【大纪元8月23日报导】（中央社记者任纹仪台北特稿）当一批又一批大陆游客涌进台湾，除了造访日月潭、阿里山，他们更希望循着对流行歌曲的记忆去探访邓丽君墓园、鹿港小镇或外婆的澎湖湾，因为30年来台湾歌曲已深深影响大陆文化。
从邓丽君、罗大佑、费翔、齐秦、蔡琴、费玉清，以至周杰伦，蔡依林、S.H.E.，30年来这些台湾歌手伴随着大陆一代又一代的青年人成长，对大陆社会的影响不曾间断，并深入他们的生活、心灵中。
1970年代末期，中国大陆开始走向改革开放，邓丽君的歌声飘过台湾海峡，穿透铁幕，在经历文革创伤并百废待举的中国迅速流行。当时的文革样板歌曲打动不了人心，唯有邓丽君婉转甜美的歌声及一首首诉说爱情、亲情、思乡的歌曲，才能唤起大陆人心中失去已久的自然情感。
尽管邓丽君的歌声被官方定性为“靡靡之音”，进而遭到抵制，但实际上“门从来没有关上过”，官方的禁令甚至进一步助长了邓丽君歌曲的流行，许多大陆民众是“白天听老邓 (小平），晚上听小邓”。1980年代起，邓丽君的歌曲已传遍大陆各地，烙印在数亿人的内心深处。
人民日报记者吴亚明形容，邓丽君的歌声对大陆的影响如同一场“听觉的革命”。有大陆乐评人认为，“在那段水深火热的岁月里，邓丽君的歌担负了一种极特殊的任务，那就是用柔软真挚的歌声去解冻虚脱僵死的现实。”
1980年代前半期，以罗大佑及校园民歌为代表的流行歌曲传进大陆，深深打动年轻学子的心灵。
罗大佑的“童年”是大陆歌手在1980年代中期首先唱红，这是罗大佑发行的第一张专辑“之乎者也”中的歌，这张唱片中的“鹿港小镇”、“光阴的故事”等歌曲也透过其他管道传到大陆。
在“鹿港小镇”一曲中，“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯”，罗大佑探讨台湾经济起飞后发生社会剧烈变迁的问题，这首歌传唱不久后，大陆大规模的城市化运动也随之兴起。
另外，2005年罗大佑的“现象72变”被认为“表现出20世纪80、90年代，海峡两岸青年面临社会转型时所特有的迷惘、困惑、痛苦和思考”，因此被收录进大陆“大学语文”诗歌篇。
台湾校园民歌也是由大陆歌手翻唱而开始流行，校园民歌比起邓丽君的“靡靡之音”，风格更清新，歌词更质朴，包括“兰花草”、“走在乡间的小路上”、“外婆的澎湖湾”等歌曲传遍大江南北，这些充满生活气息的歌曲让大陆年轻人对“自由浪漫”的台湾产生憧憬。
费翔是第一位登上中央电视台新年联欢晚会的台湾歌手，当时他演唱了“故乡的云”和“冬天里的一把火”两首歌曲，在1987年的央视春晚上，费翔的劲歌热舞迅速征服了亿万的大陆观众。
费翔旋风席卷全大陆，此后3年费翔在大陆发行了“跨越四海的歌声”等5张专辑，张张热卖，总销售量达到2000万张。1989年费翔在北京、上海、成都、沈阳等12个城市举办63场巡回演场会，场场爆满，他所缔造的佳绩至今仍无人能及，同时开启了大陆的“追星”文化。
就在费翔上春晚的当年，总统蒋经国宣布开放台湾民众赴大陆探亲。从此，央视春晚每年都会请“中华全国台湾同胞联谊会”推荐台湾歌手上节目表演。
在台湾歌手和流行音乐走红大陆的过程中，从1984年起正式登场的央视春晚，对于传播台湾流行文化发挥推波助澜的作用，许多大陆民众至今耳熟能详的台湾歌手，包括蔡琴、潘安邦、姜育恒、潘美辰、齐秦、孟庭苇等，都曾在央视春晚上亮相，更多台湾流行歌曲也在春晚首唱后，从此唱遍大陆各地，历久不坠。
近年来，春晚还陆续邀请过张惠妹、周杰伦、蔡依林、陶（吉吉）、S.H.E等新一代台湾人气歌手登台表演，台湾流行文化源源不绝的传进大陆，潜移默化大陆民心。
关注大陆流行文化发展的吴亚明说，每一个年代的歌曲都有不同特点，以适合民众不同层面的需求。周杰伦的歌曲适合现代社会节奏变化快速的特点，但也有一些回归传统的歌词，例如“外婆”、“叶美惠”等歌曲，回归中国人的礼仪传统，契合现代人内心中被压抑的渴求，周杰伦因此红遍两岸。
吴亚明还说，“女儿很喜欢周杰伦，每次周杰伦在北京开演唱会，一家3口都买最贵的票，周杰伦的碟片（DVD）我都有，都是从台湾买，原汁原味，女儿班上的同学都很羡慕。”
数十年来，大部分大陆民众是透过声音、文字或影像来认识台湾，“高山青”中阿里山的姑娘、罗大佑写的“鹿港小镇”、蔡琴唱的“绿岛小夜曲”、潘安邦唱的“外婆的澎湖湾”，还有出现在流行歌曲和通俗文学中似曾相识的街道，这些融入个人情感经验的记忆，形成大陆民众想像中的台湾文化景观。
吴亚明说，不光是台湾歌曲影响大陆，大陆艺文界都受到台湾的影响，包括制作、艺人培养、传播、歌曲创作等，台湾都发展出一种艺文模式，然后被大陆复制，两岸“到目前为止还是在这个过程中，大陆还没有超越台湾。”
从邓丽君到周杰伦，台湾歌曲历经30年的传唱，不仅抚慰了一代又一代大陆人的心灵，也透过这种无形的影响力，将台湾流行文化散播到大陆每个角落，也难怪知名的台湾文化人南方朔说，流行歌曲10多年来早已“统一两岸”。
