【大紀元7月27日訊】雖然二十年前的電子通訊才剛起步，接收世界資訊沒有如今的便捷，可是身在異鄉的我們卻也聽說了「台北愛樂」在一九八五年的成立和萌芽，衷心地為臺灣的音樂界感到興奮。這麼些年來「台北愛樂」的聲譽逐漸響亮，陣容也逐年強大，不但演出古典音樂、現代曲目，還把國人作曲家的作品帶向世界舞臺。月前聽說「台北愛樂」將至華府為知名作曲家陳建台《淡水鋼琴協奏曲》的全球首演來擔綱演出，實在是令人特別興奮與期待。對這場音樂會的期待因為許多熱情朋友的努力推廣和爭相走告而逐漸沸騰，上週日在華盛頓甘迺迪中心的這場全球首演，有著一套完美的組合。
這個奇特而完善的組合除了有遠道而來的「台北愛樂交響樂團」，還有客席指揮大師優爾．列維、名鋼琴家布萊安．甘玆、女高音湯慧茹以及我們格外關心的知名作曲家陳建台。指揮大師優爾．列維曾經擔任亞特蘭大交響樂團的指揮達12年之久，目前仍為該團名譽指揮。他曾受邀在諾貝爾頒獎典禮會上指揮斯德哥爾摩交響樂團，且於亞特蘭大奧運會開幕及閉幕典禮率團演出。鋼琴家布萊安．甘玆曾經贏得許多國際獎項，目前正在進行一項9年的大型計劃，準備在2010年蕭邦200歲誕辰時錄製完成蕭邦全集。女高音湯慧茹曾經榮獲中華民國中興文藝獎章，有豐富舞臺演出經驗。知名作曲家陳建台則是華府僑社裏許多人的老朋友，許多有心學習音樂的孩子們的老師。陳建台是在甚麼心境和情境下創作出這部包括了「清、淡、濃、潛、洋」五個樂章的《淡水》鋼琴協奏曲?是透過他的居間努力才把「台北愛樂」和本地的指揮大師優爾．列維及名鋼琴家布萊安．甘玆安排在一起演出的嗎?懷著如此多的好奇與疑問，我特別在音樂會的現場去尋找了解答。
我有幸在節目開始前參加了設於甘迺迪中心頂樓的招待會，在賓客擁擠中還能找到了指揮優爾．列維及鋼琴家布萊安．甘玆，從跟他們的攀談中獲得了我原先疑問的解答。指揮列維說「台北愛樂」是透過在亞特蘭大的以色列領事館才找到了他，經過數度接洽後列維指揮欣然同意與「台北愛樂」合作演出，鋼琴家布萊安.甘玆則是陳建台廿多年的朋友。雖然他們都是活躍於歐美的音樂舞臺，但是對臺灣的樂曲一樣的欣賞，是所謂的「音樂無國界」。兩位音樂家都相當推崇陳建台所寫的曲子，對於陳博士藉用水的意識所想表現「清淡如水」的境界十分的佩服。
後來在人群中找到了陳建台，他非常有耐性地為我解說他當初接受臺灣白鷺鷥文教基金會的委託寫一部鋼琴協奏曲時，並不欲知其目的與意義為何，只想按照自己的創作意識來寫，基金會也同意由他來自由發揮。由於該基金會創始人出身淡水三芝一帶，作曲家於是有了一個以「淡水」之名，來闡釋「清淡如水」的創作雛形。為了構思與累進他自己對這個作品的實際情感，他來回走在淡水的海濱，看著潮水的湧進與退逝，想著人的靈性，情感，力量等等．．．於是，這部《淡水鋼琴協奏曲》的五個樂章就一一成形了。「清，淡，濃，潛，洋」五個水字旁的情境，當然有著作曲家不同的體會與表達，這些就等著聽眾在現場聆聽時的體會了。
週日的音樂會上除了《淡水鋼琴協奏曲》外，還有兩首臺灣民謠和大家耳熟能詳的莫扎特及史特勞斯的名曲，是一個融合了東西方藝術的音樂饗宴。臺灣白鷺鷥文教基金會當初在五個知名作曲家中挑中了陳建台，如今又有臺灣首屈一指的「台北愛樂交響樂團」來為此創作擔任全球首演，必定有其藝術上不同凡響的成就。由於此鋼琴協奏曲的第一樂章「清」和第五樂章「洋」都需要兒童合唱的配合，所以當晚音樂會只演奏了中間的「淡、濃、潛」 三個樂章。「淡」比較空靈，講述的是人的性靈，藉由弦樂的細訴，似乎可以從水際所反映的天光浮影中探索著亦虛亦實的心靈界面。這個樂章據作曲家透露，一般不是學音樂的聽眾也許不易立即接受。「濃」是以一種讓對方聽得懂的方式來形容愛情，由鋼琴和黑管帶動其他各樂部，是五個樂章中唯一用浪漫的抒情體來描寫的。「潛」最主要是表現人類深不可測的潛力，因此音樂的旋律帶著多彩的音色，奔放而深邃。我不是學音樂的，說不出為甚麼因這部協奏曲而感動莫名，只能說：「聲樂之入人也深，其化人也速。」
在全場觀眾陶醉於震顫人心弦的旋律時，也同時欣賞到列維指揮，完全不需要看樂譜，深情又動人地詮釋著整場東西方截然不同的樂曲。他那雙指揮樂團的手像極了魔術師的手，手起樂揚，手落樂止。鋼琴家布萊安．甘玆完全沉浸在音樂中，有一種「未成曲調先有情」的專著。他生動激情又傳神地表達了《淡水鋼琴協奏曲》的神髓。女高音湯慧茹如癡如醉地用《望春風》和《港都夜雨》兩首臺灣民謠，將海外遊子的鄉思都帶動挑起且釋放了。最後看到作曲家和指揮，鋼琴家，女高音及全體樂團一起接受鮮花謝幕時，心中仍有「感心動耳，蕩氣迴腸」之波動。
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