学生在数位影像、动画、美术设定与叙事整合上的完整战力。◇
责任编辑：唐音
