【大纪元2011年11月21日讯】（大纪元记者崔祯恩韩国首尔采访报导）韩国电影导演林权泽以电影《证言》获得韩国13次“大众奖”（导演特别奖），以《族谱》荣获韩国17次“大众奖”（“大众奖”是韩国演艺界最具权威性奖项），以作品《曼陀罗》荣获韩国20次大众奖，作品《往十里》获得12次韩国戏剧电影艺术奖，在韩国电影界有史以来创最高票房记录的电影作品《将军的儿子》，令他成为名副其实的韩国电影界顶级巨匠。他以作品《春香传》正式进军戛纳电影节，作品《醉画仙》令他在戛纳电影节获得导演奖，在2005年柏林电影节上，他在电影界付出的功绩得到认证，被授予“功劳奖”。
林权泽执导的电影并非具有炫目的技巧或特殊的题材，而是蕴含着深厚民族精神及灵魂。2011年是林权泽从事导演生涯50周年，已年近八旬依然在电影领域创作不停的他，日前接受了大纪元记者特别采访。
韩国著名电影导演林权泽。（摄影：李裕贞/大纪元）
您以作品《春香传》于2000年首次进军戛纳电影节，在2000年以作品《醉画仙》获得导演奖，有什么特殊感受吗？
“电影《接种》和《Aje Aje Bara Aje》在威尼斯电影节和莫斯科国际电影节获得了女佳主演奖（姜寿妍），在1987年的蒙特利尔电影节上《阿达达》获得了最佳女主演奖，但是我本人却没有什么收获，因为还要继续拍电影，需要别人帮助的事情却越来越多。电影《西便制》创票房记录之后，电视报纸上称是“掀起了《西便制》综合症”，在艺术界则兴起了“找回我们的特色”的新潮，从那以后愿意帮助我的人多起来了，虽然别人给予我的帮助越来越多，可我却没有什么成果，这令我感到很对不起他们，幸好后来在戛纳电影节我获得了导演奖，那时我如释重负，感到自己“总算还了人情债”，令我感到很欣慰。”
今年上映的电影《汲取月光》是您的101个作品，据传这部作品制作时间约达2年的时间？
“要想制作一部电影，需要了解的事情非常非常的多，为了提高对应该了解的题材的认识，需要翻阅查看很多有关书籍，不仅如此，还会不断查看其它书籍，为了制作一部崭新电影，就需长期‘生活’在图书馆，为了收集资料，要倾注很多精力和时间，这对导演助理来说也是非常辛苦的事情，为了全面了解自己要展现的作品题材，需要竭尽努力，通过收集资料，除了电影以外，也会有意外的收获，对电影生涯也有很多帮助。”
一个导演制作100个作品，这在世界上也是很罕见的事情。
“对我来说，100个作品、101个作品等这样的数字丝毫没有任何意义。在1926年26岁时，我以导演处女作《再见了豆满江》出道后，10年期间制作了50多部电影，我自己称那些都是“滥作”，相当于每年平均制作了5部电影，是非常难以想像的事情，把那些作品都算在内共有100多部作品，这对我来说感到非常无地自容，因此我认为电影制作数量并没有什么特殊意义。”
您所谓的那些“滥作”是将哪些类型和题材电影化的呢？
“除了不成体系的打斗片、史剧、喜剧、战争片、爱情片等科幻电影和不解之谜等以外，我都尝试过。每天为了拍摄不同题材的电影，换摄影场所，真到现场以后就没有剧本（scenario）了，那时就把大体框架定下来以后，就地边写台词边拍电影，因为以前没从事电影这一行业之前，我在故乡阅读过所有的廉价大众小说，就利用那些大众小说的内容制作了不同故事情节的电影，但是我没有抄袭过他们的作品，就那样度过了10年的时光，尽管觉得那段时间很可惜，但是在那期间我在现场也学到了很多，随机应变的能力和敏捷力不自觉的融进了我的身心，至今对我仍有很多帮助。
拍过喜剧影片吗？
“年轻时，我也做了很多好笑的事情，初期拍电影时，总是工作到凌晨3～4点，在感觉疲乏困倦之时，我总是说些笑话改换局面，因此很多人提议如拍喜剧影片一定会很有趣，所以也拍了几部喜剧片，但没有什么意思，也没感觉到什么喜剧色彩。
林权泽导演的电影大都是追寻痛苦人生的作品，甚至连喜剧影片也是通过艰难困苦的人生制造搞笑内容。直至1960年代，林权泽并不是以电影导演闻名，而是以酒鬼更著名。他无任何高学历加上家族中有左翼人士等原因，令他找工作都很困难，对人生他没抱有任何希望，当然也根本不具备接受教育的宽裕条件，他当时离家在釜山充劳工维持生计，后来通过在电影界工作的熟人，告诉他在电影界打杂工可以维持生计，他就此进入了电影制作部。他最初制作拍摄50多部影片时，连做梦都没有想过要留下好的电影作品，那时“电影”对他来说，只是单纯的维持生活的手段，林权泽导演在回想那段时光时说“那段时光‘是把人生当作手纸’的荒废岁月。”
在什么时候令您的电影特点发生变化的呢？
“是与太太恋爱的时候，是在1971年的时候，事实上在1960年后半期就在我的内心开始萌芽了。韩国战争结束以后，由于战争给人们带来的痛苦，人们对左翼非常的憎恨，整个社会对左翼充满了杀气，当时即使在中国餐厅发生口角，连中国人都会说‘这小子是赤色分子’，但是随着岁月的流逝，社会气氛渐渐柔和了，我也遇到了我现在的太太，那时我开始觉醒了，并对人生开始忏悔，我觉得‘不能再这样浪费人生’，从此我逐渐走向正常。”
是否曾经有过以“版索里”和“韩国画”等韩国题材制作电影的契机？
“1960年代，在当时流行模仿美国好莱坞电影。三流也好二流也好，都希望自己的电影能达到美国子类电影水准，我比别人更早认识到了‘那是不正确的梦想’。韩国的制作系统和社会现实无论怎么努力模仿，也无法与好莱坞先进的技术、优秀的人力、电影创意性相媲美。作为韩国导演‘我应该制作哪种类型的电影？’这是我当时要解决的重要课题。我深思苦虑‘怎么样才能与好莱坞电影差别化？’，后来我决定制作‘非韩国人莫属’的只有韩国人才能制作出的韩国特色电影。”
也许是电影太过认真真实的原因，有人评论林导演是“他是先天性的丧失‘天真烂漫’童心的人”。“我本人也被这种评价吓得惊呆了，我在读小学3年级时，韩国解放，之前在日本殖民统治下，学生们还得挖碳还要进行劳动支援，解放后直接间接的经历了左翼和右翼的冲突及韩国战争，加上我们的家族属左翼，亲戚中也有因为‘游击活动’牺牲的人，在那种情况下，我无法像别人一样坦荡的正常生活，此后又发生了军事政变，在幼小的年龄经历了那些深刻的社会漩涡，情绪上当然也只能如此，当被别人指责时，我反而吓了一跳，那时我才认识到‘啊，原来我只能如此啊！’”
“好导演”需要具备条件吗？
“没有什么特殊的条件，对于我来说，一直努力不让自己在演员和工作人员面前展现出怠慢。我非常清楚自己应该在所有人面前做出表率，我一直尊重所有的演员和工作人员，因为只有在尊重所有人的创意性时，他们才能愉快的进行电影工作。此外，导演还应该具备自我抑制能力，即使演员的演技不如自己所愿，也不能发脾气，否则演员是不能正常发挥演技的，即使感觉不如意，也要抑制自己的情绪，让演员们最大限度发挥创意性。”
您的电影展现着一贯性，您的“电影观”是什么？
“我是固守‘电影应该具备真实性’的导演，这种真实性并不来自于我个人的生活体验，而是指更广的范围——来自我们所经历的人生中，共同体验到的，当然电影也可以成为单纯的娱乐。但是我认为电影是我们对人生的创造和智慧艺术的样本，电影应该有助于我们的生活。”
“无论制作电影，还是做别的任何事情，都要用心去做，不是单纯的用手或头脑去做，如果不是用心灵感受的同时制作出的电影，绝不会带给人感动。也不应该有过多的贪欲，对票房的渴望和对大作的渴望，都不能制作出好的电影作品，有必要净心放弃贪欲，也不要模仿别人的作品，希望成为能发挥创意性的电影制作人。”
对102个作品，您有何计划？
“目前还没有任何计划，我现在也经常这样想‘如果说西方是动的世界，那东方就应该是静的世界’，所以我想以在‘静’中展现‘动’的形式制作一部电影，虽然不是件容易的事情，具体怎样体现，我一直在考虑思索。”
1998年林导演在旧金山国际电影节上荣获生平功劳奖“黑泽明奖”，从当时他发表的感想中可以窥见到作为电影名匠的电影关。
“我想把这个‘不论是好是坏’我们只能共同生存下去的这个地球比作荒废且荆棘的花园，为了把这样的地球创建为美丽的花园，我认为‘电影’这个媒体也应该尽一份力量。”
我出生成长在远东一个叫做‘韩国’的国家，作为电影导演，我所能做的事情就是把‘韩国’那地方人们的生活和他们所持有的特殊文化装进电影，在建设名叫‘世界’的美丽的大花园中，作为一朵小花，尽一份小小的力量。”
责任编辑/赵云；中文翻译/朴莲
