说唱艺术 系列介绍

“评书”浅说 (一)

汉霖说唱艺术团 定芬整理
font print 人气: 16
【字号】    
   标签: tags: ,

“评书”就是“说书”,也叫作“评词”、“评话”,台湾本地叫作“讲古”。而说评书的人叫作“说话人”,所用的稿本叫作“话本”,其中宋、元时代的话本在我中华的文学史上占有一席之地,对明、清时代发展的章回小说,也有着很大的启示跟影响,所以评书跟古典小说之间一向都有着血肉相连的关系。

评书的起源甚早,据可靠的记载,早在隋唐时期,民间讲说故事的情况就已经到处在流行了,评书虽然不是有说有唱的“讲唱”﹙唐代盛行过﹚,而是光说不唱的项目,但是说的技巧是相当高明的。因为评书的立意,就是“古事今说”,除了讲说引人入胜的故事情节之外,还有借此评论是非得失的作用,在过去教育不普及的年代跟古老的农村社会里,听评书就像在听说历史,是具有教化跟娱乐的双重作用!

宋代是说话人最风光的时代,也是“话本”最辉煌的时代,当时不但有专门讲小说的﹙讲述灵怪、传奇、公案…等﹚、说经的﹙专说佛经与参禅悟道的故事﹚、讲史书的﹙讲说前代战争兴亡的故事﹚,还有两人合演,类似猜谜、趣味问答等的文字游戏,甚至伴有歌舞的“合生”。

宋代有专供说唱艺术表演的场所,叫作“瓦舍”,意思是取其易聚易散的“来时瓦社,去时瓦解”性质,其中较为小型的场所则称为“勾栏”,这和民国以来北方杂耍荟集的场所独有的景象非常雷同,例如北平的天桥、天津的劝业商场、济南的大观园、开封的相国寺大都如此。

曾有句俏皮话是:“听说书掉泪——替古人担忧”,这宋代说书人所展现的魅力在《醉翁谈录》甲集卷一有生动的描述:

“说国贼怀奸从佞,遣愚夫辈生嗔;
说忠臣负屈衔冤,铁心肠也须下泪;
讲鬼怪,令羽士心颤胆寒;
论闺怨,使佳人绿惨红愁……”

这和现代评书艺人所发挥的感人力量,殊无二致呀!

评书是纯粹说的表演艺术,它和其他说唱艺术有着迥然不同的表演形式,一无布景、二无伴奏、三无下手﹙帮说的﹚,仅是一把扇子、一块醒木﹙惊堂木﹚,加上桌椅,就是它的全部道具,所以它是一种具有高难度的表演艺术。评书必须说的绘声绘影,同时还需“绘情”、“绘心”,个个都必须是擅用语言描绘的能手。

评书讲说的技巧,如同写文章一样,叫作“笔法”,有正笔、倒笔、伏笔、暗笔、插笔、补笔等不同的名称,也就是有这么多不同的表现技巧。这种种“笔法”交错转化的运用,便构成了评书艺人出神入化的说书引导,再加上人物、景物、心理的深刻生动的描写,那就是一等一的演出了。@
(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新闻线索或资料给大纪元,请进入安全投稿爆料平台。
related article
  • 极具历史价值的“丘谷庄园”(Hills and Dales Estate)优雅坐落于绿意盎然的丘陵幽谷交错地带,绵延35英亩,建于1832年,最初只是一座小小的正式花园(formal garden),主人是南希‧科尔曼‧费瑞尔(Nancy Coleman Ferrell),1841年,她的女儿莎拉(Sarah)将花园扩建,变成闻名遐迩的“费瑞尔花园”(Ferrell Gardens)。
  • 欧文‧柏林(Irving Berlin)写了这首《上帝保佑美国》(God Bless America)。这位词曲作家,在20世纪期间为美国一些最受欢迎的歌曲作词作曲。1918年他自己填词谱曲,创作了这首爱国颂歌。
  • 位于西班牙巴塞罗那的加泰隆尼亚音乐宫建于1905至1908年间,是加泰隆尼亚新艺术风格(Catalan art nouveau)的杰作。音乐厅是建筑师路易斯‧多梅内克‧蒙塔内尔(Lluís Domènech i Montaner,1849—1923年)的巅峰之作。此建筑是受加泰隆尼亚文艺复兴启发而创作的最具代表性作品,旨在复兴加泰隆尼亚语言、文学及民族认同。(加泰隆尼亚地区位于伊比利亚半岛东北部,与安道尔和法国接壤。——译注)
  • 老师给我最大的启示是,他告诉我,音乐如果不能感动人,所有的技巧都是白谈的。我对这一点很认同。他也跟我说,即使是大师,也不是每次演出都很完美,最重要的是要有生命力。
  • 《童年的最后时光》(Les Derniers Jours D’enfance),创作于1883–1885年,塞西莉亚‧博克斯(Cecilia Beaux,1855–1942年)作品。布面油画;116×137公分,塞西莉亚‧德林克‧索尔顿斯托尔(Cecilia Drinker Saltonstall)捐赠,宾州美术学院藏。(宾州美术学院提供)
    为庆祝美国建国250年,费城两家艺术博物馆联合举办一场盛大的展览。名为“艺术家国度”( A Nation of Artists )的这场展览规模空前,横跨了三个世纪的美国艺术,分别在费城艺术博物馆(PMA)及宾州美术学院(PAFA)展出上千件绘画、摄影、雕塑、装饰艺术品及其它藏品。
  • 凡尔赛宫
    现代人对镜子的感情是淡漠的。浴室里那一面,每天早晨对着它刷牙、整理发丝,不过是一件家具而已。你不会好奇它的来历,也不会追问那层薄薄的银膜背后的故事。然而就在三百多年前,一面能够清晰映出人脸的镜子,在欧洲是足以令国王垂涎、令共和国不惜杀人的秘密,太阳王路易十四为它不惜发动了一场传奇性的秘密“镜子战争”。
  • 修道院博物馆(The Met Cloisters)是全美唯一专门展示中世纪建筑及艺术品的博物馆。这座博物馆是用欧洲古迹石材(石灰岩与花岗岩)建造的,建筑风格兼具罗曼式及哥特式元素,散发中世纪修道院坚固肃穆的气息。
  • 身为美国史上首位女性国务卿玛德琳‧奥尔布赖特(Madeleine Albright)以强悍、不废话的斡旋技巧闻名于世,她对胸针的玩法更是到了炉火纯青的地步。而与她的名字一起熠熠生辉的,是她[ascii]着[/ascii]名的。(shutterstock)
    欧仁妮王后掀起了胸针的佩戴风潮,奥黛丽赫本的一枚蝴蝶胸针,在她和格利高里派克的纯洁友谊之间飞了五十年,奥尔布赖特国务卿的胸针成了她的外交代言人,温莎公爵夫人的猎豹胸则是她生命中最浪漫的记忆。
  • 在本期《壮丽如斯:古往今来的建筑》中,我们将探索埃奇米阿津大教堂(Etchmiadzin Cathedral)。这座亚美尼亚古教堂始建于4世纪、至今仍在使用。它坐落于一处空地中央,由火山凝灰岩砌筑而成。漫长岁月里,大教堂经历多次修缮与扩建,但是其主体布局并未改变。目前,教堂长33米,宽30米,高6米,其标志性的尖穹顶则高达34米。 (Tatevik Asatryan/Shutterstock)
    埃里温(Yerevan)是亚美尼亚的首都和最大城市,也是世界上历史最悠久、持续有人居住的古城之一。在这里,有一座矗立了十五世纪之久的大教堂——埃奇米阿津大教堂(Etchmiadzin Cathedral)。它位于首都以西约18公里的瓦加尔沙帕特(Vagharshapat)。教堂的穹顶和一座钟楼建于17世纪,而目前的圣殿则可追溯至16世纪。
  • 踏入曼哈顿摩根图书馆与博物馆(The Morgan Library & Museum)的莫札特特展,仿佛走进了一条时光隧道。这场极具历史重量的特展,呈现了沃夫冈‧阿玛多伊斯‧莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart)非凡的一生,参观者得以跟随他奔波的足迹,从手稿、信笺与器物中,重新回顾这位“音乐神童”绚烂而跌宕的一生。
评论