【大纪元2月21日讯】
三峡是台北近郊的一个小镇，受到现代化的冲击，三峡逐渐褪去了它昔日的风华；然而一位台湾美术的先驱──李梅树教授，却用他的一生执守在这儿，留下了他那些具有独特韵味的艺术。
创作于1939年的“温室”，是第二回“府展”中获得特选的作品，目前由国立台湾美术馆收藏；李梅树一生中很少卖画，他大部分的画作都保留在“李梅树纪念馆”里。
李梅树纪念馆是台湾颇具代表性的个人美术馆从1990年成立到现在已经十五年了，尤其最特殊的是，馆内的服务人员都是李梅树教授的儿子、儿媳，他们也都是画中的模特儿，画中人物为我们现身说法导览画作，不但相当的罕见，而且让也观众觉得很有趣。
李梅树长子：这张画是昭和十年，就是西历的1935年，是李教授东京美术学校毕业之后回到台湾的作品
这是我们的后庭园，模特儿是我的堂嫂叫做刘曾妹 她当时是二十六岁；他很喜欢画女人，因为女人是最美,世间 美是女人和花,他叫我堂嫂当模特儿,很喜欢画女人尤其是手指头和脚指头, 因为那个手指头是很难画。
“小憩之女”是李梅树在东京美术学校毕业返台后所画的作品，荣获第九届“台展”特选第一席，受颁“台湾总督奖”，由画中的人物和衣着，甚至于空间的布置，都可以看到七十年前，富裕人家的生活品味。
李梅树长子：这张自画像是在1931、1932左右他画的，东京美术学校它规定一定要画一张自画像，交给学校才能够毕业，所以他画很多很多的自画像。
李梅树一脸坚毅刚强的表情, 画中那个年轻画家已经知道终其一生都要在艺术领域上严谨不懈的追求, 就像在80岁时后在自序中写着, 艺术无涯, 吾生有涯,欣然回首一甲子之追寻探索尚未能达到真善美之境界。
日本东京美术学校毕业后，李梅树回到台湾后，而从1935到1940年连续在日本、台湾两地的美术展中获奖，自此奠定了西洋美术家的地位。
不论是早期的学院派画风，或是到了晚期描绘本土的风景人物的精细画风，李梅树在六十年的绘画生涯中，都是非常坚持的执守着写实画的风格。
李梅树长子：椅就是这一把 椅，到现在我们还给它保存着，因为我父亲的东西有很多，花瓶、盘子或者是椅子、娃娃，我们都把它留存在画的旁边，这是我听过从荷兰来的一个画家他说，很少在他们那个地方找到，画当中所用的器具还在，他们很感动。
李梅树长子：您看，从远远的看，它的质感，像这个水冲到这边来，石头还是湿湿的，它有这个质感，您看她的眼神，您不管那一个角度，她会跟您一起走，这是他的人物画的特性，所以能够画到这种程度的画家，可能相当要练。
喜欢从现实生活中取材，详实的记录着的画中人物，观众还可以借以考据当时流行的衣服、发型；李梅树画出三媳妇在溪边“戏水”的美丽倩影。
李梅树长子：这张画是我父亲，在他要过世的两年前画出来的，是当时三峡溪的实景，他写生然后回去家制作，主要是三峡在当时，没有洗衣机普遍的时代，一上午家家户户的女人，都会到溪边来
每一个人占一个位置在那边洗衣服。
我们看到它的水影，您看静态的水影，可以好像镜子一样，可是一但到这边来，稍微水的速度比较快一点可以从远远的看到那个水在动。
这些现代人看来很有趣的画面，却是二十几年前的实景，观赏李梅树的画作，除了他精湛的画艺之外，他还用彩笔具实的写下了，一个个他所走过的时代。
李梅树长子：一定要我们的后代常常要拿笔，不拿笔的话我们的文化会断层，到现在一直在，玩什么电动、电脑，最后会完蛋，等到他想画画、想写字，根本不会写出来了。
我相信五十年、一百年，二百年之后，他这些东西可以代表，我们东方也有一个人这样，很专心的，不但做政治家、也做教育家，也做一个艺术家这很重要，所以他的精神到现在，我们需要把他推展，给多一点人来认识他，所以我们为了这个目的，所设立的叫做李梅树纪念馆。
生于斯、长于斯，在三峡那块土地上，印满了李梅树的脚印，除了“李梅树纪念馆”之外，最让游客流连忘返的，就是三峡祖师庙了。
三峡祖师庙已经重建了五十八年还没完工，那全国的庙宇有两万多座的庙宇，没有像祖师庙盖那么久的。
李教授从民国三十六年，地方人士的拜托，负责第三次的重建，民国三十六年四十六岁开始。
到民国七十二年，三十六年他义务的奉献，不但没有领到一毛钱，还捐了几百万出来，土地也捐出来，所以李教授他三十六年的心血，为了盖一座“东方的艺术殿堂”，他的心血都花在这个庙。
因为李教授是艺术家，他要求很严格的，做不好的话重来，所以庙里来的师傅都是国宝级的
北部有一个黄龟理师傅，板?的，中部鹿港有李松林师傅，那南部是陈振雄师傅，都是国宝级的，因为他要求严格，来的都是国宝级的，这个庙盖做五门三殿，他为什么盖那么久？
这个庙主要的就是，石头为底、木头为顶，木头我们台湾的，桧木、樟木贴金箔，李教授非常严，每一块雕刻都亲自监工，不好的重来。
不但讲求真材实料，而且处处要求精雕细琢的艺术风格，在李梅树的坚持下，宗教与艺术在这里有了典雅的邂逅，从此祖师庙不仅香客云集，竟也成了爱好艺术的人心目中的朝圣地。
李教授设计的在他监工之下，还有他捐出来的，他告诉师傅这个梅花、梅树上，这里有刻了五十只的鸟，右边五十只、左边五十只，一对一百只，李教授监工之下他告诉师傅，一百只要一百种不要同类的鸟，不要麻雀、白鹭丝、鸽子，一大堆不行。那也叫我们不要刻,画五种不一样不简单的,难倒那个师傅,刻了三十几只唉呀!李教授没有办法了那么多的鸟找不到鸟刻了,李教授特别买世界鸟类图片给它他参考,每一只鸟都不一样这个特色在那,这全世界只有这一对。
取名为“百鸟朝梅”的一对柱子，李梅树把自己的名字融入其中；不只是这一对精美柱子的印象，人们已经把李梅树和祖师庙连在一起，在这个美仑美奂的庙宇中，处处可以看得到艺术大师用心、用力的地方。
再来墙壁上的画，都是名画家的，是前辈的画家，还有于右任的字，贾进德的、高盖石的，名人的字、画，所以这个庙全部都是艺术殿堂，看雕刻木雕石雕也好，看这个字还有这个画，都是名人留下来的。
所以李教授他36年的心血为了盖一座东方的艺术殿堂他的心血灌在这一座庙所以吸收了好多观光客来，如果三峡没有祖师庙的话，您看假日礼拜六、礼拜天，好多人各地方来的。
不但这样子，属于我们外交部新闻局，外国有贵宾来的话，就安排看我们祖师庙，所以这个庙替我们国家，做了好多、好多的国民外交。
无处不雕、无处不琢的三峡祖师庙，是李梅树一心打造出来的“东方的艺术殿堂”，不但有很多朝拜的香客、观光客，还有专题研究的学生、外国观光客也穿梭其中；看来祖师庙不只是知名于台湾，在国际间也享有盛名。
提到三峡，祖师庙常是大家第一个想到的地方，“东方雕刻艺术殿堂”
在绘画上，要求完美写实的李梅树，也以创作艺术品的心情，经营庙宇重建工作。
凭借着在政坛与画坛的声望，李梅树不但邀请到许多名家，如：林玉山、郭雪湖、欧豪年……等人，为祖师庙作画题字，另一方面更网罗了全国的雕刻名师，如黄龟理、李松林、施天福等人，参与重建工作。终于，这种精雕细琢的艺术风格，让仍在重建中的祖师庙，从全国的庙宇中脱颖而出，形成宗教与艺术的全新对话。
研习西画的李梅树，突破自我局限，投注了所有的时间和金钱，灌注在这座集雕刻、木工、建筑、绘画、工艺等精致艺术之美于一身的“东方艺术殿堂”上。
李梅树找来全台各地的高手，从石刻到木雕一流工匠齐聚一堂，让大家大显身手，他的完美要求，也曾造成冲突，但深厚的西方美学素养加上丰富的东方艺术内涵，连大师也折服，一群人一代传一代，都留在三峡祖师庙???夫。
祖师庙结合艺术、建筑与宗教信仰，李梅树教授将邀集自台湾许多名画家与名诗人的作品雕刻在墙堵石柱上，使祖师庙彷如一座综合美术馆。由于制作态度严谨，在艺术要求完美的态度下监工，使所有的雕刻得以呈现统一严谨的风格。李教授并指导国立艺专的学生制作铜雕，使其风格迥异于其他庙宇。多元而丰富的情调，将传统艺术与外来文化相互融合，使祖师庙呈现兼具浓厚传统风格及异国色彩的特殊风味。祖师庙与纪念馆实具共存共荣的依存关系，是充满艺术气息、具有乡土风味、富有传统建筑文化及人文教学价值的现代寺庙经典杰作。自然地，这座“东方艺术殿堂”也成为三峡最富吸引力的观光资源。(http://www.dajiyuan.com)
