璀璨壮丽的“圣墓之旅：圣地博物馆珍宝展”（To the Holy Sepulcher: Treasures from the Terra Sancta Museum）已于纽约市弗里克收藏馆（Frick Collection）开展，展期至2026年1月5日。本次展出的四十余件瑰宝，专为耶路撒冷圣墓教堂（Church of the Holy Sepulcher）打造，系这些珍品首度在北美亮相。这些圣物都是由欧洲天主教君主和神圣罗马帝国帝王们于17、18世纪赠送给这家教堂的。
展品包含华丽装饰的祭服与精致的金银礼仪物件，其中许多都镶嵌着宝石。这些作品皆属圣地监护处（Custody of the Holy Land）珍藏的装饰艺术精品；在弗里克展出之后，将巡展至德州沃斯堡的金贝尔美术馆（Kimbell Art Museum），展期自2016年3月15日至2026年6月28日。
圣墓教堂
在基督教世界，圣墓教堂是最神圣的方所，因为耶稣基督的受难、埋葬与复活就发生在此地。这座教堂最初建于罗马帝国君士坦丁大帝统治时期（公元272—337年），两千多年来多次被毁又重建。当今在此敬拜并维护教堂的基督教派别，包括拉丁礼（罗马天主教）、希腊礼（东正教）、亚美尼亚礼（Armenian）、叙利亚东正教、科普特礼（Coptic）及埃塞俄比亚礼（Ethiopian）。
14世纪初，教宗委派方济会负责管理位于中东的圣地，包括圣墓教堂在内。圣地监护处由此诞生，如今借展于弗里克美术馆的“拉丁圣物宝藏”（Latin Treasure）即归该机构所有。数百年来，圣地监护处悉心守护这些珍品。直至今天，方济会修士在教堂礼仪仪式中仍使用其中许多物件。国际学术界对拉丁圣物宝藏的存在一无所知，直至1980年代一位艺术史学家重新发现并公开了这批藏品的资讯。自此，其声名远播耶路撒冷之外。
展品主要依地理区域来划分区域，即17至18世纪这些物件运抵耶路撒冷前的原产国。当年，圣物运输由圣地事务委员会（Commissariats of the Holy Land）负责安排，欧洲天主教国家大多设有这一组织。展览涵盖西班牙、葡萄牙、神圣罗马帝国、法国及多个意大利王国（意大利直至1861年才统一）。很多展品是同类艺术品之巅峰之作，其中一些更是唯一已知的存世范例。
圣器与祭服
其中一间展厅专门陈列来自法国的圣器与祭服。大型圣所灯、大型游行十字架、六座祭坛烛台，以及红色主教祭服（Pontifical Vestments）等物件，以弥撒仪式般的戏剧性方式呈现。其中，祭服包含坛前饰物（祭坛帷幔）、三件圆氅衣（cope，神职人员于隆重庆典及游行时穿着），还有两件执事袍（dalmatic）。
弗里克收藏馆这样说明：“论17世纪法国具有此等重要性的银器与礼仪祭服，这些物件可谓世上仅存。”
两件圆氅衣与一件执事袍上可见金银线织就的华美刺绣。这些织物上饰有法国百合花纹章及法兰西与纳瓦拉（Navarre，西班牙北部王国）的徽章。
17世纪末热那亚共和国赠予的美丽礼物也是一套红色主教祭服。其价值不在于材质贵重——并未使用金银线，而在于设计与刺绣的卓越艺术性。展览中陈列的是祭服中的圆氅衣。其中央绣有热那亚守护圣人圣乔治降龙图案，其余部分则饰有热那亚与圣殿骑士团纹章，以及交缠的花果卷草纹样。这一设计呈现出绘画般的质感，据信出自热那亚画家多梅尼科‧皮奥拉（Domenico Piola）及其工坊。
圣体展示宝座
展览的一大亮点是1740、1750年代那不勒斯王国献赠的四件奢华器物。其中，圣体展示宝座以黄金铸造，镶嵌有钻石、红宝石、水晶、祖母绿、蓝宝石、紫水晶、红玉髓、橄榄石及烟晶。
弗里克美术馆如是说明：“此物因其尺寸与材质价值而显非凡，不仅是‘拉丁圣物宝藏’中现存最令人叹为观止的藏品，更是18世纪欧洲金匠工艺最重要的遗存之一。”
这件器物遵循传统设计，包含一个龛座，可以放置圣体匣（monstrance）以展示圣体（Holy Sacrament，即圣餐）。
那不勒斯还曾向耶路撒冷献赠了一座纯金镶嵌宝石的精致圣体匣，这件惊世之作亦在本次展览中。
圣体展示台除了可供奉圣体，其龛位亦可依场合展示十字架。那不勒斯王国赠予耶路撒冷一座华美的十字架，除雕刻青金石外，更镶嵌黄金与珍贵宝石及半宝石。十字架底座融合王冠、那不勒斯总督府的马形纹章，以及耶路撒冷十字架。耶路撒冷十字架由五道十字构成，象征基督受难时的五处伤口，这一元素亦融入多件展品之中。
第四件物品是一根工艺非凡的牧杖（crozier，主教用的羊角杖），这根权杖原为圣地看管人（Custos，监护处主管）在礼仪场合使用而设计，是那不勒斯金匠存世作品中登峰造极之作；除珠宝镶饰外，更展现四尊圣徒雕像：三尊为方济会圣徒——亚西西的方济（Francis of Assisi）、博纳文图拉与安茹的路易（Louis of Anjou）；第四尊是那不勒斯守护圣人雅纳略（Januarius）。
展览中的物件代表了17 、18世纪欧洲艺术和工艺的巅峰，给访客提供了一次了解宗教、政治与历史的良机。
“圣墓之旅：圣地博物馆珍宝展”的名称意在彰显“朝圣”理念。圣墓教堂自问世以来，长期位于奥斯曼帝国（又译鄂图曼帝国 ，Ottoman Empire）领土，基督徒难以亲临朝拜，众多信徒改以奉献礼物的方式表达虔敬。
即使在帝国灭亡后，“拉丁圣物宝藏”依然是低调的存在。在圣墓监护处的小心守护下，它历经数世纪幸存至今，堪称奇迹。这些藏品已透过多场展览亮相，尤以2013年法国凡尔赛宫和2023年里斯本的展出最受瞩目。
近年，圣地博物馆在耶路撒冷圣救主修道院（Monastery of St. Savior）落成了艺术历史分馆（Terra Sancta Museum – Art and History），并且揭幕在即，这些珍品终而有机会更长久地向公众展现壮丽。
纽约市弗里克收藏馆“圣墓之旅：圣地博物馆珍宝展”（To the Holy Sepulcher: Treasures from the Terra Sancta Museum）展期至2026年1月5日。详情请访问frick.org。
原文“Masterpieces of European Decorative Arts”刊登于英文《大纪元时报》。
作者简介：
米歇尔‧普拉斯特里克（Michelle Plastrik）是居住在纽约的艺术顾问。其撰写的文章涉及艺术史、艺术市场、博物馆、艺术博览会和特别展览等主题。◇
责任编辑：茉莉#
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