【大纪元1月22日讯】三位昔日大学同窗好友–长笛演奏家许鹤龄、单簧管演奏家金玉君、钢琴演奏家熊育馨，于1991年组成知心乐坊，以“曲高和众”为宗旨，每年应邀在国内于各大音乐节、国家音乐厅及全国各县市巡回演出。细腻的音色及深刻的音乐表现深受听众喜爱，开拓了许多古典音乐的欣赏人口，并曾荣获第14届金曲奖艺术音乐类–最佳演奏人奖的殊荣。
在1月27、28日于新唐人晚会高雄场上，知心乐坊将为观众带来两首优雅动人的小品“天使小夜曲”、“迷人的仙岛”。
许鹤龄表示：“天使小夜曲一直都是知心乐坊广受喜爱的安可曲，给人非常的柔美幸福舒缓的感觉，很适合在新年晚会中演出。迷人的仙岛，曲风非常有变化，开始的慢板、缓版，宛如一群人在大海中摇着小船寻找仙境，紧接着进入快版，就像发现小岛时的兴奋与探索的心情，整首曲子给人的感觉是很活泼又富有意境的。我觉得我们人的一生也就是在找寻自己的桃花源，在找寻自己的仙岛。”
| 左起：长笛演奏家许鹤龄、钢琴演奏家熊育馨、单簧管演奏家金玉君。（知心乐坊提供） |
努力耕耘 无求而自得
不同于从小就在音乐班长大的孩子，许鹤龄老师自6岁习琴，12岁时母亲给她一卷长笛录音带开启她对长笛的兴趣，虽然非音乐班出身，也没想过要以音乐家为一生的职业，但凭着对音乐的热爱，考上了师大音乐系，无心插柳走上以音乐为志业之路。
许老师常告诉她的学生，能一辈子活在音乐里是一件很快乐的事。教导过许多音乐班及非音乐班的学生，她发觉许多非科班出身的孩子，在没有压力之下学音乐，音乐的种子反而播种发芽的更好。
许老师也谈到，音乐教育与其他教育其实是环环相扣，无法独立的。会不会演奏乐器和能不能欣赏音乐之间并没有直接的关联。音乐教育其实也就是美的教育，教导孩子喜欢音乐，比教他怎么弹琴更为重要。不管是送小孩上才艺班或学乐器，让孩子多接触音乐本身是好的，但是家长的态度也很重要。让小朋友喜欢音乐是老师的责任，家长则是提供这样的环境，让小孩培养音乐的兴趣，而不是揠苗助长。
她也特别强调，成功是1%的天分加上99%的努力，学音乐尤其如此，不管多有天分，持之以恒的练习才是关键所在。当然要在这条路上走下去，喜欢音乐、喜欢所弹奏的乐器，加上喜欢在舞台上表演本身也是很重要的因素。
金玉君老师则认为，好的音乐表现，技巧的基本功固然重要，但多思多想，把个人情感、个性、想法藉由音乐作充分的表达，拥有个人特色，是每位音乐家树立自我风格的重要过程。她也发现有时反而非音乐班的学生，音乐生命更能长长久久。在学科术科两头烧的情况下，音乐班学生可以喘息思考的空间确实少了些，因而鼓励学生从音乐欣赏及美育的培养中，发展出自己的想法。
金老师还特别为我们介绍了交响乐团4项木管乐器，除了大家所熟悉的无簧片长笛（Flute）之外，还有她所吹奏的单簧管竖笛（Clarinet），双簧管（Oboe）、以及低音管（Bassoon）。长笛音色清亮高亢；竖笛则横跨中高音域，音色柔润，又有共鸣，富饶木管乐器风味。
| “知心乐坊”以同名演奏专辑获颁第14届金曲奖“艺术音乐类”~最佳演奏人奖，在获奖的舞台上，手持奖座，开心合影。（知心乐坊提供） |
无心插柳 成就金曲奖得主
为了留下更为完整的演出呈现，知心乐坊决定在2003年录制专辑唱片。刚好唱片完成时，接触到金曲奖报名讯息。金玉君还记得，当时金曲奖艺术音乐类的得奖者多为胡乃元、苏显达、林克昌等国际知名的演奏家，她报名完就忘了这回事，没想到竟然是学生通知她入围的讯息。她笑说，第一张专辑无论是在筹备、制作、录音、后制上都花费很大心力，整个过程可用吹毛求疵来形容，在其中她们学习到许多，也许正因为如此，所以能做出让自己及别人都觉得满意的作品。第十四届金曲奖，在128家唱片公司、4,812张唱片作品的角逐中，“知心乐坊”以同名演奏专辑，获得“最佳古典音乐专辑”、“最佳作曲人”及“最佳演奏人”三项大奖入围，最后由三位演奏家共同荣获“最佳演奏人奖”殊荣。她表示，当时能入围参加晚会只当成是难得的机会，没想到竟然可以上台领奖，感到十分荣幸。
两位艺术家都十分肯定新唐人全球华人新年晚会，认为透过这台晚会，能将台湾的艺术及人才，推向全世界，非常有意义；此外，晚会的内容不落俗套，以艺术为导向，综合许多不同类型表演形式，融合中华文化与地方特色，令人印象深刻。
许鹤玲表示，虽然过去的一年大环境有些乱象，但是仍有很多人在为社会的祥和、进步默默努力，艺术工作者更是责无旁贷。透过新唐人晚会，知心乐坊希望在新的一年中，美好的音乐能带给大家心灵的平静与快乐。◇(http://www.dajiyuan.com)
